Kategorie: weitere Ausstellungen

Die Ausstellung ‚Marching on‘ präsentiert eine fotografische Retrospektive queerer Protestbewegungen der Jahrtausendwende. Die Fotos des verstorbenen Fotografen Horst Middelhoff zeigen CSD-Paraden und ACT-UP-Demonstrationen. Sie spiegeln die Vielfalt der queeren Community und ihre Entwicklung wider.

Die Ausstellung in Schloss Nymphenburg vereint ausgewählte Künstler, die sich mit Natur, Nachhaltigkeit und menschlicher Schaffenskraft auseinandersetzen. Unter dem Motto „Kreativität für eine bessere Zukunft“ präsentiert die Art4nature Gallery eine Vielfalt an Kunstwerken und ermöglicht persönliche Begegnungen mit den Künstlern.

In der Ausstellung präsentiert das Münchner Kunstkollektiv „Follow the Mango“ eine Auswahl seiner besten Werke der letzten Jahre. Gemälde, Illustrationen und Fotografien zeigen die Vielfalt und persönlichen Ausdrucksweisen der Künstler*innen, die sich in unterschiedlichen Lebensphasen befinden.

Im Rahmen der Tage der offenen Ateliers Solln gewährt das Archiv Geiger Einblicke in eine besondere Mischinstitution aus Archiv, Museum und Galerie. Eine Führung durch Rupprecht Geigers ehemalige Atelierräume bietet biografische und kunsthistorische Einblicke.

Die GaGalerie präsentiert die erste Einzelausstellung der Schweizer Künstlerin Sussi Hodel in München. Ihre Werke laden zu einer Reise durch emotionale Landschaften ein, die das Menschliche in all seinen Facetten erforschen. Licht und Schatten strukturieren die Bildsprache und machen innere Zustände spürbar.

Studierende der Hochschule München zeigen in einer Ausstellung ihre Visionen einer zukünftigen Gesellschaft. Die Ausstellung präsentiert Filme, Medienbeiträge, Bilder und Objekte, die im Rahmen studentischer Projekte entstanden sind. Besucher sind eingeladen, über die Frage nach einer gemeinsamen Zukunft nachzudenken.

Die Ausstellung „Farbe ist Bewegung“ präsentiert zeitgenössische Tuschemalerei, die durch lebendige Farben und dynamische Pinselstriche die Energie des Augenblicks einfängt. Ein Ensemble aus Luoyang begleitet die Vernissage mit traditioneller Musik, während die Künstler*innen live malen und eine Teezeremonie die Sinne anspricht.

Alexandra Geiger präsentiert zwei Bildzyklen, die das Meer und die Frau als Metaphern für die Sinnsuche nutzen. Ihre Acrylarbeiten auf Leinwand und Holz zeigen die Reise zur Selbstfindung, intensiv durch Farben und Strukturen.

In der Gruppenausstellung präsentieren Sophie Schmid, Jana Janekovic und Mila Janekovic ihre künstlerischen Arbeiten. Die Ausstellung vereint Illustration, Architektur und Bühnen-/Kostümbild in einem facettenreichen Dialog.

Die Ausstellung zeigt die Vielfalt und Überlebensstrategien von Sukkulenten. Verschiedene Stationen im Gewächshaus stellen die Botanik, weltweite Verbreitung und Anpassungsstrategien der Pflanzen vor. Besonderer Fokus liegt auf sukkulenten Nutzpflanzen, die Früchte, Heilpflanzen und Fasern liefern.

Die Ausstellung im Sudetendeutschen Haus widmet sich der Thematik von Flucht, Vertreibung und der Suche nach Heimat. Zeitzeug*innen aus der ehemaligen DDR, Tschechien und Bayern erzählen in Interviews von ihren Erfahrungen. Die Ausstellung hinterfragt, was Heimat für die Betroffenen und Besucher*innen bedeutet.

In der Orangerie München präsentieren Constantin Luser, Danijel Radić und Quirin Krumbholz in einer Gruppenausstellung künstlerische Linien, die sich mit Raum, Körper, Wahrnehmung und Transformation beschäftigen.

In der Galerie sind bedeutende Aktionen der Münchner Künstlergruppe Department für öffentliche Erscheinungen zu sehen. Die Ausstellung zeigt eine Auswahl temporärer, sozialer Skulpturen im Stadtraum, die den öffentlichen Raum als realen Ort, fiktive Bühne und Atelier begreifen.

Rachel Salamanders Archiv zeigt eine Sammlung von Literatur mit besonderer Haltung. Die Ausstellung bietet Einblicke in die Auswahl und das Wirken von Rachel Salamander.

Die Galerie Dürr / Gkotses präsentiert abstrakte Malerei von Anna Mesniankina. Ihre Werke nutzen Farbe als Material, Spur und Geste. Die Gemälde bilden ein visuelles Geflecht aus Erfahrungen und Emotionen. Die Ausstellung lädt zur Erkundung einer lebendigen, vielschichtigen Bildwelt ein.

Die Gruppenausstellung FOLDING TIME untersucht die Wahrnehmung und künstlerische Verarbeitung von Zeit. Künstler*innen zeigen unterschiedliche Interpretationen und stellen Fragen zu Zeit und Abwesenheit.

In der neuen Ausstellung POLYVINYLCHLORID™ von MOSES & TAPS™ werden großformatige Werke der Serien FLICKWERK™ und SHIMMS™ gezeigt. Die Künstler transformieren die Ästhetik von PVC-Planen und Graffiti in konzeptuelle Bildsprache.

Im Boxwerk werden historische Fotografien und zeitgenössische Kunstwerke zum 50. Jahrestag des legendären Boxabends in der Münchner Olympiahalle gezeigt. Guido Krzikowski und Reinhard Oefele dokumentieren den WM-Kampf von Muhammad Ali. Zusätzlich bereichern grafische und musikalische Darbietungen die Ausstellung.

Die Ausstellung ‚Orte amerikanisch‘ zeigt die US-Präsenz in Giesing und Harlaching mit Fokus auf Bildung, Kultur und Freizeit. Begleitprogramm mit Konzerten, Vorträgen und Filmvorführungen.

Der Kunstverein Ottobrunn zeigt Acrylmalereien von Thomas Popp mit unterschiedlichen Strandszenen und badenden Figuren. Die Ausstellung thematisiert sommerliche Strandszenen mit humorvollen und symbolischen Elementen.

Der Zehentstadel in Obermenzing zeigt eine Ausstellung über städtische und ländliche Gegensätze in Malerei, Fotografie, Grafik und Objekten.

Das Festival für zeitgenössische mikrotonale und xenharmonische Musik aller Genres präsentiert selten gesehene Instrumente und bietet Workshops an.

Fabian Hiller verbindet in seiner Malerei analoge und digitale Verfahren zu einem spannungsvollen Ganzen. Seine Werke entstehen aus einem hybriden Prozess von Pinselarbeit und digitaler Bildkonstruktion. Sie wirken wie virtuell erzeugte Bildwelten und bewahren zugleich die sinnliche Qualität der Ölmalerei.

Levan und Irakli Svanishvili, Absolventen der Kunstakademie Düsseldorf, präsentieren ihre interdisziplinäre Kunstpraxis in der Walter Storms Galerie. Die Ausstellung thematisiert die unbestimmten Zonen zwischen Realität und Wahrnehmung.

Zwischen Malerei, Skulptur und Installation präsentiert die Galerie Anselm Reyles Werk, das natürliche Materialien mit leuchtenden Farben und reflektierenden Oberflächen kombiniert. Die Ausstellung hinterfragt ästhetische Konventionen und Wahrnehmung.

Die Galerie Ipanema lädt zu einem Kunstgenuss mit neuen Werken ein. In entspannter Atmosphäre bietet die Veranstaltung HOT SUMMER TEA die Möglichkeit, zeitgenössische Kunst zu erleben und sich mit Kreativen und Kunstliebhabern auszutauschen.

Die Einzelausstellung von Milena Muzquiz zeigt eine faszinierende Verbindung von Keramikarbeiten und Ölgemälden. Ihre in Mexiko verwurzelten und in Los Angeles weiterentwickelten Werke verzerren und überlagern Souvenirmotive, die aus der Grenzstadt Tijuana stammen. Muzquiz schafft skulpturale Keramiken, die zwischen Gebrauch und Kunstfigur schwanken und deren Oberflächen durch einen additiven Prozess entstehen.

Ausstellung ‚5 runde Ecken‘ vereint fünf künstlerische Positionen. Themen sind Prozesse von Reiz, Sinnesaufnahme und Reaktion. Verschiedene Medien wie Malerei, Zeichnung und Fotografie.

Malerei und Bildhauerei stehen im Dialog zwischen Figuration und Abstraktion. Die Werke von Barbara Zoller und Rita Kappl bewegen sich im Spannungsfeld zwischen erkennbarer Figur und freier Form. Skulpturen und Bilder rufen Gefühle und Stimmungen hervor.

Farbgewaltige florale Motive der Münchner Künstlerin Jutta Pielenz laden zu einem Besuch der Fotokunstausstellung ein. Die Ausstellung präsentiert leuchtende Frühsommerstimmung im Eingangsbereich des Max-Planck-Instituts für Biochemie.

Die internationale Gruppe Interflux Art zeigt in der historischen Mohr-Villa abwechslungsreiche Positionen zwischen Abstraktion und Gegenständlichkeit. Die reduzierte Bildsprache der Kunstwerke tritt in Dialog mit der Architektur des Ausstellungsorts.

Die Ausstellung präsentiert die Verbindung von Wein und Architektur durch Fotografien, Skizzen und Pläne. Bedeutende spanische Architekturbüros wie RCR Arquitectes, Foster & Partners und Gehry Partners zeigen, wie aus Weinkellereien Kunstwerke geworden sind.

Im Geranienhaus präsentiert Torsten Schmidt eine Ausstellung, die den spannenden Dialog zwischen technischer Präzision und künstlerischer Freiheit erlebbar macht. Die Schau ‚Form & Flow‘ führt durch konstruierte Raumkurven als Skulpturen bis hin zur freien, abstrakten Malerei. Besucher erleben den kreativen Prozess zwischen Berechnung, Dynamik und dem Moment des Loslassens.

Ausstellung in der Stadtbücherei Garching zeigt die Heidelandschaft aus neuen Perspektiven und lädt zu einer visuellen Entdeckungsreise ein.

Foto-Ausstellung ‚Überall und nirgendswo‘ von Katrin Ambrosius. Fotografien, die Orte und Momente zeigen, die vertraut wirken und sich zugleich entziehen.

Die IWL feiert 50 Jahre Teilhabe und Inklusion mit einer Ausstellung im FAT CAT München. Die Ausstellung zeigt Plakatporträts von Menschen der IWL und gibt Einblicke in ihren Arbeitsalltag und ihre Erfahrungen.

Im Pop-Up im Ruffinihaus präsentiert Florian Seidel fotografische Arbeiten, die Architektur, Körper und Farbe neu interpretieren. Die limitierten und signierten Fine Art Prints sind für zwei Wochen erhältlich.

Die Ausstellung ‚Utopien der Natur‘ zeigt, wie Roger Rigorth, Eberhard Ross und Armin Mühsam Natur als dynamisches Konzept durch Licht, Raum und Materie erforschen.

Die Gruppenausstellung MISHMASH präsentiert ein künstlerisches Konglomerat aus Malerei, Mixed Media und Skulptur. Unterschiedliche malerische Ausdrucksformen und figürliche Arbeiten verschmelzen zu einem multiperspektivischen Gesamtbild.

Kreativschaffende der Bi_PoC Community präsentieren ein gemeinsames Werk in verschiedenen künstlerischen Ausdrucksformen, inspiriert vom Thema ‚Bündnisse‘. Die Ausstellung wird von Workshops und Performances begleitet.

Die Münchner Malgruppe präsentiert eine Vielfalt an Gemälden, die Emotionen durch unterschiedliche Maltechniken und lebhafte Farben ausdrücken. Acryl, Mixed Media, Aquarell, Kreide und Tusche treffen auf Leinwand zusammen. Die Ausstellung spiegelt die spontane und bunte Entwicklung von Emotionen wider, wenn man kreativ wird.

Die Wanderausstellung des LBV zeigt, wie heimische Vogelarten den urbanen Raum erobert haben und wie wir sie dabei unterstützen können.

Die Ausstellung zeigt Collagen und Zeichnungen von Lisa Böll, die den Wandel im Stadtviertel Sendling dokumentieren.

Zehn ausgewählte Künstlerinnen und Künstler präsentieren ihre Werke in einer Gruppenausstellung. Die Besuchenden können die Werke bewerten und den Publikumspreis vergeben.

Eine Kunstausstellung und Kulturschmiede widmet sich den kulturellen Aspekten der Demokratie. Künstler und Gäste diskutieren über Erinnerung, Bewusstsein und Kommunikation. Musik und Lesungen ergänzen die Ausstellung.

Die Ausstellung präsentiert die facettenreiche Hinterglasmalerei von Corinne Haberl, die Widersprüche und Diskrepanzen des Alltags auf skurrile Weise visualisiert. Begleitet wird die Ausstellung von Veranstaltungen wie einer Vernissage, einem interaktiven Workshop und einem Kunstsalon mit Lesung der Künstlerin.

LIA erforscht in ihrer Ausstellung ‚HOLZ‘ ihre Zwangsstörung und den Wahnsinn des kranken Geistes. Die Performance ‚Hedonismus oder Gewalt‘ eröffnet die Vernissage.

Die Ausstellung zeigt historische Instrumente aus der Tiermedizin der LMU München und gewährt Einblick in die Arbeit der Stallmeister von 1250 bis 1762.

Robert Richter zeigt Linolschnitt-Porträts legendärer Bluesmusiker. Alexander Fischer ergänzt mit Siebdrucken und Frottagen. Zur Vernissage spielt ‚THAT FRIDAY FEELING‘ Blues, Folk und Rock.

Die Ausstellung beleuchtet das Leben und Werk des jüdischen Architekten Helmuth Wolff, dessen architektonische Beiträge in München zwischen Moderne, Art Déco und traditionellem Baustil stehen. Nach seiner Emigration und dem tragischen Ende im Exil werden seine baulichen Spuren in der Stadt nachgezeichnet.

Alex Höchstetter stellt in seiner Ausstellung ‚Technophobia‘ die Beziehung zwischen Mensch und Technologie kritisch dar.

Die Ausstellung ‚Wozu der Aufwand?‘ thematisiert die gesellschaftliche Bedeutung von Literatur in der heutigen Medienwelt. Die vielfältigen, grafischen Werke der beteiligten Autor*innen regen zum Nachdenken und Gespräch über Literatur an.

Die Ausstellung Zwei Leben für die Kunst zeigt das Schaffen der Leipziger Künstlerbrüder Axel und Peter Pfefferkorn, die mit ihren Werken die Themen Kunst, Bühne und Bildsprache erforschen.

Brigitte Oberlik-Burtschers Ausstellung ‚Super.B.‘ zeigt eine Hommage an die Unmittelbarkeit und Leidenschaft in der Malerei. Die abstrakte Kunst der Künstlerin ist präzise und radikal, jede Linie ein spontanes Statement.

Die Ausstellung zeigt die Blockbücher der Universitätsbibliothek der LMU München, darunter chiroxylographische, xylographische und typoxylographische Werke aus dem 15. Jahrhundert.

Die Ausstellung zeigt die Vielfalt des Themas Fluss anhand von Illustrationen aus aktuellen internationalen Bilderbüchern. Sie umfasst topografische, naturkundliche und symbolische Darstellungen.

Ausstellung über den Adel aus Böhmen und Mähren nach 1945, der trotz Vertreibung und Flucht kulturelle Brücken über politische und gesellschaftliche Grenzen schlug.

Comicausstellung mit Motiven aus der Graphic Novel Sudetenlove von Filip Raif.

Die Ausstellung präsentiert die abstrakte Malerei von Elisabeth Cockcroft und die realistischen Werke von Elke Schäffer-Lürssen, die Naturschönheit und neue Seerosen-Serie zeigt.

Martina MAI Prutscher nähert sich in ihrer Malerei der Frage nach dem Ursprung unserer Existenz aus verschiedenen Perspektiven. Ihre Bilder zeigen ungewöhnliche Zellformationen in starken Farben.

Zeitreise durch 40 Jahre Unterföhringer Bürgerfest mit Fundstücken, Tracht und Fotos.

Die Ausstellung präsentiert kuriose Erfindungen und fantastische Maschinen aus der Kinderliteratur. Besucher können faszinierende Fahrzeuge und Roboter bestaunen und virtuelle Augmented-Reality-Erfahrungen machen.

Die Ausstellung Cerebral Vantage Points zeigt Werke von Matthias Bitzer und Vusumzi Nkomo, die eine unerwartete Nähe und kreative Zusammenarbeit erkunden.

Die Ausstellung ‚Ekkeland Götze: ERDE‘ bildet den Auftakt zum Themenschwerpunkt ‚Boden – Lebensraum und Lebensgrundlage‘. Götze schafft authentische Bilder der Erde durch ein einzigartiges Druckverfahren.

Die Ausstellung ‚Belle Macchine‘ zeigt den Einfluss des italienischen Automobildesigns auf BMW. Eine Retrospektive über die Entwicklung der Karosseriegestaltung in den vergangenen Jahrzehnten.

Die Ausstellung der Ausstellungen bietet einen umfassenden Überblick über die Ausstellungen seit den 1990er Jahren und zeigt den Wandel des Haus der Kunst zum globalen Zentrum für zeitgenössische Kunst.

Die Dauerausstellung der Monacensia erzählt die Geschichte des Hildebrandhauses von der Künstlervilla bis heute, mit Fokus auf bisher wenig erforschte Ereignisse und Personen.

Jeden dritten Sonntag öffnen Kunstschaffende ihre Ateliers. Führung durch Kunsthistorikerin Melanie Fürst in der halle50 ab 16:00.