Kategorie: Konzerte

Die Hamburger Ska-Punk-Band, die seit 1995 besteht, spielt ihre Tour „Auf Apokalyptischer Reise“.

Garage Rock mit zwei Schlagzeugen: The Velveteers aus Colorado kommen mit „A Million Knives“ in die Rote Sonne.

Vor Weihnachten feiern Münchner Acts zwischen Indie-Pop und Deutschrap ein großes Wiedersehen in der Rote Sonne.

Die Band City of the Sun aus New York spielt am 10. Dezember in der Rote Sonne.

Erst Super-8-Film, dann Konzert: Brezel Göring, früher bei Stereo Total, kommt mit „Für immer 16!“ in die Rote Sonne.

Die britische Band Little Barrie mischt Rock, Blues, Funk und Soul, jetzt mit neuem Album „Gravity Freeze“.

Ulla Suspekt bringt ihr Album „Antrag abgelehnt“ mit Band in die Rote Sonne, Support: Wildes.

Der dänische Bassist Jasper Høiby definiert mit seiner Formation 3Elements neu, was ein Piano Trio kann.

Glasklare Stimme, Bühnenpräsenz und Musik voller Eleganz: Karoline Weidt stellt ihr zweites Album „Shifting Horizons“ vor.

In den USA als Sensation gehandelt: Die junge Trompeterin Skylar Tang aus der San Francisco Bay Area kommt mit ihrem Quartett.

Die dänische Band Girls in Airports hebt seit 2009 mit der Schubkraft von Jazz und Indie ab. Konzert der Reihe European Jazz.

Liebeslieder aus dem Great American Songbook und dem Pop: Der britische Sänger und Pianist Anthony Strong stellt sein Album „And Then We Kiss…“ vor.

Posaunist und Komponist Moritz Renner bringt die Szene zum Staunen, diesmal mit seinem großen Jazz Orchestra.

Der Tiroler Manu Delago verzaubert mit dem Hang, einem Instrument zwischen Ufo-Optik und Steel-Drum-Klang.

Klassischer Bigband-Sound im Geist von Duke Ellington und Thad Jones: das Munich Uptown Jazz Orchestra unter Trompeter Franz Weyerer.

Schöne Tradition zum Jahresende: Die preisgekrönte Formation max.bab beschließt mit zwei Abenden das Konzertjahr der Unterfahrt.

Swing und Groove zwischen den Jahren: Die Munich Lounge Lizards Big Band unter Baritonsaxofonist Michael Lutzeier.

Nach Bescherung, Krippenspiel und Gänsebraten: Die Christmas Jam Session an Heiligabend ist der richtige Ort zum Abschalten.

Groove, Grooved, Groovin‘: Pianist Claus Raible spielt mit seinem Quintett heftig swingenden Bebop in der Unterfahrt.

Zum 100. Todestag von Rainer Maria Rilke übersetzt das Quartett Azolia seine Poesie in feinsinnige Kammermusik.

Kraftvolle Bigband-Sounds treffen filigrane Klangwelten: Die Munich Lab Band unter Felix Ecke und Vincent Eberle.

Musik, die vom Ewigen träumen lässt: Die griechische Pianistin Tania Giannouli und der norwegische Trompeter Nils Petter Molvær im Duo.

Ein Heimspiel mit Soul: Der charismatische Sänger San2 kommt mit seiner hochkarätig besetzten Soul Patrol in die Unterfahrt.

Die besondere Energie der Winterzeit: Singer-Songwriterin Stefanie Boltz singt mit ihrem Trio Lieder über die dunkle Jahreszeit.

Pianist Ethan Iverson und Saxofonist Greg Osby im Dialog: zwei Altmeister mit viel Risikobereitschaft und Offenheit.

Funk, Swing und Hardbop: Die 20-köpfige EBE-Jazz Big Band aus Ebersberg spielt unter der Leitung von Trompeter Mathias Engl.

Musik, die mit dem Zuhören beginnt: Fiona Grond und Luca Zambito stellen ihr gemeinsames Album „Time Waves“ vor.

Die dänische Songwriterin Mia Knop Jacobsen wird oft als nordische Schwester von Joni Mitchell und Kate Bush beschrieben. Jetzt stellt sie ihr neues Album vor.

Der niederländische Saxofonist Ben van Gelder spielt sein neues Projekt „The Whole Wide World is Round“ in der Unterfahrt.

Immer am Puls der Zeit: Bassist Wolfgang Schmid holt sich Musiker*innen aller Generationen auf die Bühne der Unterfahrt.

Die italienische Sängerin und Percussionistin Carolina Bubbico stellt ihr viertes Album „Vocàlia“ vor, gesungen in vielen Sprachen.

Alles drin, aber oft ganz nah herangezoomt: Die junge Münchner Band Wide Angles spielt modernen Jazz zwischen Modal und Cool.

Ukrainische Volkslieder und Gedichte im Duo mit Kontrabass: Kateryna Kravchenko lässt in /inshi/ ihre Heimat lebendig werden.

Der US-Keyboarder Scott Kinsey stellt sein Album „Thought Distortions“ vor, voller Ideen, die ihm gleichzeitig durch den Kopf schießen.

Size matters: Der Münchner Christian Elsässer holt aus großen Klangkörpern Texturen und Klangfarben, die ihresgleichen suchen. Bigband Night in der Unterfahrt.

Pulsierende Rhythmen und viel Corazón: Der kubanische Pianist Harold López Nussa spielt sein Album „Nueva Timba“ in der Unterfahrt.

Sonnige Musik gegen das Novembergrau: Schlagzeuger Guido May bringt mit seinem Brazil Project brasilianische Rhythmen in die Unterfahrt.

Der Weilheimer Saxofonist Johannes Enders stellt in der Unterfahrt sein neues Album „Returning Dreams“ vor.

Vibraphon, Akkordeon und Kontrabass: Das Trio Mi.S.S. spielt Carl Orffs „Carmina Burana“ in einem eigenen, ganz anderen Arrangement.

Arkady Shilkloper, Michael T. Otto und Johannes Bär: Drei Blechbläser zwischen Jazz, Volksmusik und freier Improvisation.

Sonntagvormittag im Fraunhofer-Wirtshaus: Beim Balfolk Tanzfrühschoppen wird zu Live-Musik getanzt.

Mitreißend, charmant und ein wenig melancholisch: Das Frankfurter Ensemble Bändi mischt Finnischen Tango mit Bossa, Rumba, Jazz und Country.

Seit 1980 bringt der Zither-Manä die Zither mit Rockmusik zusammen. Jetzt blickt er mit seinem Programm auf 47 Jahre ganz normalen Wahnsinn zurück.

Ein andalusisches Dreikönigssingen mit Gitarre, Cello, Gesang und Tanz: Ricardo Volkert und Ensemble feiern die spanische Weihnacht bei den Volksmusiktagen.

Venedigermandl, Wilde Jagd und Frau Percht: Ein musikalischer Abend mit Sagen und Geschichten aus den Rauhnächten, im Rahmen der Volksmusiktage.

Warum reicht uns der nüchterne Alltag nicht? Dr. Triebels Musikalische Gruppentherapie nimmt sich mit Songs und Gesprächen das Thema Rausch vor.

Benefiz-Vortrag mit Musik: Michael Mayr führt durch die Welt des kolumbianischen Vallenato und sammelt Spenden für die Musikschule von Andrés „El Turco“ Gil.

Punk statt Plätzchen: Soylent Gelb lädt an beiden Weihnachtsfeiertagen zu je drei Bands in die Szenerie der Drehleier.

Moderner Country und Weihnachtsstimmung: Caro von Brünken und Chris Kaufmann feiern mit Wild As Her zum fünften Mal „A Merry Wild Christmas“.

Balladen, Bluessongs und eigene Kompositionen: Uwe Grübel, Karl Wimmer und Gäste spielen „directly from a soulful shade of blue“ in der Szenerie.

Zwei Münchner Bands, eine Leidenschaft für handgemachten Rock: Tanks of Amor und Raiders Of The Lost Missile spielen gemeinsam in der Szenerie.

Acht Songwriter*innen, je ein kurzer Auftritt mitten im Publikum, und am Ende entscheidet ihr per Smartphone: Finale von Münchens erstem Song Slam.

Ein popkulturelles Indoor-Feuerwerk mit fantastischen Künstlern. Cordoba78 headlinen mit Blues-Gitarren, Soul-Klavier und deutschem Indie-Pop. Fruchtiger Beigeschmack sorgen mit Indie-Jazz für Tanzstimmung. Kobrakasino eröffnen den Abend mit Indie-Rock-Pop. Auf der zweiten Bühne präsentiert Munich Warehouse ein Line-up mit Elena Rud, NIKRA und Fahrlænd. Umme Block, Phillinger und twoisaparty sorgen für Aftershow-Party. Visuals von Sicovaja.

Der Wiener Liedermacher spielt seine Lieder ohne Gitarre, begleitet von einem Pianisten, und streut Schubert ein.

Drei Rockbands aus der Region spielen Hard Rock, zwei von ihnen mit Album-Release.

Am Rosenmontag teilen sich drei Bands aus der Region die Bühne und spielen Rock von den 60ern bis heute.

Vier junge Bands aus Regensburg, Wolnzach, Freising und München spielen Rock, Indie und Alternative.

Robert Plant präsentiert mit seiner Band Saving Grace und der Sängerin Suzi Dian ein Programm aus Folk, Blues, Gospel und Americana. Die Veranstaltung verspricht eine Reise durch tiefe musikalische Traditionen und experimentierfreudige Neuinterpretationen.

Teluxe, das Duo von Lucas Uecker (Liedfett) und Tex Brasket (Slime), mischt Americana, Soul und Rap mit Punkrock-Attitüde.

Nitsch stellt im Milla das Album „Atlantis“ vor: elf Songs zwischen Austropop und Indierock über die Liebe in Zeiten des Weltuntergangs.

Die elektronische Screamo-Band Dead Butterflies aus Texas verbindet harte Vocals mit Bläsern und Klavier, präsentiert von CoreChaosConcerts.

Die Kölner DIY-Band SMILE spielt Punk, Noise und beatgetriebene Geschichten im Post-Rock-Gewand, präsentiert von CoreChaosConcerts.

Die britische Band The Wytches spielt wuchtigen Garage Rock mit Surf- und Psych-Einschlag, im Gepäck die neue „All Your Happy Life EP“.

Zwei Abende junger Jazz im Milla: acht Bands zwischen Fusion, Soul-Jazz, R’n’B und Eigenkompositionen, viele aus dem Umfeld der Musikhochschule.

Hammond-Organist Hansi Enzensperger verbindet mit Hattori Hanzi Funk, Blues und Jazz mit elektronischen Sounds und Punk-Attitüde.

Die Schweizer Künstlerin Ay Wing verbindet beatlastigen Sound mit introspektiven Texten, das Trio Cindy Gravity spielt experimentellen Pop.

Die Münchner Band Der Englische Garten spielt Pop mit Punk-Spirit und deutschen Texten, Claas Triebel eröffnet.

Beim Krauthammer spielen die Münchner Krautrock-Pioniere Embryo, die deutsch-japanische Formation Never Stop eröffnet den Abend.

Die Band Duck Baleno aus Verona mischt Pop-Rock, Elektronik, Punk und Psychedelia zu traumartigem Psych-Rock.

Die Konzertreihe Soylent Gelb bringt Bands in die Glockenbachwerkstatt, zu Ostern mit Heathcliff und Rising Resistance, im Herbst zu Yelloween.

Das Schweizer Duo Ester Poly spielt politischen Psychedelic Rock zwischen Punk und New Wave, die Münchner Gazepunk-Band Rosa Rost eröffnet.

Die Münchner Band Seféria verbindet Lieder aus dem Balkan und dem Mittelmeerraum mit eigenen Stücken, mit Hackbrett, Oud und Tambura.

Bei ambioSonics entsteht elektronische Musik von Ambient bis Dancefloor komplett live auf der Bühne, der Eintritt ist frei.

Kurz vor Weihnachten gibt es bei Fish’n Blues Fisch aus der Küche und Blues mit Mateo Navarro und Osono auf der Bühne.

Saxofonist Frank Roberscheuten, Stride-Pianist Rossano Sportiello und Schlagzeuger Martin Breinschmid feiern Swing, Bebop, Dixieland und Blues.

Die ladinische Band Ganes spielt ihre bekanntesten Songs und erzählt Geschichten aus über 15 Jahren Bühnenleben.

Die Valleyer Musikerin Annemarie Hagn stimmt beim Seniorennachmittag „Kaffee, Kuchen und Kultur“ mit Liedern zum Mitsingen auf Weihnachten ein.

Die Peter Mayer Hofkapelle aus dem Innviertel verbindet österreichische Volksmusik mit Jazz und Weltmusik und stellt im KiO ihr Programm „Mit dir“ vor.

Der Multi-Instrumentalist verbindet Flügel und Handpan zu Klanglandschaften zwischen Ambient, Neoklassik und Jazz.

Die kanadische Singer-Songwriterin verbindet Indie-Folk, Dream-Pop und düstere Balladen.

Das schottische Duo aus Glasgow bringt rotzigen, melodischen Indie-Punk mit ironischen Texten.

Die Indie-Pop-Band aus Chicago verbindet Pop, Punk und Surf-Rock mit ehrlichen Texten über Herzschmerz und Selbstzweifel.

Rapper und DJ spielen ihr gemeinsames Album mit Bars, Beats und Samples, begleitet von DJ Vito und einem kleinen Chor.

Embers to Ashes entfaltet sich in einem Abend voller intensiver musikalischer Momente. Zwischen rockigen Gitarrenriffs und gefühlvollen Balladen entsteht eine Atmosphäre, die das Publikum mitreißt. Zu hören sind eine Vielzahl an Songs, die sowohl die Energie des Rock als auch die Tiefe des Blues vereinen.

Die Münchner Tribute-Band spielt ausschließlich Songs von Led Zeppelin, von harten Riffs bis zu akustischen Folkballaden.

Der junge Kanadier und seine Band verbinden traditionellen Country, Bluegrass und Rockabilly der 50er-Jahre.

Newton Faulkner präsentiert eine außergewöhnliche Performance, die 20 Jahre musikalischer Entwicklung widerspiegelt. Im Mittelpunkt stehen die Songs seines Albums ‚Hand Built By Robots‘, die durch eine Mischung aus akustischer Finesse und elektronischer Experimentierfreudigkeit beeindrucken.

Ein energiegeladener Abend mit treibenden Beats und kraftvollen Riffs. Die Bühne wird zum Treffpunkt für Fans von harten Gitarrenklängen und pulsierenden Rhythmen. Zwischen den Darbietungen sorgt die Lichtshow für eine immersive Atmosphäre.

Das Trio aus Kalifornien spielt warmen Psych-Soul vom Label Big Crown.

Die Akustik Tour 2027 präsentiert eine dunkle Stimme, die mit minimalistischer Instrumentierung und intensiven Texten fesselt. Im Zentrum steht die einzigartige Atmosphäre, die durch die reduzierte Instrumentierung und die eindringliche Stimme erzeugt wird.

Der amerikanische Songwriter aus Nottingham spielt solo zwischen Indie-Folk und leisem Pop und stellt seine Tour „Man on the Mend“ vor.

Die vierköpfige Art-Rock-Band verbindet auf ihrem Album „Oh Hedonism“ surreale Bildwelten, Gesellschaftskritik und hypnotische Songstrukturen. 2026 erschienen zwei neue Singles.

Zum 30. Geburtstag holt Freundeskreis die FK Allstars zusammen: Max Herre, Don Philippe und DJ Friction feiern mit Joy Denalane, Afrob und Isaiah in der Tollwood Musik-Arena.

Die Moral & Madness World Tour präsentiert eine explosive Mischung aus kraftvollen Melodien und tiefgründigen Texten. Im Zentrum des Abends stehen die charismatischen Auftritte und die intensive Bühnenpräsenz der Künstler.

Die kanadische Band The Dead South präsentiert auf ihrer Tour energiegeladene Akustikmusik, die Bluegrass mit Rockelementen und düsteren Geschichten verbindet. Mit Banjo, Mandoline, Cello und Gitarre schaffen sie eine einzigartige Atmosphäre, die durch ihren unverkennbaren Humor bereichert wird.

Der Chor stellt seine Weihnachtskonzerte unter das Motto Freiheit und erzählt mit Gospelklängen von Hoffnung und Zuversicht.

Die Darbietung versammelt Julian Blumenthaler an der Violine, Vitaly Burtsev am Klavier, Felix Renner am Bass und Vincent Crusius am Schlagzeug. Zwischen den Instrumenten entsteht ein spannungsgeladenes Zusammenspiel, das den Abend prägt.

Das Jazz Trio SVM3 präsentiert eine meisterhafte Verbindung von Improvisation und melodischer Tiefe. Mit gefühlvollen Klängen und virtuosem Zusammenspiel taucht das Publikum in eine Atmosphäre voller Emotion und Klangfarbe ein.

Eine festliche musikalische Darbietung erwartet das Publikum mit einem Programm aus klassischer Weihnachtsmusik. Im Mittelpunkt stehen die beliebten Weisen und Choräle, die die Adventszeit bereichern. Die Darbietung verspricht eine warme und besinnliche Atmosphäre.

Das Max Geller Quartett ehrt Stan Getz mit einem besonderen Konzert. Zwischen Swing und Bebop entstehen Klangwelten, die den Stil des Jazz-Saxophonisten zelebrieren. Die Musiker nehmen das Publikum mit auf eine musikalische Reise durch das Lebenswerk von Getz.

Eine kalifornische Band verbindet Southern Rock, Blues und Soul und gilt als Live-Act, der ein stetig wachsendes Publikum aufgebaut hat.

Ein außergewöhnliches Trio präsentiert eine Reise durch akustische Weltmusik. Französische Valse Musette, Jazz, brasilianische Samba und Bossa Nova verschmelzen mit melancholischen Bandoneonklängen und balkanischer Rhythmik. Die Musiker bringen südosteuropäischen Esprit und kaukasische Ornamentik auf die Bühne.

Die Tour 2027 von Paul van Dyk vereint große Melodien und intensive Live-Momente. Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft der elektronischen Musik treffen aufeinander. Im Zentrum stehen Musik und Community.

Die K-Pop-Stars Stray Kids bringen ihre Stadion-Tour „RUN IT“ im Sommer 2027 nach Deutschland – einziger Halt ist am 17. Juli die Allianz Arena.

Eine mobile Bühne für Jugendkultur: drei Live-Acts, davor ein kostenloser Songwriting-Workshop.

Im Rahmen ihrer Tour 2027 präsentiert Juli eine facettenreiche Auswahl ihrer Songs. Zwischen eingängigen Melodien und tiefgründigen Texten entsteht eine Atmosphäre, die das Publikum in den Bann zieht. Die Band verbindet Pop mit Elementen des Indie-Rock.

Die Formation präsentiert eine Mischung aus Chicago Blues, Boogie Woogie und Funk & Soul. Yvonne Isegrei, erfahrene Gitarristin und Sängerin, führt mit ihrer Band durch ein Repertoire von Bluesklassikern und Eigenkompositionen. Die Musiker, aus der süddeutschen Bluesszene, bieten einen dynamischen und facettenreichen Sound.

Eine regionale Sängerin verbindet R’n’B, Soul und Pop mit Bass und Klavier auf der kleinen Bühne des Tanzcafés.

Der australische Singer-Songwriter erreichte 2018 mit „Laps Around the Sun“ Platz 2 der ARIA-Charts für australische Künstler*innen und hat mit „Twin Flames“ ein neues Album veröffentlicht.

Eine A-cappella-Gruppe aus München bringt ein Best-of aus zehn Jahren mit Popsongs von Timberlake bis Coldplay auf die Bühne.

Live-Musik und generative Visuals unter der Kuppel: Die Münchner Band Tonelabs zeigt ihre Fulldome-Show im Planetarium der ESO Supernova in Garching.

Das Quartett aus Deutschland verbindet Metalcore mit elektronischen Elementen und emotionaler Tiefe. Zuletzt erschien das zweite Album „liminal“.

Das Trio aus der Türkei verbindet überlieferte anatolische Melodien mit elektronischem Klangdesign.

Die deutsche Singer-Songwriterin verbindet in ihrem neuen Programm Musik und Poesie.

Der italienische Cantautore feiert 25 Jahre „Infinito“ mit Hits wie „Self Control“ und „Cosa resterà degli anni ’80“.

Rauer Delta Blues trifft auf Piano-Boogie-Woogie und Zydeco-Klänge, wenn der Münchner Pianist und der Hamburger Blues-Gitarrist zusammen auf der Bühne stehen.

Stella Sommer und ihre Band stellen ein Doppelalbum zwischen klassischem Folksong und orchestralem 60er-Jahre-Pop vor, weitgehend live eingespielt.

Vier Bands aus dem Metalcore- und Hardcore-Umfeld verabschieden das Konzertjahr, eine davon spielt ihr allererstes Konzert.

Mit fünfköpfiger Band und Live-Visuals stellt der Musiker sein viertes Soloalbum vor, das die Geschichte seiner Großtante in der NS-Zeit erzählt.

Das Londoner Indie-Duo bringt gefühlvolle Balladen zwischen schimmernden Synthesizern und drängenden Beats mit, dazu Songs vom dritten Album „Late to the World“.

Das Brüder-Duo aus Kanada verbindet verzerrte Synthesizer, harte Rhythmen und Punk-Energie zu einem Stil, den es selbst „Punktronic“ nennt.

Eine Tribute-Band lässt Elvis Presley die Songs von Nirvana singen und mischt sie mit Klassikern des Kings.

Musiker*innen aus der Region spielen bei einer Jam-Session, deren Erlöse komplett an einen sozialen Verein gehen.

Eine Münchner Classic-Rock-Band spielt Rocksongs von AC/DC bis Pink Floyd in eigenen Versionen.

Eine Münchner Hard-Rock-Band stellt ihr erstes Album vor, zu Gast ist eine junge Band mit ähnlichem 80er-Sound.

Zwei Bands spielen an einem Abend: eine Formation mit singender Säge und Tuba sowie eine Münchner Pop-Fusion-Band.

Drei Bands spielen Rock und Punk in der neunten Ausgabe der Konzertreihe.

Auf der Bühne präsentiert sich eine stimmungsvolle Mischung aus Pop und elektronischer Musik. Silla und seine Freunde kreieren eine Atmosphäre, die das Publikum mitreißt. Die Show verspricht ein Zusammenspiel von eingängigen Melodien und innovativen Klangexperimenten.

Zwei Gitarristen verbinden die Liebe zu Paco de Lucía mit moderner Popmusik und bringen ihr aktuelles Album auf die Bühne.

Drei Musiker verbinden alte bayerische Volkslieder und eigene Stücke zu einem Abend mit Zither, Gitarre und Bass.

Drei Bands aus Winnenden, Schwoiga und München bringen Punk, Oi! und Rock’n’Roll auf die Bühne.

Audiovisuelle Liveshow unter freiem Himmel: Anyma zeigt ÆDEN im Juni 2027 zweimal auf dem Königsplatz, für die Zusatzshow am 20. Juni startet der Vorverkauf im November.

Ein Duo aus Sackpfeife und Schlagzeug mit mazedonischen Rhythmen und ein Trio aus Gesang, Harfe und Kontrabass gehen auf musikalische Weltreise.

Ein Jazztrio mit spontanen Crossover-Arrangements und ein Hommage-Trio verbinden Dixieland, Swing und Hollywood-Klassiker mit Anekdoten.

Zwei Gitarrist*innen und ein Kontrabassist wechseln zwischen Solo-, Duo- und Trioauftritten und verbinden Fingerstyle mit Jazz, Folk und Pop.

Die schwedische Indie-Band kündigt mit der Single „Closer“ ihr siebtes Studioalbum für das Frühjahr 2027 an und geht dafür auf Tour.

Vier junge Bands und Solokünstler*innen spielen je 30 Minuten um den Einzug ins Finale im Münchner Feierwerk.

Vier junge Bands und Solokünstler*innen spielen je 30 Minuten um den Einzug ins Finale im Münchner Feierwerk.

Ein Trio aus Tenorsaxofon, Klavier und Schlagzeug bewegt sich durch komponierte und improvisierte Passagen. Sein zweites Album entstand aus Aufnahmen von drei Orten.

Ein Quartett bewegt sich seit über 14 Jahren zwischen Komposition und freier Improvisation. Sein jüngstes Album richtet den Blick auf äußere Einflüsse.

Vier Improvisationskünstlerinnen aus Oslo, Berlin, Köln und Amsterdam bilden ein kollaboratives Quartett aus zwei Saxofonen, Cello und Schlagzeug.

Der Schlagzeuger Max Stadtfeld leitet ein Quartett mit Saxofon, Gitarre und Kontrabass. Seine Stücke lassen Swing ebenso zu wie Four on the Floor.

Drei Stimmen der improvisierten Musik aus Argentinien und Österreich treffen in einem Trio aus Klavier, Saxofon und Schlagzeug aufeinander.

Ein elektroakustisches Quartett verbindet Neue Musik, Komposition und Improvisation. Seine Musik beschreibt der Bandleader als „Hörfilme“.

Ein Duo und viele befreundete Musiker*innen spielen eigene Songs und Mitsing-Covers von Folk und Blues bis Soul und Klassik.

Gypsy Swing zum Zuhören und Tanzen: Mit Tanzeinführung vorab und einer Showeinlage stellt die Band ihr Debütalbum vor.

Der 23-jährige Sänger verbindet Pop, Rock und Soul mit Gospel-Einflüssen und schreibt seine Songs selbst.

Drei Bands zeigen, wie vielfältig Irish Folk sein kann, von traditionellen Liedern bis zu Rebel Songs und modernen Stücken.

Der österreichische Musiker singt auf seinem Debütalbum erstmals auf Deutsch und setzt auf laute Gitarren.

Neun Musikerinnen aus Bayern und Österreich verbinden Blasinstrumente mit Popsongs und Partyrock.

Drei Hardcore-Bands aus den USA und Schweden spielen einen Abend voller Riffs und Energie.

Die Gitarristin verbindet Classic Rock und Blues und wurde mit Gitarrencovern auf YouTube bekannt.

Der Berliner Singer-Songwriter spielt Indie-Folk mit Band.

Das Salzburger Indie-Rock-Quartett stellt Songs seines neuen Albums vor.

Die Rapperin verbindet türkischen Trap, internationalen Hip-Hop und Pop und wechselt dabei zwischen mehreren Sprachen.

Die Koblenzer Post-Hardcore-Band stellt ihr Debütalbum auf der ersten eigenen Headline-Tour vor.

Das Londoner Trio verbindet melancholischen Synth-Pop mit Trip-Hop und Electronica.

Der Musiker aus Bristol hat mit Massive Attack den Trip-Hop mitgeprägt.

Ein Duo verbindet Bluesklassiker mit Lesungen aus dem Buch zur Ausstellung.

Ein Orchester um die Musikerin Tina Menger spielt Indie und Soul, danach ist die Bühne für alle offen.

Eine kanadische Post-Punk-Band teilt sich den Abend mit zwei bayerischen Punk- und Hardcore-Bands.

Ein Showcase-Abend verbindet Post-Hardcore mit Rap und Hyper-Goth. Vier Acts teilen sich die Bühne.

Ein Hardcore- und Punk-Abend bringt drei Bands zusammen. Eine davon veröffentlicht dabei ihr Demo.

TRIPKID präsentiert im Mai 2027 eine Tour mit fünf Konzerten. Die Show thematisiert Wut, Zweifel und gesellschaftliche Abgründe, aber auch Hoffnung und Liebe. Musikalisch verschmelzen Pop, Rap, Punk, Balladen, elektronische Klänge und heavy Gitarren mit deutschen Texten.

Im Rahmen der Perfecth World Tour präsentiert Queens Of The Stone Age eine kraftvolle Mischung aus Rock und Wüsten-Blues. Die Band schafft eine intensive Atmosphäre mit ihren energiegeladenen Live-Performances.

Auf dem Growl Bowl Festival treten Decembre Noir, Mastic Scum, Temple of Dread, Hypnos und Pequod auf. Die Bands präsentieren eine Mischung aus kraftvollen Klängen und düsteren Atmosphären. Zwischen Metal und Post-Punk entfaltet sich eine intensive Musiknacht.

Funky Soul, melancholischer Pop und Indie Rock treffen bei Monkey Pepper aufeinander. Die Münchener Band, eine echte European Diaspora, präsentiert Hits wie ‚Champagne Powder‘ und ‚Q&Q‘. Jede Session wird bis ans Limit ausgereizt.

Ein rockiges Festwochenende feiert 36 Jahre BackstageKonzerte mit freiem Eintritt. Boppin‘ B und Sunny Bee & The Mood Boosters sorgen für Stimmung. Chillout-Area und Food Corner runden das Angebot ab. Reservierungstickets sichern Einlass und Getränkegutschein.

Ein ska-geladenes Wochenende feiert die 36-jährige Backstage-Tradition mit Konzerten, Partys und kulinarischen Angeboten. Die Formationen Bluekilla und Blechreiz sorgen für musikalische Höhepunkte. Der Eintritt ist frei, ein Reservierungsticket garantiert bis 19:30 Uhr den Einlass und beinhaltet einen Getränkegutschein.

Mit einer besonderen Show feiern die Bands Bluekilla und Blechreiz 36 Jahre Backstage. Die Zuschauer erwartet ein energiegeladener Abend mit intensiven Metal-Performances und einer kraftvollen Bühnenpräsenz.

Konzert mit südamerikanischen Weihnachtsliedern. Der peruanische Musiker Augusto „Chino“ Aguilar und sein Trio nehmen euch mit auf eine musikalische Entdeckungsreise. Sie spielen traditionelle Lieder, die Besinnlichkeit und Lebensfreude verbinden. Persönliche Einblicke und begleitende Worte erzählen die Geschichten hinter der Musik. So entsteht eine besondere Atmosphäre, in der die klangliche Vielfalt südamerikanischer Weihnachtslieder spürbar wird. Infos…

Drei Bands zwischen Neuer Deutscher Welle, Punk und Post-Punk teilen sich den Abend.

Ein Quartett verbindet Weihnachtsmusik von Barock bis Pop und spielt Evergreens ebenso wie Filmmusik.

Xavier Naidoo präsentiert eine Live-Show, die mit souligen Klängen und kraftvollen Texten beeindruckt. Die Atmosphäre ist intim und doch energiegeladen. Fans dürfen sich auf eine musikalische Reise freuen.

Die Veröffentlichung des neuen Albums „Zest“ von Klangphonics verspricht eine facettenreiche Reise durch verschiedene Stimmungen und Stile. Elektronische Klänge treffen auf House- und Techno-inspirierte Produktionen. Die Band geht damit auf große Tournee und präsentiert ihre bisher größten Shows.

Die australische Soulband spielt im Herbst 2027 ihre bislang größte Headline-Tour und stellt dabei ein neues Album vor.

Die Komponistin und Multiinstrumentalistin verbindet Klavier, E-Piano, Geige und Loopstation zu vielschichtigem Neoklassik-Crossover.

Ein Blasorchester und ein Vokalensemble stimmen mit Barockwerken und Weihnachtsliedern auf den Advent ein.

Nach acht Jahren treffen Blasinstrumente und E-Gitarre wieder aufeinander und loten die Verbindungen akustischer Klangerzeuger aus.

Der italienische Song-Poet verbindet klassische und mittelalterliche Musik mit keltischer und nordeuropäischer Folklore.

Die Metal-Band kommt auf ihrer europäischen Tour nach München. Im Gepäck hat sie drei weitere Bands.

Die schwedischen Extreme-Metal-Pioniere feiern ihr 40-jähriges Bestehen mit einer großen Europatour. Periphery und Vildhjarta begleiten sie als Special Guests.

Ein viergliedriges Ensemble spannt einen Bogen von internationaler Folkmusik über winterlich Klassisches bis zu jazzigen Klängen. Das Programm ist ein ungewöhnliches Weihnachtskonzert abseits der Stubnmusi.

Die kanadische Indie-Band stellt ihr drittes Album „Pathways“ auf ihrer ersten größeren Deutschland-Tour vor.

Das französische Duo verbindet cineastischen Indie-Pop mit Dream-Pop, Folk und elektronischer Surf-Musik.

Indie-Pop mit deutschen Texten über Liebe, Lebensgefühl und eine klare Haltung gegen den Rechtsruck, eröffnet von einem Songwriter-Projekt mit Folk-Pop.

Die Rockband kommt 2027 im Rahmen ihrer Welttournee zurück in deutsche Arenen, nachdem sie 60 Jahre Bandgeschichte mit einem Heimspiel in Hannover gefeiert hat.

Rund 40 Sänger*innen bringen Gospel, Soul und R’n’B zum Start ins neue Jahr.

Rund 40 Sänger*innen bringen Gospel, Soul und R’n’B in die Adventszeit.

Rund 40 Sänger*innen bringen Gospel, Soul und R’n’B in die Adventszeit.

Ein weihnachtlicher Abend aus Musik und Zauberei: Die Geigerin und Komponistin spielt mit ihrem Quintett und zuweilen der ganzen Familie, dazu zeigt ein Zauber-Weltmeister Illusionen und Geschichten.

Die Band spielt auf ihrer Clubtour Stücke aus der gesamten Diskografie ihres Sängers und Gitarristen.

Ein Swing-Abend, dessen Erlöse Familien mit unheilbar erkrankten Kindern zugutekommen.

Ein Streichquartett trifft auf Live-Elektronik.

Vier lokale Bluesbands bringen Gitarren, Mundharmonika und Soulstimmen auf den Rotkreuzplatz. Black Patti, Sheep Lost, T.G. Copperfield und San2 & His Soul Patrol sorgen für ein vielfältiges Programm. Der Eintritt ist frei.

Die Alternative-Rock-Band aus Wien stellt ihr drittes Album „What I Meant To Say“ vor.

Der Londoner Folk-Pop-Songwriter mit georgisch-ukrainischen Wurzeln stellt auf seiner ersten Headliner-Tour die neue EP „Son of My Father“ vor.

Der vielfach ausgezeichnete Münchner Rock- und Jazzchor singt unter seiner neuen Leiterin Sonja Lachenmayr Jazz, Pop und Rock a cappella.

Der australische Singer-Songwriter und Mitgründer der Go-Betweens spielt ein Solokonzert.

Eine Metallica-Tribute-Show mit über zwei Stunden Programm, LED-Videoshow und interaktiver Leinwand für das Publikum.

Der Kölner Rapper aus Porz geht im April 2027 erstmals auf eigene Headline-Tour durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.

Jazz-Studierende und Lehrende der HMTM spielen zum Abschluss des Workshops gemeinsam mit Studierenden des Berklee Global Jazz Institute.

Folk, Balkan Beats, Pop und Global Umpa: Die Band singt Spanisch, Deutsch, Tschechisch und Englisch und zielt auf kollektive Tanz-Ekstase.

Dunkles Kabarett, anarchistische Oper und schwarzer Humor: Das Programm kreist um Sterblichkeit, Trauer und die Komik des Endes.

Seit über 25 Jahren verbindet die Band Rock, Pop und Elektronik.

Zwei Tage Open-Air-Musik mit Pam Pam Ida, LaBrassBanda, The Magic Mumble Jumble und weiteren Bands.

Der für den Emmy nominierte Singer-Songwriter aus dem pazifischen Nordwesten verbindet intime Songs mit poetischer Präzision.

Der türkische Rapper wurde mit dem viralen Song „Çıkar Biri Karşıma“ bekannt.

Mit der „Farewell World Tour“ verabschiedet sich Gitarrist George Lynch mit seiner Band von der Bühne, in Deutschland gibt es nur drei Termine.

Der österreichische Rapper feiert 2027 sein 20-jähriges Bühnenjubiläum, das Konzert ist der Abschluss der „Schrei der Klage Tour“.

Die Geschwister-Band aus London verbindet Punkrock, Mod-Revival und Indie-Rock.

Punk, Reggae und Ska von einer Band, die in Boston gegründet wurde und heute in Amsterdam lebt.

Punk aus Essex: Lily und Lewis Meff spielen gesellschaftskritische Songs, ihre beiden „Broken Britain“-EPs produzierte Frank Turner.

Das Trio aus Bad Tölz stellt sein Live-Programm der „Have an Easy Tour“ vor, zwischen Country-Grooves, Rock und psychedelischen Klängen.

Der irische Songwriter, dessen Alben mehrfach die irischen Charts anführten, erzählt in seinen Songs von den Widersprüchen menschlicher Beziehungen.

Das Münchner DIY-Kollektiv CoreChaos stellt FLINTA*-Musiker*innen in den Mittelpunkt, von Song und Experiment bis Harsh Noise, Hardcore und Elektronik.

Die Alt-Pop-Sängerin aus New Jersey stellt ihre neue EP „Night at the Opera“ vor, die sie mit dem Produzenten Ricky Reed aufgenommen hat.

Der südafrikanische Singer-Songwriter kommt mit Folk-Pop und seinem Debütalbum „I Was Never Alone“.

Die australische Punkband, bekannt durch „Smoko“, spielt Garage-Punk, den sie selbst „Shed Rock“ nennt.

Der Osloer House-Produzent, bekannt mit „Make Me Feel“, kommt nach München.

Weihnachtliches A-cappella-Konzert mit Christmas Carols, Werken von John Rutter und Liedern aus dem Alpenraum.

Ein Konzert, zwei Acts: Dialekt trifft Pathos. Authentischer Indie-Pop/Rock aus Bayern, gepaart mit modernen Sounds und ehrlichen Geschichten. Mit Kuupa & The Gang erlebt man das Leben in all seinen Facetten. Widergrollen bringt eigenen, theatralisch-deutschen Funk-Rap auf die Bühne, der das Publikum mitreißt.

Engagierte Hobbymusiker*innen aus München und Umgebung teilen ihre Freude an der Musik. Das Repertoire reicht von eigenen Songs bis zu ausgewählten Covers, mal ruhig und gefühlvoll, mal mit mehr Schwung. Die Freude am gemeinsamen Musizieren steht im Vordergrund.

Drei Tage, eine Bühne, 14 Bands: Das Prog-Metal-Festival mit Coroner, Green Carnation und Darkane im Technikum im Werksviertel.

Die Rock-Coverband spielt Songs von Metallica, ZZ Top und The White Stripes.

In der Reihe „Rock im Garten“ spielen zwei Bands handgemachte Livemusik.

Die Alternative-Rock-Band aus dem Ruhrgebiet stellt auf ihrer Splinter Tour 2027 das neue Album „Splinter“ vor.

Zwischen feministischen Bangern und feinfühligen Songs entfaltet Liser eine musikalische Melange aus Rap, Punk, Pop und elektronischen Elementen. Ihre Texte greifen gesellschaftliche Themen wie Sexismus und Fatshaming auf und verwandeln Schmerz in empowernde, wütende Mantras.

Die Liebe zur Musik der Swing-Ära treibt das Quartett Rainer Sander Swing Wing an. Mit heisser, beschwingter Musik verschmelzen die Klänge zu einem kongenialen Zusammenspiel. Rainer Sander, profilierter Jazz-Klarinettist, Thilo Wagner, Peter Cischeck und Gregor Beck entführen das Publikum in eine fetzig-lyrische Zeit.

Martin Lidl baut Grooves und Melodien live mit zwei Loopstations auf.

Die Band aus Brooklyn zwischen Indie-Rock, Dream-Pop und Shoegaze ist mit ihrer Welttournee 2027 zu Gast.

Die Wiener Rapperin kommt mit ihrer „Bester Mann Tour 2027“.

Ein syrischer Oud-Spieler und ein Münchner Percussionist erkunden gemeinsam orientalische Musik.

Die Thunderbirds begeistern mit einem bunten Mix aus Rock`n`Roll-Klassikern der 50er, Oldies der 60er und 70er sowie Songs aus der Serie Irgendwie und Sowieso. Das Programm entführt in eine musikalische Zeitreise durch Jahrzehnte.

Im Zentrum des Abends stehen die neuesten Tracks von Napalm Death, Misery Index, Author Punisher, Habak und Piece. Zwischen brachialen Gitarrenriffs und druckvollen Beats entfaltet sich eine intensive Atmosphäre, die das Publikum in ihren Bann zieht.

Joan Wasser feiert 20 Jahre ihres Debütalbums „Real Life“ und spielt es mit Trio komplett.

Die Tradfolk-Band Greensleeves spielt irische und britische Musik beim Irish Folk Club Munich im Theater im Fraunhofer.

Weihnachtliches Chorkonzert mit Carols und Liedern aus dem Alpenraum.

Das costa-ricanisch-österreichische Duo verbindet Gitarrenfolk mit Reggae-Einflüssen und kommt mit seiner Album Release Tour nach München.

Die Crossover-Band aus Los Angeles verbindet seit den frühen Neunzigern Hardcore, Metal und Rap.

Die griechische Band verbindet Heavy Rock mit Folk-Elementen und stellt ihr Album „Venceremos“ vor.

Die Istanbuler Band verbindet Alternative Rock mit Oud, Klarinette und Percussion und spielt auf ihrer Europe Tour 2027.

Die britische Songwriterin stellt ihr zweites Album „Cruel World“ vor. Das Konzert ist der Nachholtermin für die krankheitsbedingt verschobene Show vom September 2026.

Der Sänger und Songwriter verbindet 80er-Synthpop mit Darkwave und spielt auf seiner „Musée Sentimental Tour 2027“ in München.

Der britisch-nigerianische Sänger und Produzent spielt eines von drei Deutschland-Konzerten seiner Headline-Tour. Sein aktuelles Album heißt „Limerence“.

Der Rapper Kilian Tacken aus Schleswig-Holstein ist mit der „für immer und nie tour 2027“ unterwegs.

Der Synth-Musiker Chris Stewart ist mit dem Album „Life in Small Spaces“ auf European Tour 2027 unterwegs.

Das aktuelle Album des US-Singer-Songwriters heißt „One Day Home“. Im Vorprogramm spielt das Londoner Duo Burr Island.

Das Duo spielt Austropop und eigene Lieder und erzählt dazwischen Geschichten.

Das A-cappella-Quartett bringt zu 30 Jahren Vokal Total seine Weihnachtsshow „DITO!“ mit Liedern und Humor.

Jan Wannemacher stellt mit Tuba und Schlagzeug sein Mundart-Pop-Debüt „In Gedanken Frei“ vor.

Ein Musiker und Autor erzählt und singt sich durch die Musik des ehemaligen Jugoslawien.

Eine Münchner Band mit Rock, Pop, Funk und Latin, mit Saxofon und Querflöte.

Der sizilianische Liedermacher blickt allein am Klavier und an der Gitarre auf vierzig Bühnenjahre zurück. Im zweiten Teil spielt Elisa Sandrini mit.

Classic Rock von Deep Purple bis zu den Kinks mit der Band Noch Ohne Namen im Stragula, Eintritt frei.

In einem bewegenden Dialog verschmelzen Stimme, Musik und Bild. Maria Farantouri interpretiert live die Werke von Mikis Theodorakis, der durch exklusive Filmaufnahmen und Originalton präsent ist. Liquid Staging verbindet die Elemente zu einem cineastischen Erlebnis.

Im Rahmen seiner Welttournee 2027 präsentiert Till Lindemann eine kraftvolle Show. Die Performance verbindet energiegeladene Musik mit einer intensiven Bühnenpräsenz. Zu hören sind Hits aus verschiedenen Schaffensperioden, untermalt von visuellen Effekten.

Die Band Jasmin Bayer präsentiert eine Mischung aus eigenen Songs und James-Bond-Klassikern. Die Musik vereint Dramatik, Kraft und Zärtlichkeit. Die eigenen Kompositionen spiegeln verschiedene Facetten menschlicher Beziehungen wider.

Seafret feiern das zehnjährige Jubiläum ihres Debütalbums ‚Tell Me It’s Real‘ mit einer besonderen Tour. Ihre Musik, eine Mischung aus emotionalem Songwriting und atmosphärischen Arrangements, hat ihnen eine treue Fangemeinde eingebracht. Songs wie ‚Atlantis‘ und ‚Oceans‘ haben die Zeit überdauert und sind zu Fanlieblingen geworden.

Zwischen den Wunden der Gen Z und Träumen einer besseren Welt bewegt sich AKRYL. Die Singer-Songwriterin verbindet poetische Texte mit Dream Pop und Indie-Elementen. Synthesizer, Gitarren und Lofi-Americana vereinen sich zu einem stilsicheren Klangerlebnis, das drei Jahrzehnte Musikgeschichte umspannt.

Frank Turner und seine Band The Sleeping Souls gehen 2027 auf Abschiedstour. Unterstützt werden sie von Skinny Lister und Beans on Toast. Die Shows versprechen eine Mischung aus Folk, Punkrock und Mitsing-Hymnen.

Die Maybe Forever Tour 2027 präsentiert eine kraftvolle Mischung aus Rock und Pop. Im Zentrum des Abends steht Garth, dessen dynamische Performance und energiegeladene Musik die Zuschauer begeistern wird.

Zwischen sensitiven Reverb-Gitarrenmeeren und frustrierter Klanggewalt schaffen SPERLING ein emotionales Panorama innerer Orientierungslosigkeit. Mit Rap, Posthardcore und Cello verbinden sie wortgewandte Texte und atmosphärische Instrumentals.

Ein Abend mit Pippo Pollina und Elisa Sandrini, die ihre musikalischen Geschichten teilen. Mit Klavier und Gitarre werden zeitlose Klassiker und neue Lieder präsentiert, begleitet von eindrucksvollen Fotos und Videos.

Im Zentrum des Abends steht Ingested mit ihrem neuen Album ‚Denigration‘. Die britischen Extreme-Metal-Pioniere präsentieren sich stärker, düsterer und fokussierter denn je. Unterstützt von den Special Guests Psycroptic, Netherwalker und Tracheotomy, verspricht das Konzert eine unvergessliche Mischung aus technischer Präzision und brutaler Härte.

Europas größte AC/DC Tribute Show mit originalgetreuen Songs und Showelementen.

Auf der PsychoGod Tour 2027 präsentiert sich eine Mischung aus kraftvollen Rock-Hymnen und intensiven Bühnenmomenten. Die Show verspricht eine mitreißende Atmosphäre mit energiegeladenen Darbietungen und visuellen Effekten.

Die Joe Viera Big Band München ehrt Nina Michelle, die unerwartet verstorbene Sängerin, mit einem besonderen Konzert. Instrumentale Fassungen von Arrangements, die Nina mit der Band gesungen hat, werden unter der Leitung von Peter Tuscher dargeboten. Der Abend verbindet Musik und Erinnerung in einer intimen Atmosphäre.

Eine explosive Bühnenshow mit griffigen Gitarrenriffs und ohrwurmtauglichen Hooklines erwartet das Publikum. Die Raygun Rebels und special Guest TRÄSH versprechen eine wilde Rockparty mit Heavyrock und Old School Charme. Die beiden Musikerinnen von TRÄSH präsentieren ihre unkonventionellen Songs und arbeiten an einer innovativen Hologramm-Show.

Im Sugar Shack steht druckvoller Bluesrock im Mittelpunkt. ZZ Cop interpretiert ikonische Songs und verbindet sie mit einer unverwechselbaren Note. Das Bühnenkonzept im Police-Style schafft eine besondere Atmosphäre. Die erfahrenen Musiker sorgen für ein tightes Zusammenspiel und eine souveräne Performance.

Ein Abend mit zeitlosen Rock-Klassikern und Pop-Hits. Die ehemalige Marc-Dorendorf-Band präsentiert Titel von Jimi Hendrix, Pink Floyd, Eric Clapton und vielen mehr. Mitreißende Improvisationen inklusive.

Die beliebte Psychobilly-Band DEMENTED ARE GO kehrt zurück nach München. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Rock´n´Roll und energiegeladenen Auftritten begeistert die Band seit über vier Jahrzehnten Fans weltweit. Mark „Sparky“ Philps, Kopf und Gründer, verspricht erneut eine unvergessliche Show.

Saxons Gods of Thunder Tour präsentiert eine Mischung aus neuem Studiomaterial und Klassikern. Im Zentrum steht die ikonische ‚Castles & Eagles‘-Produktion mit einem neun Meter großen Adler, der während des Konzerts über der Bühne schwebt.

Im Zentrum des Abends steht Johanna Summer mit einer faszinierenden Auswahl an Liedern und musikalischen Interpretationen. Zwischen klassischer Stimmführung und moderner Klangästhetik entsteht ein stimmungsvoller Abend, der das Publikum in eine besondere Atmosphäre entführt. Die musikalische Reise wird durch die gefühlvolle Darbietung der Künstlerin geprägt.

Der Gitarrist und Sänger Al Jones präsentiert eine kraftvolle und leidenschaftliche Variante des Blues, die trotz ernster Texte aufbaut und belebt. Seine Musik kämpft mit Lebenslust und Energie gegen Niederlagen und Schattenseiten des Seins.

Eine mitreißende Fusion aus Jazz, elektronischer Musik und energiegeladenem Sound. Im Zentrum des Abends steht die Jazzrausch Bigband, die mit innovativen Arrangements und einer eindrucksvollen Instrumentierung das Publikum begeistern wird. Die Inszenierung verbindet zeitgenössische Klänge mit klassischer Bigband-Tradition.

Lisa Wahlandt stimmt mit ihrem Weihnachtsprogramm auf die Festtage ein. Ihr Repertoire umfasst Weihnachtslieder, Christmas Songs und Neuinterpretationen bekannter Hits. Die Jazz-Stimme präsentiert sich mit einer Band, die für rhythmische Brillanz und beeindruckende Intonation bekannt ist.

Im Zusammenspiel von Lars Danielsson und Paolo Fresu entstehen atmosphärische Klanglandschaften, die nordische und südliche Einflüsse vereinen. Ihre Musik öffnet Räume für die Fantasie des Publikums und zeigt die Bedeutung von gespielten und ungespielten Tönen. Die beiden Jazzikonen präsentieren auf ihrem gemeinsamen Album Summerwind eine zeitlose Melodienwelt, die wie eine warme Sommerbrise umweht.

Ein Kaleidoskop aus Klangfarben, Traditionen und frischen Ideen präsentiert das Artifacts Trio. Die drei Innovatoren der Chicagoer Impro-Szene, Flötistin Nicole Mitchell, Cellistin Tomeka Reid und Schlagzeuger Mike Reed, vereinen ihre langjährige Freundschaft und den freien Geist der AACM. Der Spaß steht im Vordergrund und spiegelt sich in der lebhaften, groovenden Musik wider.

Auf dem Album „Moving On As One“ erzählt Schlagzeuger, Keyboarder und Sänger Ronnie Burrage in 13 Stücken seine Lebensgeschichte. Die Band Holographic Principle kleidet diese vielstilig aus. Ihr Ziel: Liebe verbreiten. Burrage spielte schon mit Duke Ellington, McCoy Tyner und Sonny Rollins.

Mit einer klassisch-innovativen Bigband-Atmosphäre präsentiert das Jakob Maes Jazzorchester eine meisterhafte Fusion von Jazz, Klassik und Weltmusik. Unter der Leitung von Jakob Maes erklingen eigene Kompositionen und Werke von Bandmitgliedern, die gekonnt die Klangfarben und Strukturen ausschöpfen.

Ein Abend, der die Vielfalt der Weltmusik zelebriert. Zwischen elektronischen Klangflächen und akustischen Nuancen entsteht eine Symbiose aus verschiedenen Stilen und Kulturen. Im Zentrum des Quartetts steht das virtuose Cellospiel von Matthieu Saglio, der mit seiner Band eine Reise durch die Klänge der Welt antritt.

Mundharmonika-Virtuose Yotam Ben-Or weckt mit seinem New Morning Trio Sehnsuchtsgefühle. Seine Musik vermischt Jazz, mediterrane Wärme, nahöstliche Verzierungen und lateinamerikanische Rhythmen. Begleitet wird er von Gitarrist Shachar Elnatan und Schlagzeuger Ziv Ravitz.

Eine Fusion aus Underground-Rock und Spiritual Jazz entführt in die wilden Sechziger. The Messthetics und James Brandon Lewis vereinen die Energie von Rock und Post-Punk mit der freien Kraft des Jazz. Ein roher, frecher Sound, der an The Stooges und Fugazi ebenso erinnert wie an Sonny Sharrock.

Bobby Sparks II vereint Jazz, Funk, Fusion, R&B, Soul, Gospel und Blues mit orchestraler Klassik. Sein neues Album ‚Paranoia‘ ist eine Funk-Oper voller Vertrauen und Überschwang. Mit Keith Anderson am Saxophon und Jay McK am Schlagzeug bietet die Show eine faszinierende Klangvielfalt.

Balkan und Jazz verschmelzen zu einem einzigartigen Klangerlebnis, wenn Sigi Finkel am Saxophon und Zoltan Migovics am Akkordeon aufeinandertreffen. Diese beiden Solisten vereinen das Feuer und die Melancholie des Balkans mit der Virtuosität des Jazz.

Im BACKSTAGE München präsentiert das französische Trio Slift Stücke seines neuesten Albums „Fantasia“. Die Musik, ein Zusammenspiel aus Genres und Formen, ermöglicht der Band Improvisationen und ausgedehnte Jams. Das vierte Album ist ihre reduzierteste und direkteste Platte, eine pointierte Saga über die Überwindung internationaler Erschütterungen.

Die Bühne bebt unter dem wilden Klang von THE GEE STRINGS, einer Punk-/Garage-Rock ’n’ Roll-Band aus Köln. Frontfrau Ingenius Pop und Bernadette, bekannt für ihre Gitarrenleidenschaft, sorgen für einen energiegeladenen Abend. Mit Alex und „Dynamite“ Curtis am Rhythmus ist die Power perfekt. Im Vorprogramm begeistern HAKAN und DEAF LINGO mit Punk und Power Pop.

Die Punk-Pioniere PROTEX aus Belfast, gegründet 1978, feiern ihre Rückkehr. Mit dabei sind GRAPE aus Landshut, die den Abend mit Punkrock unterstützen. Nach der Neuveröffentlichung ihres Debütalbums 2010 sind PROTEX zurück auf der Bühne.

In den Clubs entfaltet SCHILLER mit ZENITH die Kraft elektronischer Musik. Synthesizer, Sequencer und elektronische Klangmaschinen bilden einen lebendigen Organismus. Live-Kompositionen und die emotionale Tiefe des SCHILLER-Sounds treffen auf die Energie des Moments.

Ten Dollar JazzbandDixieland at its best: Mit unserer Hausband ist es immer eine Schau… Seit vielen Jahren machen diese großartigen Künstler gemeinsam Musik. Standards wie „All of me“ , „Sweet „Georgia Brown“ oder „Blue in Green“ gehören zum Repertoire. Die gängigen Songs laden ein zum Mitwippen, Mitsingen oder einfach nur zum erheiternden Zuschauen. (Text: Veranstaltende)

Mit großer Spielfreude zelebrieren die Jungs aus dem Münchner Umland alle Facetten des Chicago Blues und widerlegen immer wieder aufs Neue, dass Blues nur für Melancholiker geeignet ist. Die sechs Musiker bieten perfekte handgemachte Musik. Sie leben jede Note, so dass die Kraft und Emotionalität dieser Musik regelmäßig auf die Zuhörer überspringen. Dabei ist kaum…

Die Oldie-Band Beat Stones präsentiert Spitzenmusiker und Spitzenoldies. Ein Abend mit zeitlosen Klassikern und meisterhafter Performance. Fans sollten frühzeitig erscheinen, um die besten Plätze zu sichern.

Seit 2011 bilden der bereits mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnete Gitarrist und Mundharmonikaspieler Peter Crow C. und sein Partner Ferdinand ‚Jelly Roll’ Kraemer, der neben Gesang und Gitarre auch an der Mandoline glänzt, das nach einem obskuren Plattenlabel benannte Duo Black Patti. Akustischer Pre-War-Blues, zu weiten Teilen auf beeindruckenden Eigenkompositionen fußend, brachte die…

Ein Fenster, an dem alle 5 Minuten die Berliner S-Bahn vorbeischeppert, bildet den einzigartigen Hintergrund für mathis Musik. Seine Coming-of-Age-Geschichten und melancholischen Klänge zeichnen ein intensives Bild des Großstadtlebens. Mit einer rauchigen Stimme und unkonventionellen Instrumenten schafft er einen unverwechselbaren Sound.

Die britische Rockband JAYLER präsentiert ihre Debütalbum-Songs live. Die Voices Unheard Europe Tour 2027 führt durch Aschaffenburg, München, Dortmund, Berlin und Hamburg. Zu hören sind Down Below, Riverboat Queen und Hate To See It End.

Die kanadische Singer-Songwriterin Charlotte Cardin präsentiert im Mai ihr neues Album „Midnight, Mon Amour“ in Deutschland. Mit ihrem verträumten Pop-Sound und intimen Momenten begeisterte sie bereits in Kanada und Europa. Ihr neues Werk folgt auf den Erfolg von „99 Nights“ und verspricht erneut eine emotionale Reise durch ihre einzigartige Musikwelt.

Mit ihrer einzigartigen Stimme und einfühlsamen Texten verzaubert CAROLIN NO das Publikum. Ihre Musik verbindet Elemente aus Pop und Folk zu einem stimmungsvollen Klangerlebnis. Die Atmosphäre ist intim und persönlich, wobei die Geschichten der Lieder im Vordergrund stehen.

Jasmin Bayer taucht mit ihrem Trio tief in die Welt des Geheimagenten ein. Interpretationen berühmter 007-Hits wechseln sich mit eigenen Songs ab. Ihre Musik vereint Dramatik und Kraft mit Zärtlichkeit und spiegelt ein Leben voller Emotionen wider.

GerNa präsentiert einen Abend voller Humor und tiefgründiger Texte. Die Mundartsongs des Duos tauchen das Publikum in intime Situationen und Gefühle. Als Vorprogramm sorgen die Superkussinen mit a-cappella-Auftritten für unterhaltsame Einstimmung.

Lyrische Texte von Dichterinnen wie Emily Dickinson und Hannah Arendt werden von Katrin Avison und Tizian Jost in kraftvolle und zarte Songs verwandelt. Aus einer weiblichen Perspektive entsteht ein Klangraum, der das Instinktive und Intuitiv-Menschliche feiert. Die Musik, die an eine Umarmung erinnert, nähert sich assoziativ und sinnlich dem Instinkthaften.

Nika Hollmann und Jakob Ruster bieten eine bunte Mischung aus Gstanzl, Rap, Songwriting und Improvisation. Circle Singing, Lieder und Texte zur Messestadt füllen den Abend. Publikum und Künstler singen gemeinsam auf der Bühne.

Kultivierter Nonsens und gehobene Instrumentenlosigkeit prägen das Jubiläumskonzert von DIE ECHTEN, die seit 27 Jahren die Acapella-Comedy-Szene bereichern. Mit zahlreichen Programmen, Auszeichnungen und Auftritten haben sie sich einen festen Platz in der Musiklandschaft gesichert.

Zwischen Jazz und Improvisation entfaltet das Miriam Hanika Quartett seine musikalischen Geschichten. Die Kompositionen bewegen sich fließend zwischen lyrischen Melodien und rhythmischen Experimenten. Zu hören sind zeitgenössische Klangwelten, die durch die individuelle Handschrift der Musiker geprägt sind.

Die größten Hits der 1980er Jahre erleben Zuhörer mit dem Arwen Quartett. Ein Abend voller musikalischer Erinnerungen und ikonischer Melodien, die die Popkultur prägten. Die Band präsentiert eine Auswahl der legendärsten Songs des Jahrzehnts.

Deutscher Ukulelesongs und virtuose Gitarrenklänge schaffen eine warme Atmosphäre. Intime Songs und überraschende Facetten laden zum Zuhören und Entdecken ein. Verschiedene Stile von Blues bis Classic Rock vereinen sich in einem Abend voller Musik und Begegnung.

Erstmals präsentiert die Gruppe Tram des Balkans die junge Sängerin Mélissa Zantman. Der Abend verspricht Weltmusik voller Energie und französischem Charme, zwischen Balkanrhythmen und französischsprachigen Chansons.

Die Band Nun flog Dr. Bert Rabe kehrt zurück und präsentiert eine surreale Mischung aus Gesang, Keyboard, Zapfhahn, Synthesizer, Geige, Schlagzeug, Bass, Steckdose und Zigarette. Die Musiker, die man sich als schwebende Köpfe vorstellen kann, erforschen Szenarien aus Vergangenheit und Zukunft und verwandeln sie in Rabenlieder.

Sivert Høyem präsentiert eine Auswahl seiner bekanntesten Songs und neueren Werke. Mit seiner Band performt er sowohl Solohits als auch Madrugada-Klassiker. Die Show bietet sowohl kraftvolle Bandauftritte als auch intime, zurückgenommene Momente.

Die Berliner Ska-Punk-Band The Offenders kündigt Tourtermine an. Ihr Musikstil verbindet Street-Punk, Ska-Offbeats und Folk-Elemente zu einem einzigartigen Klangerlebnis. Die Band, seit 2008 in Berlin-Kreuzberg ansässig, präsentiert ihre Energie und Leidenschaft auf der Bühne.

Zwischen hypnotischen Grooves und schwebenden Synths entführt Altin Gün in eine andere Umlaufbahn. Die niederländische Band vereint türkische Volksmusik und Anadolu Rock mit psychedelischem Funk, kosmischem Reggae und Space-Rock zu einem rauschhaften Live-Erlebnis.

Im April präsentiert Carlo5 eine facettenreiche Tour mit elektronischem und organischen Sound, Pop und Rap. Seine genre-übergreifende Musik trifft auf markante Beats und Synthesizer. Dazu kommen raue, warme Stimme und abstrakte Lyrik, die sommerliche Leichtigkeit mit nachdenklichem Witz verbinden. Neben der Musik erwartet das Publikum auch trockener Humor, tanzbare Beats und Selbstironie.

Nach über 30 Jahren meldet sich die Jazzkantine mit neuem Studioalbum zurück. Mit Groove, Spielfreude und einem musikalischen Cocktail zwischen Jazz, Hip-Hop, Drum & Bass und Ragga bricht die Braunschweiger Kultformation auf. Frisch, laut und verspielt zeigen sie, dass sie immer noch wissen, wie man eine Bühne zum Kochen bringt.

Matterz präsentiert auf seiner ‚Sturm vor der Ruhe‘ Tour 2027 eine musikalische Reise durch Lärm und Ruhe. Seine Songs schaffen Momente der Klarheit und Erinnerung an wahre Werte. Live zeigt er ungeskriptierte, echte Momente voller Energie und Emotionen.

Ein außergewöhnliches Zusammenspiel von Stimmen und Instrumenten erwartet das Publikum. Zwischen akustischen Klangflächen und rhythmischen Beats entsteht eine einzigartige Atmosphäre. Die Show verbindet Elemente aus Pop und Indie mit einer Prise elektronischer Musik.

Vier Violoncelli entführen das Publikum in eine zauberhafte Weihnachtswelt. CelloNation präsentiert ein abwechslungsreiches Programm voller Wärme, Besinnlichkeit und musikalischer Überraschungen. Bekannte Melodien erklingen in einzigartigen arrangierten Fassungen und verbinden klassische Eleganz mit moderner Leichtigkeit.

Auf der Tour feiert TOM LIWA mit FLOWERPORNOES über vierzig Jahre Schaffen. Die Konzerte versprechen elektrifizierte und psychedelisierte Versionen des LIWAschen Songbooks. Das Bühnengebaren bewegt sich zwischen Muppetshow und Angry Birds 2. Auch das 30-jährige Jubiläum des Albums ‚ich&ich‘ wird zelebriert.

Eine interaktive Performance verbindet Musik und visuelle Kunst. Musiker und Künstler arbeiten gemeinsam an einer Installation, die auf die Geräusche und Klänge der Zuschauer reagiert. Ein Abend, der die Grenzen zwischen Performern und Publikum verwischt.

Zwischen Bebop, BAP und Bilderbuch bewegen sich die Widersacher aller Liedermacher. Pulsierende Rhythmen und große Hooks treffen auf eine Band mit wilder Energie und Spielfreude. Nach Erfolgen 2025 präsentiert sich die Gruppe 2026 mit neuer, elektrischer Musik.

Eine Mischung aus experimentellen Klängen und intensiven Live-Performances bietet das Konzert eine unvergessliche Atmosphäre. Verschiedene Künstler vereinen sich, um neue musikalische Wege zu erkunden.

Pippo Pollinas Solo-Konzert präsentiert eine Reise durch vier Jahrzehnte musikalischer Karriere. Zwischen Klavier und Gitarre entstehen zeitlose Klassiker und neue Lieder, während unveröffentlichte Fotos und Videos seine Geschichte erzählen. Im zweiten Teil begleitet Elisa Sandrini den sizilianischen Musiker.

Im Rahmen ihrer Europa-Tournee 2027 gastiert die Punkrock-Band Samiam in München. Die Kalifornier sind bekannt für ihren energiegeladenen Sound und ihre melodischen Gitarrenriffs. Als Support tritt die Band Fragile auf, die mit ihrem rauen und authentischen Stil für eine vielversprechende Vorgruppe sorgt.

Lateinamerikanische Klänge und kulinarische Leckerbissen füllen den Abend. Argentinische Folklore, afroperuanische Musik, landestypische Rhythmen und mitreißende Salsa sorgen für eine bunte Fiesta Latina.

Thomas Kraft und Musiker Steven Lichtenwimmer, Ricardo Volkert sowie Sängerin Laura Wachter würdigen Leonard Cohen literarisch und musikalisch. Die Reise führt an sieben Orte von Montreal bis Los Angeles.

Im Zentrum des Abends steht die Band THE DARTS aus Seattle mit ihrem neuesten Album Halloween Love Songs. Die vier Frauen verschmelzen Garage-Rock mit Halloween-Kitsch auf der einen und dunklen Rock-Sound auf der anderen Seite. Die Veröffentlichung wurde von einer umfangreichen Tour begleitet.

Eine musikalische Zeitreise durch zwei Jahrzehnte: Stefanie Heinzmann präsentiert auf ihrer Jubiläumstour eine Auswahl ihrer größten Hits und neuer Songs. Die Show verspricht eine unverwechselbare Energie und besondere Momente.

Im Sommer 2027 präsentiert Alice Cooper seine Bühnenshow ‚Alice’s Attic‘ in Deutschland. Mit theatralischem Wahnsinn und schaurigen Inszenierungen erinnert das Konzert an einen Horrorfilm. Neben Soloauftritten ist Cooper auch mit den Hollywood Vampires unterwegs.

Die kanadische Indie-Folk-Sängerin und Songwriterin Marianne Beaulieu präsentiert ihr neues Album. Zwischen sanften Gitarrenklängen und eindringlichen Texten entsteht eine intime Atmosphäre. Ihre Musik verbindet traditionelle Folk-Elemente mit modernen Soundlandschaften.

Nouvelle Vague präsentiert ein neues Projekt: ein Album, das Depeche Mode gewidmet ist. Die Songs werden neu interpretiert und verbinden New Wave mit Bossa Nova. Mitwirkende Sängerinnen wie Skye Edwards und Beth Hirsch bringen ihre individuellen Stile ein. Das Ergebnis ist eine einzigartige musikalische Reise.

Die Satellite Tour 2027 führt die australische Indie-Pop-Künstlerin Charlotte Sands nach Europa. Ihre Musik verbindet melodischen Pop mit eindringlichen Texten. Zu erleben sind eingängige Melodien und authentische Darbietungen.

Die Tribute-Band Deeper Purple präsentiert eine facettenreiche Hommage an Deep Purple. Klassiker und seltene Stücke verschmelzen zu einem energiegeladenen Konzert. Im Vorprogramm zelebriert Clemens Beisch mit seiner Band Rory’s Heritage die Musik des legendären Rory Gallagher.

Mit der „Rain and Rust“ EP präsentiert Donkey Kid einen Sound, der die Grenzen von Indie Sleaze, Artrock und Glitch-Pop verschmelzen lässt. Die sechs Tracks spiegeln einen mentalen Richtungswechsel und den Wind der Veränderung wider.

Seit über 25 Jahren präsentiert das Münchner Kollektiv ein facettenreiches musikalisches Spektakel. Mit rund 20 Musiker*innen und Gästen vereint es Stile von Jazz über Soul bis hin zu Afrobeat und Latin. Ein unverwechselbares Klangerlebnis, das in verschiedensten Settings zu erleben ist.

Im musikalischen Austausch über Macht, Lust und Liebe entführen sieben Musiker*innen das Publikum in eine bunte Klangwelt. Lieder von zärtlich bis absurd, mit überraschenden Geschichten, treffen direkt ins Herz. Unterschiedliche Stimmen und Genres vereinen sich zu einem kurzweiligen, lebendigen Abend.

Hesse, ein bekannter Trompeter der Münchner Jazzszene, und Franz, ein herausragendes Talent an der Gitarre, werden begleitet von Peter Cudek am Kontrabass und Xaver Hellmeier am Schlagzeug. Der Abend verspricht eine fesselnde Jazzerfahrung mit anschließender Hot Jazz Jam Session.

Drone-Musik als mächtige Kraft: Water Damage, ein Kollektiv aus Austin, entfaltet seine unerschütterliche Kraft durch maximale Repetition und minimale Abweichung. Ihre Musik entführt den Verstand und löscht glorreich das Gedächtnis.

Die Zürcher Band Fräulein Luise präsentiert auf ihrer Tour 2026 eine Mischung aus Indie-Pop und Alternative mit deutschen Texten. Ihr Sound zeichnet sich durch melodiöse Basslines und gesangliche Zweistimmigkeit aus.

Die Bühne wird zum Spielfeld, wenn Dominic Fike mit seiner Comedy Tragedy Parody Tour durch Deutschland und die Schweiz tourt. Mit Hits wie ‚Babydoll‘ und ‚3 Nights‘ im Gepäck, verbindet der Musiker Humor und ernste Töne zu einem einzigartigen Live-Erlebnis.

Felipe Baldomir präsentiert auf seiner Welttournee Indie-Folk-Songs voller Lebensfreude. Als Multiinstrumentalist erzeugt er allein auf der Bühne den Sound einer kompletten Band.

Die Bühne ist bereitet für die Cancel me (I’m tired) European Tour 2027 von Fat Dog. Elektronische Beats und kraftvolle Texte prägen den Abend, der eine eindringliche Atmosphäre verspricht.

Im Rahmen ihrer Tour 2028 präsentiert Vanessa Mai ihre neuesten Songs und Hits. Die Show verbindet moderne Popmusik mit eindrucksvollen Bühneneffekten. Fans dürfen sich auf eine mitreißende Atmosphäre und eine energiegeladene Performance freuen.

Die Oddworld-Tournee präsentiert eine Mischung aus elektronischen Beats und Ambient-Klängen. Im Zentrum des Abends steht die immersive Atmosphäre, die das Publikum in eine andere Welt entführt. Zu hören sind faszinierende Soundscapes und rhythmische Patterns.

Tonbandgerät feiert 20-jähriges Bestehen mit einer Tournee. Die Band, die vor zwei Jahrzehnten mit Momentaufnahmen des Lebens begann, hat sich zu einer festen Größe entwickelt. Ihre Musik begleitet Fans seit Jahren, viele haben persönliche Geschichten mit den Songs. Die Tour verspricht eine Reise durch zwei Jahrzehnte gemeinsamer musikalischer Geschichte.

Captain Asshole präsentiert melodischen Punkrock mit einer Mischung aus menschlicher Verletzlichkeit und Optimismus. Die Band, bekannt für ihre Touren und Festivalauftritte, verbindet Gitarrenklänge mit mehrstimmigem Gesang. Wes Hoffman and Friends kehren mit ihrem neuen Album zurück, das ihre Stärken in punkiger Melodik und emotionalem Songwriting zeigt.

Eine musikalische Reise durch verschiedene Kulturen und Traditionen. Zwischen den Klängen Jerusalems und Berlins entstehen faszinierende Brücken. Im Zentrum des Konzerts stehen die Interpretationen von Lichtthemen. Zu hören sind Instrumente aus verschiedenen Kulturkreisen, die eine besondere Atmosphäre schaffen.

Die Wird schon wieder leichter-Tour von Bekkaa präsentiert eine facettenreiche Mischung aus Urban Pop, Indie und emotionaler Tiefe. Zwischen fast orchestralen Klangwelten und poetischen Momenten erwartet das Publikum eine intensive Reise durch große Gefühle und Energie. Die Show vereint intime Augenblicke mit treibenden Sounds und Partystimmung.

David Lübke begibt sich mit seiner Gitarre auf eine Reise zu den Menschen und singt Lieder über Aufbruch und Abenteuerlust. Seine Musik, die Sehnsucht und Nähe sucht, ist zeitlos und verbindet die Zuhörer.

Eine faszinierende Theaterproduktion, die das Publikum in eine Welt voller Emotionen und visueller Eindrücke entführt. Die Inszenierung verbindet zeitgenössische Tanzelemente mit einer eindringlichen Geschichte, die zum Nachdenken anregt.

Monatliche Live Hip Hop Jam seit 2006 mit regionalen und internationalen Künstlern.

Im Zentrum des Abends steht das Neo-Twist-Pop-Trio Coup Dur, das die Romantik französischer Chansons in elterliche Garagen und Hobbykeller entführt und dort präzise dekonstruiert. Ihre Musik entfaltet eine ansatzlose Charme-Offensive, die live besonders überzeugend wirkt.

Marcel Gidote’s Holy Crab und Karaba vereinen psychedelischen Rock mit Krautrock und Jazz. Die Bands bieten einen genreübergreifenden Sound, der Improvisation und Humor mit komplexen Arrangements verbindet.

Die nordische Indie-Pop-Band NEØV präsentiert ihr neues Album „Goodbye Nordhamn“ mit einer Deutschland-Tournee. Luftige Kompositionen und vielschichtige Instrumentierungen sorgen für eine emotionale Balance zwischen Melancholie und Hoffnung.

Zwischen Retro-Soul und modernem Rock präsentiert RUHMER ehrliche Songs mit einem Hauch Melancholie und Übermut. niah überzeugt mit klarer Stimme und authentischen Texten über mentale Gesundheit und Selbstbild.

4 THA LOCALS bietet Münchner Künstlern eine Plattform, um ihre Musik live zu präsentieren. Unterstütze lokale Talente und entdecke neue Songs in der Glockenbachwerkstatt. Der Eintritt ist frei.

Drei Acts vereinen sich zu einem Abend voller Jazzvielfalt. Das Wood & Steel Trio präsentiert eigenwilligen Trio-Jazz, Michael Schiefel interpretiert Hanns Eislers Hollywooder Liederbuch und Leszek Zadło sowie Joachim Mencel erkunden mit ‚Cosmic Silence‘ musikalische Sphären.

Posaunist und Komponist Christofer Varner spielt ein Solo-Recital mit Neuer Musik und einer Arbeit für Posaune und Videoinstallation.

Vier Musiker würdigen Roberto Carlos, den „König der brasilianischen Musik“, mit seinen Liedern.

Eine Big Band aus musikbegeisterten Mitarbeitenden des Europäischen Patentamts spielt Swing, Jazz und Latin.

Zwei befreundete Vokalquartette singen ohne Instrumente und ohne Verstärkung: von Pop über Folk bis Barbershop.

Unter dem Motto „Wir lassen dich nicht allein“ singen tausende Kinder aus allen Schulformen als größter Kinderchor Deutschlands ein eigenes Arenakonzert in der Olympiahalle.

Das Trio ROUGE mit Isabelle Duthoit, Soizic Lebrat und Yuko Oshima spielt freie Improvisation für Stimme, Klarinette, Cello und Schlagzeug.

Gitarrist Andreas Willers spielt mit Bassist Matthias Bauer und Posaunist Matthias Müller improvisierte Musik zwischen Jazz und Neuer Musik.

Ken Vandermark, Nate Wooley und Paul Lytton spielen freie, unmittelbar entstehende Musik für Saxofon, Trompete und Schlagzeug.

Bi-2 präsentieren ihr neues Album „Journey Around the Sun“ in der Kleinen Olympiahalle, mit neuen Songs und Hits aus allen Jahren.

Das polnische Duo Emilia Gołos und Zuza Jasinska verbindet Akustisches und Elektronisches, Jazz, Folk und Avantgarde.

Die Berliner Pianistin Julia Hülsmann spielt solo ein lyrisches, intimes Programm am Flügel.

Johanna Summer improvisiert über Bach, Schubert und Ligeti und führt Jazz und Klassik am Flügel zusammen.

Daniel García aus Salamanca erzählt am Flügel Geschichten zwischen Klassik, Jazz und Flamenco.

Der französische Pianist Grégory Privat verbindet Jazz mit den Rhythmen seiner Heimat Martinique.

Der britische Pianist Gwilym Simcock spielt zwischen modernem Jazz und Klassik ein Soloprogramm im Einstein Kultur.

Pianistin und Sängerin Clara Haberkamp spielt ein Solokonzert in der Reihe „Einsteins Piano“.

Der amerikanische Jazzpianist Gerald Clayton spielt ein Solokonzert in der Reihe „Einsteins Piano“.

Drei britische Sänger mit langjähriger Erfahrung auf internationalen Bühnen treten gemeinsam auf. Pete Lincoln, Mick Wilson und Peter Howarth, bekannt aus Bands wie Hollies, 10cc, Sweet und Sailor, präsentieren ein Programm mit drei Stimmen und drei Gitarren.

Im Zentrum des Konzerts steht die walisische Rockband Dream State mit ihrem einzigartigen Sound, der elektronische und härtere Genres vereint. Die neueste Single ‚Words Unsaid‘ zeigt die sich weiterentwickelnde Identität der Band.

Die Surf- und Musiktour von Jack Johnson bringt entspannte Klänge und eine entspannte Atmosphäre auf die Bühne. Mit akustischen Gitarrenriffs und sanften Melodien lädt der Abend zum Träumen ein.

Im Zentrum des Abends stehen Andreas Gabalier, seine Band und die Songs, die seine Karriere geprägt haben. Eine aufwendige Bühnentechnik und eine bewegliche Bühne, die mitten ins Publikum fliegt, verstärken die besondere Verbindung zwischen Künstler und Fans.

Alte Mantras, Flöte, Gitarre und zwei Stimmen: Das Duo Laeela, Neelam und David Mages, lädt in der Jugendkirche zu einem ruhigen, innigen Konzertabend.

Indie-Punk aus Lyon mit glasklaren Gitarren, New-Wave-Kühle und Refrains, die hängen bleiben: Not Scientists bringen ihr neues Album Voices in die X-Bar, Support kommt von Dolly Pasta aus München.

Im Rahmen der Reihe Westend Vibes treten Fabiana Striffler und Karsten Hochapfel auf. Die Vibes Bar mit feinen Drinks und leckeren Häppchen öffnet ab 19:30 Uhr. Konzertbeginn ist um 20:30 Uhr.

In der Reihe Westend Vibes tritt James Harries auf. Ab 19:30 Uhr öffnet die Vibes Bar mit feinen Drinks und Häppchen. Das Konzert beginnt um 20:30 Uhr.

Werner Schmidbauer präsentiert auf seiner Tour die besten Songs aus 50 Jahren als Liedermacher. Mit Freiheit und Spontanität erfüllt er die Wünsche des Publikums. Ein unterhaltsamer Abend mit Musik und Interaktion steht bevor.

Klaro!KLARO! präsentiert eine faszinierende Verbindung von europäischer Klassik, Folklore und amerikanischem Jazz. Karolina Strassmayer am Altsaxophon und Drori Mondlak am Schlagzeug liefern eine Darbietung voller Passion und harmonischer Raffinesse. Die Musik changiert zwischen poetischen Balladen und explosivem Swing.

Der Saxophonist Mulo Francel ehrt zum 100. Geburtstag Stan Getz mit einem hochkarätigen Quartett. Sein sinnlicher Saxophonsound verbindet sich mit den Klängen von Sam Hylton am Piano, Sven Faller am Bass und Michael Keul am Schlagzeug. Ein Abend, der die Jazz-Tradition neu belebt.

Im Zusammenspiel von kraftvollem Groove und fragilen Klanggebilden entsteht Magie. Andrea Hermenaus Stimme erzählt berührende Geschichten und singt halsbrecherische Vokalisen. Lebensfreude und Schönheit verbinden die verschiedenen Lebenswelten.

Mit ‚Cinematographic Jazz‘ entführen The Cat’s Table in ein sinnliches und knallbuntes Kopfkino. Der Sound groovt mächtig, ist funky, beseelt, melodisch und verführerisch. Die Band vereint das Wilde und Ungezähmte, findet Rock’n’Roll im Jazz und Jazz im Rock’n’Roll.

Eine Stimme, die unter die Haut geht, und fünf Musiker mit unterschiedlichstem Hintergrund. Die Freisinger Band Riserva 17 um Sängerin Anja Reja kreiert eine groovende Mischung aus Jazz, Blues, Latin, Funk und Pop, die in die Beine geht und im Ohr bleibt.

Im Adventskonzert der Freisinger Isar Shantys unter der Leitung von Wienke Eilers vereinen sich maritime Klänge mit festlicher Weihnachtsstimmung. Musikalische Gäste sind die Geschwister von Niederhäusern aus der Schweiz und das Freisinger Alphorntrio.

Die monatliche Jamsession des Jazzclubs München widmet sich diesmal der Erinnerung an Nina Michelle. Die Viera Bigband spielt unter der Leitung von Peter Tuscher instrumentale Fassungen ihrer Stücke. Nach dem Konzert sind Einsteiger willkommen.

Im Kurtheater Bad Homburg entführt Jonah Stabe mit seiner freien, ausdrucksstarken Interpretation in die Klangwelten Ludovico Einaudis. Sein atmosphärisches Solokonzert verbindet meditative Tiefe mit emotionaler Intensität. Zu erleben sind bekannte Meisterwerke und selten gehörte Kompositionen, die Einaudis einzigartige Klangsprache zelebrieren.

Mit drei Top-Ten-Alben und Gold-Auszeichnungen präsentiert LINA im Herbst 2027 ihre neue Tour. Die Künstlerin, die seit Jahren die deutsche Pop-Szene prägt, bringt neue Songs und alte Hits auf die Bühne. Ein Abend mit kraftvollen Melodien und eindrucksvollen Texten.

DUMAN kehrt mit einer Mischung aus rauem Alternative-Rock und melancholisch-anatolischen Melodien nach Europa zurück. Ihre zeitlosen Hymnen und hochenergetische Bühnenpräsenz versprechen unvergessliche Konzertabende in legendären Venues.

Leslie Clio präsentiert auf ihrer Akustiktour 2027 erstmals eigene Songs auf Deutsch. Mit LESLIE CLIO UNPLUGGED setzt sie auf ein neues, akustisches Live-Format. Neben neuen Stücken werden auch bekannte Hits akustisch neu interpretiert.

VOODOO BEACH präsentiert einen faszinierenden Kontrast aus Pop-Melodien und verzerrten Gitarren. Die Berliner Band verbindet düstere Texte mit glamourösen Klängen. Zwischen hart und weich, schwer und fragil, entsteht eine einzigartige Atmosphäre. Heike Rädeker, mit ihrer beeindruckenden Indie-Vergangenheit, prägt den Sound maßgeblich.

Eine surreale Reise zwischen Traum und Wirklichkeit, Alltag und Flucht. Conic Rose präsentiert eine einzigartige Mischung aus Indie-Pop, Jazz, Ambient und Electronica. Die Klangästhetik der Band, geprägt von Trompete, Gitarre, Keyboards, Bass und Schlagzeug, entführt in eine Welt voller Assoziationen und Eindringlichkeit.

Eine musikalische Zeitreise über drei Jahrzehnte mit den besten Hits und unvergesslichen Melodien. Im Zentrum des Abends stehen die größten Erfolge und Meilensteine der Bandgeschichte, präsentiert in einer einzigartigen Live-Show.

Die niederländische A-Cappella-Gruppe Rock4 präsentiert in „A Vocal Journey“ eine Neuinterpretation legendärer Songs. Die Show vereint bombastische Energie, rohen Rocksound, Melancholie und progressive Klänge. Durch die Stimmen von Rock4 erwachen Stücke von Muse, Led Zeppelin, Coldplay, Genesis und Queen zu neuem Leben.

Mit Humor und Improvisationstalent präsentiert CASH-N-GO eine bunte Mischung aus Rock-, Pop- und R&B-Hits, Schlagern und Balladen. Das Publikum erwartet ein unterhaltsames Spektakel mit unvorhergesehenen Situationen und skurrilen Dialogen, das Herz und Zwerchfell gleichermaßen berührt.

Mit sphärischen Klängen und Soundflächen erzeugen die Four Imaginary Boys die einzigartige Atmosphäre der Cure-Songs. Die Tribute-Band widmet sich dem Gesamtwerk von The Cure und huldigt dem Geist der Wave-Götter.

Zwei herausragende Stimmen des modernen Folk-Pop vereinen sich auf der Bühne. Hollie Rogers, bekannt für ihr einfühlsames Gitarrenspiel und humorvolle Anekdoten, präsentiert neue Hits. Begleitet wird sie von Alma Naidu. Ein Abend voller Emotion und musikalischer Ehrlichkeit.

Die Flamenco-Tanz-Performance verbindet archaische Kraft mit zeitgenössischen Einflüssen und urbanen Rhythmen. Jose Manuel Álvarez präsentiert mit seinem Ensemble ein emotionales und energetisches Kunstwerk. Unterstützt wird er von einer hochkarätigen Besetzung spanischer Flamenco-Künstler.

Im Rahmen der monatlichen Reihe tritt Wencke Wollny alias Karl die Große auf. Ihre Musik verbindet deutschsprachigen Pop, Singer-Songwriter und zeitgenössische Klänge. Ein offener musikalischer Dialog mit Gästen erwartet das Publikum.

Eine reduzierte Live-Performance für Stimme und akustische Gitarre trifft auf ein filmisches Live-Erlebnis aus Holzschnitten, Musik und Geräuschen. Der Musiker Paco Cathcart präsentiert sein Soloprojekt, während Bob Nichols einen skurrilen Crime-Thriller über eine kriegerische Eskalation zwischen Eiscreme-Shops inszeniert.

Zum zehnjährigen Jubiläum präsentiert Kapelle So&So ein Spektakel aus traditioneller Tanzlmusi, Hip-Hop, Klassik und Beatbox. Die sechs Musiker feiern ihre musikalische Vielfalt im Postsaal.

Inmitten von Jazz, Pop und Soul präsentiert das soul junction trio feinfühlige Musikalität und belebende Arrangements. Mit Natalie Elwood am Gesang, Sam Hylton am Klavier und Ludwig Klöckner am Bass überwinden sie stilistische Grenzen. Ob Klassiker oder aktuelle Hits, ihre Darbietungen sind immer inspirierend.

In entspannter Atmosphäre präsentiert der Freisinger POP-UP-CHOR unter der Leitung von Mimi Neumair und Lukas Mario Maier ein neues mehrstimmiges Arrangement. Mit musikalischen Gästen und voller Bandbesetzung sorgt der Chor für eine lockere, singfreudige Atmosphäre. Dieses Mal steht Whitney Houstons Hit auf dem Programm.

Auf der Deutschland/Österreich-Tour präsentiert Walter Salas-Humara mit The Silos alte Klassiker und Songs vom aktuellen Album. Im Vorprogramm spielt die Band Nothing Like You aus Pfaffenhofen, die Rock mit Jazz und Punk kombiniert.

Ein bayerischer Abend im Wirtshaus, der zum Zuhören, Mitsingen und Genießen einlädt. Die 3klang Geburtstagsmusi und Franka Weidlich sorgen für musikalische Unterhaltung in gemütlicher Atmosphäre.

Das Hippie Kammerorchester präsentiert eine musikalische Reise durch die 60er und 70er Jahre mit legendären Songs und einem mitreißenden Flower-Power-Retrorausch.

Mit verblüffender Stimmähnlichkeit und authentischem Gitarrenspiel präsentiert Stefan Eichner eine Hommage an Reinhard Mey. Das Programm vereint Klassiker wie ‚Über den Wolken‘ mit neuen Stücken und taucht das Publikum in die Atmosphäre von Meys Musik ein.

Die acht ukrainischen Solisten von THE GREGORIAN VOICES führen das Publikum durch eine mystische Klangwelt der Gregorianik. Zwischen gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Klassikern der Popmusik entsteht eine faszinierende Zeitreise.

In einer unerwarteten Fusion präsentiert sich Punkrock am Klavier. Zwischen rebellischem Geist und klassischer Instrumentierung entsteht eine neue Klangwelt. Der Abend verspricht eine Mischung aus kraftvollen Akkorden und unkonventionellen Melodien.

Caro Fux präsentiert ihre neue Tour ‚Live 2027‘ mit einer Mischung aus elektronischen Beats und kraftvollen Gesangseinlagen. Die Show verspricht eine Reise durch innovative Klänge und visuelle Effekte.

Carla Ahad präsentiert auf ihrer Tour 2027 Songs, die von ihrem Leben in der Großstadt erzählen. Ihre Musik verbindet funkelnde Synthesizer, eingängige Melodien und poetische Texte. Zusammen mit ihrer Band entstehen Live-Versionen, die das Publikum zum Tanzen und Mitsingen bewegen.

Die dänische Folk-Metal-Band Svartsot präsentiert ihre Peregrinus Cruciata Europaea 2027 Tour mit einer Mischung aus mittelalterlichen Melodien und kraftvollen Metal-Klängen. Die Show verspricht eine einzigartige Atmosphäre, die Geschichte und Moderne meisterhaft vereint.

Die Heel The World Tour 2: Still Heeling! bringt intensive Hip-Hop-Beats und kraftvolle Live-Performances. Westside Gunn präsentiert seine neuesten Tracks in einem einzigartigen Zusammenspiel von urbanen Klängen und energiegeladener Atmosphäre.

Im Rahmen der Kunstfiguren TOUR 2027 treten Päm und Fräulein Peter auf. Der Abend verspricht eine Mischung aus innovativen Klangexperimenten und visuellen Performances. Die Künstler verbinden elektronische Musik mit skurrilem Bühnendesign.

CelloNation präsentiert im Johannissaal Filmmusik-Klassiker in neuen Arrangements. Das Cello-Quartett interpretiert Melodien aus ‚Fluch der Karibik‘, ‚Sherlock Holmes‘ und ‚Game of Thrones‘ auf besondere Weise. Ein Abend voller unvergesslicher Klänge und einzigartiger Atmosphäre.

Die Kamerun Qrella Group präsentiert auf ihrer Tour 2027 eine außergewöhnliche Mischung aus afrikanischen Rhythmen und modernem Sound. Im Zentrum des Abends stehen die lebendigen Melodien und die kulturelle Vielfalt Kameruns.

Jeden Donnerstag präsentiert die Bühne großartige regionale Acts. Dieses Mal steht die wilde Mischung von Bowling Rubber im Vordergrund. Ihre Songs vereinen Pop-Punk, Grunge und Rock zu einem kurzweiligen Programm.

Post-Metal, Progressive Metal und Atmospheric Sludge Metal verschmelzen zu einem intensiven Klangerlebnis. Die Inszenierung verbindet elektronische Klangflächen mit reduziertem Lichtdesign.

In einem faszinierenden Zusammenspiel von Musik und Film werden Werke von Beethoven und Ustwolskaja mit Kompositionen von Crumb, Bauer und Songs von Bowie und Daho präsentiert. Jean-Pierre Collot am Klavier und Michael Emanuel Bauer als Komponist schaffen eine chronologische Inversion, die das Publikum in ein assoziatives Gedankenkarussell entführt.

Ausgehend von unterschiedlichen Strömungen zeitgenössischer und historischer Musik entfaltet sich eine Klangsprache in disharmonischen Progressionen und sich selbst zerlegenden Rhythmen. Im Zentrum des Abends stehen die Synthese musikalischer Denkweisen und eine Vielzahl kompositorischer Strategien, Instrumente und Produktionsmethoden.

In einer faszinierenden Verschmelzung von Film und Live-Performance präsentiert sich das Musiktheaterwerk *Ludwig van* von Mauricio Kagel. Fragmente aus Beethovens Schaffen tauchen auf, verwandeln sich und laden dazu ein, Tradition neu zu erleben. Mit einer Kombination aus elektronischen Klangflächen und visuellen Elementen entsteht eine zeitlose Provokation.

Wenn sich Musikerinnen aus verschiedenen Genres begegnen, entstehen überraschende Verbindungen und unerwartete Wendungen. Beim Abschlusskonzert zeigen vier Duos, was aus Begegnung entstehen kann.

Das Trio Æther präsentiert eine Klangreise, die die Grenzen der zeitgenössischen Kammermusik verschiebt. Mit einer ungewöhnlichen Besetzung und einer Mischung aus Akustik, Objektkunst und Medienspaces entstehen neue Hörerfahrungen. Im Programm sind Werke von Kirill Cher negin, Gérard Pesson, Andrea Mattevi und die Uraufführung von Dmitri Kourliandski.

Das austro-isländische Duo Oehl lädt zum Adventskonzert in den Silbersaal: tanzbare Rhythmen, nordische Melancholie und ein Wortspiel-Titel, der schon verrät, dass es nicht zu besinnlich wird.

Der britisch-nigerianische Sänger Ola Onabulé mit seiner Stimme über dreieinhalb Oktaven trifft auf das Bergson Jazz Orchestra: Jazz, Soul, Funk und afrikanische Einflüsse mit Programm „It’s Never Over“.

Die dritte Runde des Bergson Metal Fests bringt Female-fronted Power aus Südwales, Berliner Geheimtipps und Metalcore aus Deutschland ins Atrium.

Traditionelle irische Melodien treffen auf elektronische Klangflächen und Punk-Intensität. Mittendrin steht Paul Banks mit einer Stimme, die Verletzlichkeit und ungebändigte Kraft vermittelt. Die Dubliner Band Madra Salach erzählt überlieferte Geschichten zeitgemäß weiter.

Mit vier Celli und vier Stimmen präsentiert das CelloNation Cello Quartett die großen Hits von Coldplay und Imagine Dragons. Der Abend verspricht einen überraschend kraftvollen Rock- und Popsound, neu interpretiert durch das außergewöhnliche Ensemble.

Studierende und Lehrende des Jazz Instituts der HMTM zeigen sich in verschiedenen Ensembles und Formationen. Zwischen Swing und Improvisation entsteht eine facettenreiche Atmosphäre.

Der Chor Rondo Vocale Vaterstetten entführt sein Publikum auf eine musikalische Reise durch verschiedene Gefühlswelten. Mit einem Programm aus verschiedenen Epochen und Stilrichtungen zeigt die Gruppe die Vielseitigkeit von Emotionen in der Musik – mal leise und berührend, mal kraftvoll und voller Lebensfreude, mal nachdenklich und melancholisch.

Im Sommer 2027 präsentiert Zach Condon mit seiner Band Beirut Indie-Folk voller eingängiger Melodien und Klangfarben auf dem Tollwood Sommerfestival. Zwischen Bläsern, Streichern und globalen Einflüssen entsteht ein musikalisches Fernweh.

Im Sommer 2027 präsentiert das Tollwood Sommerfestival eine energiegeladene Show mit MARTERIA. Zwischen urbanen Beats und elektronischen Klängen sorgt der Künstler für eine unvergessliche Atmosphäre. Die Besucher erwartet eine Mischung aus Rap, Pop und elektronischen Einflüssen.

Dieter Thomas Kuhn & Band bringen sommerliche Stimmung und melodische Klänge auf die Bühne des Tollwood Sommerfestivals. Mit ihrer eingängigen Popmusik und charmanten Liveperformance sorgen sie für gute Laune und ein unvergessliches Festivalerlebnis.

Son, Salsa und das Erbe des Buena Vista Social Club: The Sons of Buena Vista um Mario „Mayito“ Rivera bringen Kuba in den Brunnenhof der Residenz.

PAPKE präsentiert mit seinem Album „GAUNA SPORT“ eine authentische Darstellung seines Lebens in Gauna. Die Musik vereint Classic Oldschool Rap, druckvolle 808 Beats und smoothe Freestyles, teilweise auf selbstproduzierten Beats oder von bekannten Produzenten wie jaynbeats und nocashfromparents. Features mit AchtVier, Sportler99, Karate Andi und Dea Bbz runden das Album ab.

Emrah Karaduman präsentiert eine faszinierende Mischung aus türkischer und moderner Musik. Mit virtuosem Klavierspiel und kraftvollen Vocals schafft er eine Atmosphäre, die Tradition und Innovation vereint. Die Darbietung verspricht eine Reise durch unterschiedliche Klangwelten.

Die Rückkehr von 16 Horsepower verspricht eine intensive Klangreise durch Americana, Gothic und Blues. Zwischen tiefgründigen Texten und kraftvollen Melodien entsteht eine einzigartige Atmosphäre, die die Band zu einem Muss für jeden Konzertbesucher macht.

Die Show ‚Luz Amoi‘ entführt das Publikum in eine Welt zwischen Himmel und Erde. Mit faszinierenden Lichteffekten und einer eindringlichen Erzählung schafft die Inszenierung eine magische Atmosphäre. Die Aufführung verbindet theatralische Elemente mit visueller Kunst und lädt zu einer Reise der Sinne ein.

Eine faszinierende Reise durch verschiedene Musikstile bietet Marisa Monte. Die brasilianische Sängerin verbindet Samba, Pop und Bossa Nova zu einem einzigartigen Klangerlebnis. Ihre ausdrucksstarke Stimme und die einfühlsame Instrumentierung verzaubern das Publikum.

Die Tournee ‚Yearning The Unbeautiful After‘ entführt das Publikum in eine Welt zwischen Melancholie und Hoffnung. Mit eindringlichen Melodien und textlichen Tiefgängen schafft die Band eine besondere Atmosphäre. Im Zentrum des Abends steht die Auseinandersetzung mit den Grenzen des Schönen und Hässlichen in der Musik.

Die Tournee 2027 von Cold Years präsentiert eine Mischung aus melodischen und rauen Klängen. Im Zentrum stehen die eindringlichen Texte und der Kontrast zwischen elektronischen und akustischen Elementen.

Im Sommer 2027 präsentiert Nicolas Reyes mit den Gipsy Kings ein Konzerterlebnis voller Emotionen und südländischem Flair. Mit einer Mischung aus Flamenco, Rumba und Popmelodien entführen sie das Publikum in eine Welt mediterraner Lebensfreude. Im Zentrum des Abends steht Reyes‘ leidenschaftlicher Gesang, begleitet von virtuosen Gitarren und pulsierender Percussion.

Im Sommer 2027 präsentiert das Tollwood Sommerfestival einen Abend mit Mark Forster. Der deutsche Popsänger begeistert mit seinen Hits wie „Au Revoir“ und „Chöre“. Sein Gute-Laune-Pop und gefühlvolle Balladen versprechen einen unvergesslichen Konzertabend.

OstBahnGroove, 2015 von Agnes Haßler gegründet, präsentiert sorgsam ausgewählte Arrangements aus Jazz, Funk und Pop. Der Chor, der sich in der A-Cappella-Szene etabliert hat, bringt innovative Ideen und neue Impulse auf die Bühne.

Drei heimische Bands rocken die Salons der MS Edeltraud. Tush, Glam Gang und RoxxDoxx bieten für jeden Geschmack etwas. Kulinarik und Panoramablick inklusive.

Auf der MS Edeltraud gibt es bei der Rock Dampfer-Veranstaltung eine Mischung aus harten Rock Klassikern, Glam Rock der 70er und Rock Oldies. Drei heimische Bands sorgen für musikalische Abwechslung. Die dreistündige Kreuzfahrt bietet zudem Kulinarik und Panoramablicke auf die Alpen.

Auf der ‚MS Edeltraud‘ bieten drei heimische Bands eine musikalische Zeitreise. Tush präsentiert Rock Klassiker, Glam Gang den Glam Rock der 70er und RoxxDoxx Rock Oldies. Während der Kreuzfahrt kann zwischen den Salons gewechselt werden.

I AM MACHINE präsentiert eine kraftvolle Mischung aus emotionaler Direktheit und punkiger Energie. Die Songs der Münchner Alternative-Rock-Band sind persönlich und druckvoll, mit Fokus auf Haltung und ehrlichem Songwriting.

Die irische Musikszene trifft auf Münchner Indie-Folk. Zwischen elektronischen Klangflächen und akustischen Gitarrenklängen entstehen atmosphärische Songs, die von persönlichen Erfahrungen und Emotionen erzählen. Die beiden Künstler schaffen eine intime Atmosphäre, die das Publikum direkt in ihren Bann zieht.

Authentischer Mundart-Rap trifft auf vielseitige Produktionen, wenn MDK und B.VISIBLE die Bühne betreten. Zwischen Gutmenschentum und Humor entsteht eine einzigartige Atmosphäre, die die österreichische Hiphop-Szene prägt. Die beiden Künstler verbinden treffsichere Texte mit energetischen Beats und schaffen so einen unvergesslichen Konzertabend.

Jan Bratenstein präsentiert sein Solo-Antifolk-Folkpunk-Songwriter-Projekt in München. Mit Einflüssen von Bob Dylan, Jack Black und den Ramones bietet er eine wilde Mischung aus Folk und Punk. Die Konzerte sind kostenlos und basieren auf Spenden.

In einem Jubiläumskonzert erklingen Weihnachtsglocken besonders golden. Der Münchener Barbershop-Herrenchor und das Gast-Quartett ‚Sound of July‘ bringen besinnliche Choräle, Klassiker und Humor a cappella auf die Bühne.

Kat und Nina, bekannt als 6euroneunzig, starten 2027 ihre ‚Titten auf den Tisch‘-Tour. Mit ihrem Debütalbum im Gepäck, fordern sie das Patriarchat heraus und setzen ein starkes feministisches Statement. Zwischen Clubbeats und Raptexten zeigen sie, dass Mutterschaft ihre Karriere nicht stoppen wird.

Wütende Gitarren und treibende Beats vereinen sich im Sound von SNAYX, einem Trio aus der britischen Alternative-Rock-Szene. Mit ihrem Debütalbum ‚GREED‘ erweitern sie ihren rebellischen Sound um elektronische und Industrial-Einflüsse und setzen dabei auf hoffnungsvolle Botschaften.

Der Wiener Künstler Yosho spielt seine Debüttour im Strom: ein Mix aus Trap, Indie und Alternative zwischen Moshpit und leisen Momenten. Der Termin wurde vom Ampere ins Strom verlegt.

Münchner Bands im Ampere: Tydes, The Sound of Money und IQ Zero spielen am 19. November bei Munich Rocks!

Molec spielt am 22. November im Ampere.

King Pigeon feiern am 21. November im Ampere die Veröffentlichung ihres Albums „Endlessly Boiling Water“.

Münchens Ska-Liveband Bluekilla spielt zwischen den Jahren wieder in der Milla.

Das Salzburger Duo Gspusi staubt den Austropop ab: eigene Songs, viel Schmäh und ein Beisl ums Eck als Lebensgefühl.

Das Munich Garage Fest macht die Milla wieder zur Bühne für Garage-Sound.

Ein Jahr lang spielten Münchner Bands im Radiobüro zwischen Schreibtischen, jetzt kommen vier der besten Acts auf die große Milla-Bühne.

ditu von der Weltuntergäng stellt sein persönlichstes Album „Blick von unten“ vor: melancholischer, handgemachter Hip-Hop mit trockenem Humor und vielen Gästen.

Guy-El Mabiala feiert sein Album „Kimuntu“ mit einem Release-Konzert: Songs in sieben Sprachen über Menschlichkeit, Identität und Solidarität.

Die Münchner Band Nujakasha lädt Rapper Roger Rekless ein: kein fertiges Programm, sondern gemeinsames Musizieren zwischen Hip-Hop, Jazz und Soul.

Die monatliche Jam-Session mit Studierenden des Jazz-Instituts der Hochschule für Musik und Theater München.

Einmal im Monat gehört die Milla-Bühne neuen Münchner Acts: Sechs Musiker*innen, acht Minuten pro Person, das Publikum entscheidet.

Portrayal Of Guilt aus Austin verbinden auf ihrem neuen Album rohe Wucht mit Nu-Metal und Trip-Hop. Spike Hellis aus Los Angeles legen Body Music dazu.

Neun Jahre nach der Gründung zeigen Pho Queue ihr drittes Album „Sugar“ erstmals komplett: Munich Disco Sound mit neuer Liveshow.

RAHEL erschafft mit ihrer Musik eine fantastische Welt, in der Zartheit und Milde regieren. Verwunschene Indie-Rock-Klänge und hoffnungsvolle Ernüchterung verbinden sich zu einem einzigartigen Sound. Im Zentrum stehen rätselhafte Texte und Gitarrenwände, die an Kate Bush erinnern.

Azet von der KMN Gang spielt seine bisher umfangreichste Solotour. In München macht er am 18. Dezember 2026 im Zenith Halt.

Zehn Jahre nach dem Album ‚Platz an der Sonne‘ kehrt BSMG mit neuer Musik zurück. Die Band präsentiert zeitlose Klassiker und aktuelle Statements zur kolonialen Vergangenheit. Neu dabei sind coole Songs der Rap-Kunst. Ghanaian Stallion, Musa und Megaloh performen live.

Zwischen Reggae und Hiphop, Afrobeat und Soul entführen Tutti Bounce das Publikum auf eine musikalische Reise. Das Duo, unterstützt durch Mo’Leen und Lucy Liebe, präsentiert live eine kraftvolle Mischung aus warmen Bläsern, schrägen Synths und groovigen Beats. Die Atmosphäre wandelt stilsicher zwischen verträumten Sommernächten und bassheavy Dancefloor-Momenten.

Django 3000, die bayerischen Gypsymusiker, laden zu einem besonderen Konzert ohne Verstärker. Mit glühender Gipsy-Leidenschaft und haarsträubenden Anekdoten aus ihrem Leben bieten sie ein intimes und rhythmisches Erlebnis. Die Konzerte mit maximal 180 Besuchern versprechen eine einzigartige Atmosphäre.

Neoklassik trifft Jazz: Das Kammerorchester der Philharmonie Odesa und Trompeter Sebastian Studnitzky geben im Stadtsaal Fürstenfeld ein Benefizkonzert für ukrainische Hilfsorganisationen.

Festliche Bläserklänge und besinnliche Melodien: Die Blaskapelle Hohenschäftlarn stimmt im Postsaal bei freiem Eintritt auf Weihnachten ein.

Zwei Celli, ein Sound: Das CelloDuo verbindet klassische Virtuosität mit Rock-Klassikern und Pop-Balladen in eigenen Arrangements.

Münchner Bands und Solokünstler interpretieren Dolly-Parton-Songs, dazu gibt es Dal nach indischen Rezepten, DJ-Sound und einen Drag-Pageant des Kollektivs DragX.

Der Nürnberger Songwriter Jan Bratenstein spielt sein Solo-Projekt zwischen Antifolk und Folkpunk im Gans Woanders – Eintritt frei, Spenden willkommen.

Gregor Hägele bringt seine erste eigene Weihnachtsshow ins Bergson Kunstkraftwerk: ein Konzertabend zum Mitsingen, so familiär wie bei ihm zu Hause.

Chicago-Blues mit Humor: Die Wiener Mojo Blues Band spielt seit 1977 handgemachten Blues und gastiert im Night Club des Bayerischen Hofs.

Funk und Soul der 60er und 70er, Rock- und Blues-Einflüsse und jazzige Gitarre mit Hammond-Orgel und Rhodes-Piano.

Ein Konzert, das auf die Weihnachtszeit einstimmt, ohne Dauerbeschallung: wenige, dafür die schönsten Lieder, dazu viel Musik aus anderen Schubladen.

Swing, der einfach Spaß macht: Trompeter Colin Dawson und vier weitere Musiker aus zwei Generationen spielen im Lacanto in Freising Jazz aus der Hochzeit des Swing.

Saxofon und Stimme im Duett: Zwei preisgekrönte Münchner Jazzmusikerinnen spielen poetische Eigenkompositionen.

Die junge Münchner Jazzsängerin Amelie Scheffels singt gefühlvolle Balladen und wagemutige Scat-Soli.

Trashiger Country, bluesiger Folk und schmunzelndes Storytelling: Baby Kreuzberg, das Americana-Alter-Ego des Berliner Songwriters Marceese.

Dr. Will im roten Anzug mit Zylinder: Ein Entertainer, der als Wunderdoktor das Publikum heilt und die bösen Geister vertreibt.

Fünf Musiker aus fünf Ländern improvisieren zwischen Funk, R&B, Bluesrock, Neo-Soul und Jazz – danach Open Jam.

Slide-Gitarre, Mundharmonika und eine Dobro aus den 30ern: Der Londoner Bluesmusiker Pete Gavin spielt seit über 50 Jahren.

Melancholischer Indiepop, verhallter Dreampop und krautrockige Wiederholungen: The BV’s spielen Songs ihres vierten Albums „periphery“.

Die preisgekrönte tschechische Band Ida The Young zwischen Alternative Rock, Folk und Elektronik – präsentiert von new basement.

Jazz, Latin und Folk mit Augenzwinkern: Das Sepp Eisele Trio spielt kantige, improvisierte Eigenkompositionen.

Die Münchner Indie-Pop-Band twiceasmad bringt Brass, Rap und dreckige Gitarren mit, Noble Musebirds Collective eröffnen den Abend.

Ein Mann, bis zu sieben Instrumente gleichzeitig: Lonesome Andy spielt Blues, Ragtime und Old-Time-Jazz mit der Wucht einer ganzen Band.

Claudia Koreck präsentiert ihr neues Live-Programm NEO ALPIN. Sie verbindet alpine musikalische Elemente mit ihrem unverwechselbaren Sound. Auf der Bühne entsteht eine besondere Klangwelt, in der traditionelle Volksmusikstücke neu interpretiert und mit großer musikalischer Freiheit zum Leben erweckt werden. Bekannte Songs erscheinen in einem neuen, alpin gefärbten Gewand.

Nach achtjähriger Pause kehren Jennifer Rostock mit einem einzigartigen Soundmix aus Rock, Pop, Punk, Elektro, Indie, NDW und Rap zurück. Im Zentrum stehen Jennifer Weist und Joe Walter, deren kreative Verbindung die Band seit Jahren prägt.

Die Blues-Rock-Szene bekommt einen neuen Star: Jared James Nichols begeistert mit seiner virtuosen Gitarrentechnik und kraftvollen Bühnenpräsenz. Der charismatische Performer verbindet schwindelig schnelle Arpeggios mit einem einzigartigen, artistischen Spielstil. Seine Shows sind eine Reise durch die Blues-Rock-Geschichte, voller Groove, Herz und Seele.