Kategorie: Konzerte

Mit ihren zeitlosen Klassikern und neuesten Hits nimmt NENA das Publikum mit auf eine musikalische Reise. Fans können sich auf eine unverwechselbare Energie und neue Songs freuen, die Zuversicht und Mut vermitteln.

Mit ihrer Liebe zum Jazz vereinen Marcia Bittencourt und Dami Andres die Musiktraditionen ihrer Heimatländer. Bolero, Bossa Nova, Tango, Samba, Choro und Baião treffen auf südamerikanische Kraft und Temperament. Ihre tiefe musikalische Verbindung macht jedes Konzert zu einem Erlebnis.

Die Band Nite präsentiert auf ihrer EU-Tournee 2027 ihre neuesten Tracks. Im Zentrum des Abends stehen energiegeladene Synthie-Pop-Melodien und eindringliche Texte. Die Show verspricht eine Mischung aus eingängigen Rhythmen und kraftvollen Live-Performances.

Die Licht Am Horizont Tour 2026 präsentiert Cr7z, einen der stärksten Live-MCs der Rap-Szene. Mit präziser Technik, inhaltlicher Tiefe und außergewöhnlicher Bühnenpräsenz verwandelt er Konzerte in intensive Erlebnisse. Seine Shows sind geprägt von Energie, Authentizität und direkter Publikumsverbindung.

Zwischen großen Hymnen und leisen, persönlichen Momenten präsentiert Staubkind eine Show, die von Nähe, Emotionen und besonderer Atmosphäre lebt. Die Tour begleitet das Studioalbum ‚Weil wir Träumer sind‘, das im Januar 2027 erscheint.

Zehn Jahre Blurred Vision feiern Schlachthofbronx und Elemental Wave mit einem Abend voller elektronischer Klänge und energiegeladener Performances. Auf der Bühne stehen Mala, Cosimoto b2b die_ley, Busy Bandulu Sound und das Elemental Wave Soundsystem, die für einen unvergesslichen Abend sorgen.

Ein Abend mit den kraftvollen Songs von Leslie Mandoki. Zwischen rockigen Beats und souligen Melodien entfaltet sich eine musikalische Reise. Die Arrangements verbinden Elemente aus Rock, Pop und Soul zu einem energiegeladenen Erlebnis.

The Bassmonsters – vier Kontrabässe renommierter Münchner Orchester – verschmelzen klassische Virtuosität mit rockiger Energie. Im Zusammenspiel entstehen einzigartige Klänge, die das Publikum in Staunen versetzen. Klassik trifft Rock, traditionell begegnet modern, und das Ergebnis ist eine faszinierende Synthese.

Die Singer-Songwriterin Judith Hill präsentiert ihr neues Album ‚Letters From A Black Widow‘. Ihre Musik, geprägt durch Zusammenarbeit mit Prince und Erfahrungen als Backgroundsängerin, verbindet kraftvolle Orchesterklänge mit verletzlicher Lyrik.

Mit ihrer gefühlvollen Stimme und außergewöhnlicher Musikalität präsentiert Cristina Branco eine bewegende Reise durch die Welt des Fado. Die Künstlerin, die ihr 30-jähriges Bühnenjubiläum feiert, verbindet traditionelle portugiesische Musik mit zeitgenössischen Elementen und lädt das Publikum zu einem einzigartigen Klangerlebnis ein.

In bester Clubatmosphäre präsentiert das Trio RENNER preisgekrönten Jazz. Mit Posaune, Bass und Schlagzeug entsteht eine Symbiose aus Freiheit und Präzision. Die Instrumentalist:innen, darunter die Gewinner des European Young Artist Jazz Award 2026, überzeugen durch stimmungsvolle Kompositionen und lebendige Energie.

Ein Erlebnis zwischen Jazz und Techno entfaltet sich im Konzertsaal. Die Jazzrausch Bigband und das Bergson Phil’ verwandeln den Raum in eine Leinwand, auf der sich ein sich ständig ausdehnendes Universum aus Bass und Licht entfaltet.

Ein Erlebnis zwischen Jazz und Techno entfaltet sich im Konzertsaal. Die Jazzrausch Bigband und das Bergson Phil’ verwandeln den Raum in eine Leinwand, auf der sich ein sich ständig ausdehnendes Universum aus Bass und Licht entfaltet.

Im prall gefüllten Kulturherbst des Augustinum erklingen zur Abendstunde Alphornklänge. Die Alphornbläser vom Olympiapark entführen mit klassischen Weisen, Walzern und Polkas in die Alpen. Ein stimmungsvoller Abendsegen rundet das Programm ab.

Über 30 Sängerinnen und Sänger erfüllen die Passionskirche mit kraftvollen Gospel-Hits, gefühlvollen Balladen und mitreißenden Klassikern. Unter der Leitung von Tobias Schmidhuber entsteht ein Konzert voller Energie und Gemeinschaft.

Junokill präsentiert einen eigenen Sound aus „Astropunk“, der sich zwischen Riot-Grrrl-Punk, Post- und Stoner-Rock bewegt. Die Musik schafft eine Atmosphäre zum Abtauchen und Austoben, gespickt mit Synthesizern, Gitarren und Streichern. Unterstützt wird Junokill von P-T2.

Im Jazz-Funk-Soul-Konzert werden geschmackvolle Samples präsentiert. Die Musikmischung lädt zum Entspannen ein und verbindet unterschiedliche Stile zu einem stimmigen Abend.

Zwei Schwestern vereinen sich im Duo Artemised und bringen eine Fusion aus Alternative-, Garage- und Heavy-Sounds auf die Bühne. Mit Schlagzeug und Leadgesang sowie Bass schaffen sie eine einzigartige Klangatmosphäre, inspiriert von Royal Blood, Muse und The Warning. Die Texte spiegeln weibliche Unabhängigkeit und Schwesternschaft wider.

In der Kneipe beginnt um 21:30 Uhr eine offene Blues-Session mit Marc Tepelmann. Feinster Blues lädt zum Zuhören und Mitmusizieren ein. Die Atmosphäre ist zwanglos und musikalisch vielfältig.

Im intimen Rahmen der Glockenbachwerkstatt präsentiert MUSIK HILFT eine clubhouse electro session. DJs Marc Antero, Bubka und Lothi spielen elektronische Musik von House über Techno bis Electro. Der Eintritt ist frei, Spenden für LifeTeachUs erbeten.

Occrasy, die junge Indie-Rock-Sensation aus Schweden, präsentiert ihre energiegeladenen Live-Shows. Die Band, bestehend aus Alfonz Lindström, Aurell Poetri, Dexter Swärd, Elvira Lööf und Filip Samuelsson, bringt rohe Energie und explosive Auftritte auf die Bühne. Nach der Veröffentlichung ihres Debütalbums ‚Good To Go‘ im Mai, folgt eine Deutschlandtournee mit 15 Terminen.

Im Zentrum des Abends zum 20. Jubiläum steht das Andromeda Mega Express Orchestra, das mit einer Mischung aus wilden, eigenwilligen und atmosphärischen Klängen begeistert. Unter der Leitung von Daniel Glatzel präsentiert das Ensemble ein Feuerwerk aus Genres und Stilistiken, das überraschende künstlerische Schwerpunkte setzt.

In der Jazz Summer Week interpretiert der Saxofonist Matthieu Bordenave mit seiner Munich 5 die Prestige-Jahre von Miles Davis neu. Dabei stehen Alben wie Cookin`, Relaxin´, Workin´ und Steamin` im Mittelpunkt. Claus Reichstaller und Julian Hesse übernehmen die Trompetenrolle. Die Rhythm Section besteht aus Pianist Michel Reis, Bassist Henning Sieverts und Schlagzeuger Matthias Gmelin.

Im Theatron MusikSommer präsentiert Unterfahrt eine außergewöhnliche musikalische Begegnung. Die Jazzsängerin Karoline Weidt trifft auf den Schlagzeuger Hattori Hanzi. Eine Fusion aus Gesang und Percussion, die neue Klangwelten eröffnet.

Im Rahmen der Konzertreihe ‚Unheard‘ präsentiert das Susi Lotter Quintett eine Fusion aus Jazz und afrikanischen Rhythmen. Die Musiker schaffen eine atmosphärische Klangwelt, die Tradition und Moderne verbindet. Die Zuhörer erleben eine musikalische Reise voller Überraschungen und grenzüberschreitender Klänge.

Auf der Bühne wird es am Sonntag richtig heiß. LABRASSBANDA, die erfolgreichste Pop-Brass-Band Deutschlands, liefert mit einer einzigartigen Mischung aus Brass, Techno, Punk, Ska und Reggae den krönenden Höhepunkt. BLECH-BUAM-MUSI, JACK RUSSEL’S HALSBÄND und die MOUNTAIN CREW sorgen für ausgelassene Stimmung.

Im Rahmen der Jazz Summer Weeks präsentiert sich das Moritz Renner Jazz Orchestra. Zwischen Swing und modernen Jazzarrangements entsteht eine lebendige Atmosphäre. Die Musiker interpretieren Klassiker neu und überraschen mit eigenen Kompositionen.

Die musikalische Stimmung erreicht ihren Höhepunkt mit schwungvollen Klängen und ausgelassener Atmosphäre. Mit Saxophon- und Trompetensounds, modernem Party-Sound und treibenden Ska-Beats verschmelzen verschiedene Stile zu einem energiegeladenen Erlebnis. Die Brass-Klänge und kreativen Interpretationen sorgen für beste Partystimmung.

Im Rahmen der Münchner Jazzsommerwochen laden die Renner Brothers zu einem Abend voll swingender Melodien und groovender Rhythmen. Zwischen gefühlvollen Soli und energiegeladenen Ensemblestücken entsteht eine einzigartige Atmosphäre.

Inmitten der Jazz Summer Weeks wagen Valentin und Moritz Renner erneut musikalische Risiken. Auf der Bühne stehen sie heute mit den renommierten Gästen Lisa Wulff und Moritz Stahl, die für ihre individuellen Beiträge zur Jazzszene bekannt sind.

Hawaiian Swing auf ungewöhnlichen Instrumenten. Die Münchner Band The Ukelites präsentiert ein Repertoire, das von Jazz und Soul über Rockabilly bis zu hawaiianischen Klassikern reicht.

Mathias Kellner und Susi Raith entführen das Publikum auf eine musikalische Reise durch bayerische Dialekte und Kulturen. Mit Gitarre, Ukulele und Hackbrett bieten die beiden Singer-Songwriter einen Abend voller Charme, Witz und musikalischer Vielfalt. Mitsingbare Klassiker, bayerische Übersetzungen und Eigenkompositionen wechseln sich mit amüsanten Geschichten ab.

Die fünf Musiker von Bonny & Clyde aus Baden-Württemberg bringen das Live-Feeling und die Party-Show der Toten Hosen auf die Bühne. Klassiker und ältere Songs werden zelebriert mit mächtigem Gitarrensound, mehrstimmigem Chorgesang und einem charismatischen Frontmann.

Rund 300 junge Musikerinnen und Musiker zwischen 16 und 25 Jahren zeigen Spielfreude auf höchstem Niveau. Im Landes-Jugendjazzorchester Bayern steht die Förderung des musikalischen Nachwuchses im Vordergrund. Das Repertoire reicht von Swing-Klassikern über Modern Jazz und Latin bis hin zu Jazz-Rock, Funk und Hip-Hop.

Eine musikalische Begegnung ferner Welten: Franz Schuberts melancholische Winterreise trifft auf die feinfühligen Jazzdialoge von Tony Bennett und Bill Evans. Das Konzert verbindet reduziert auf Stimme und Klavier die Romantik mit amerikanischer Coolness.

In intimer Atmosphäre präsentiert das Duo Katharina und Christian Gruber eine Hommage an Edith Piaf, Ella Fitzgerald, Carole King und Joni Mitchell. Musikalische Feinfühligkeit und familiäre Wärme prägen den Abend, der das Publikum direkt auf die Bühne führt.

IGNITE präsentiert melodischen Westcoast-Hardcore mit roher Energie und politischen Texten. Seit den 1990er Jahren tourt die Band intensiv und verbindet mitreißende Melodien mit gesellschaftskritischen Inhalten. Im 7er Club erwartet das Publikum eine leidenschaftliche Performance unter freiem Himmel.

Ein glückseligmachender Flower-Power-Retrorausch entführt das Publikum in eine bunte Welt der 60er- und 70er-Jahre. Mit Gitarren, Ukulele, Mundharmonika und Waschbrett entsteht ein humorvoller Klangteppich. Die Stimmen von Ruth und Hans von Chelius sowie Julia von Miller verschmelzen zu einem magischen Klangfeld mit legendären Songs.

Maxi Pongratz lotet mit Wort und Musik die großen Fragen aus. Er bewegt sich zwischen Tradition und Rebellion, Poesie und Klang. Das Publikum sitzt direkt auf der Bühne.

Pepperland bringt den authentischen Beatles-Sound auf die Bühne. Die sechsköpfige Band interpretiert die schönsten Kompositionen der Fab Four mit akkurater Detailtreue. Orchestersounds und psychedelische Effekte ergänzen den kraftvollen Groove und den mehrstimmigen Gesang.

Eine jazzige Neuinterpretation der größten Hits von Queen. Die Elisabeth Lohninger Band präsentiert eine Fusion aus Rock und Jazz, die das Publikum mitreißen wird. Im Mittelpunkt stehen die ikonischen Melodien, neu arrangiert für ein zeitgenössisches Ensemble.

Die vier Musiker präsentieren ihr neues Album ‚Lagom‘, ein kammermusikalisches Geflecht aus Volksmusik und Klassik, verwoben mit Jazz-Improvisationen und einem Hauch Weltmusik. Diese Musik schafft eine beglückende Hörverwirrung und verwischt musikalische Grenzen.

Federspiel präsentiert mit ‚Wir & Jetzt‘ ein neues Programm, das die großen Fragen unserer Zeit vertont. Die sieben Musiker nutzen gemischte Bläsersätze, um eine Verbindung zum Publikum herzustellen, die berührt und verändert. Der Fokus liegt auf Inklusion, Virtuosität und nachdenklichen Kompositionen.

Mit ihrer warmen Stimme und charismatischen Bühnenpräsenz interpretiert Jasmin Bayer Klassiker und verborgene Schätze des romantischen Jazz und Pop. Begleitet wird sie von Pianist Davide Roberts, der Leidenschaft und Eleganz in seinen Jazz einbringt.

Der Augsburger Ausnahmegitarrist Dimitri Lavrentiev präsentiert sein neues Album mit Eigenkompositionen und klassischen Werken. Mit seiner Gitarre schafft er eine traumhafte Atmosphäre und lässt die alltägliche Realität hinter sich.

Songs of Love & Peace, Klassiker aus Zeiten von Woodstock und Vietnamkrieg, werden in neuen Interpretationen auf die Bühne gebracht. Mit dabei sind Lieder von Bob Dylan, Leonard Cohen und Simon & Garfunkel. Die Darbietung ruft nach Frieden und globaler Verantwortung in heutigen Krisenzeiten.

Zwischen Ausbruch, Verzweiflung und Selbstironie steht die Münchner Indie-Band Elena Rud. In ihren tanzbaren New Wave-Indie-Songs mit punkigem 80s-Flair thematisieren die fünf Musiker:innen Mental Health, Body Positivity und Queerness. Die markante, raue Stimme von Frontfrau Elena Rud und ihre poetischen Texte über Body Dysmorphia, Anxiety und Sexismus-Erfahrungen spiegeln den Weltschmerz ihrer Generation wider. Die Band fordert eine offene Konfrontation mit Problemen und setzt sich gegen toxische Ideale ein.

Josi Miller präsentiert ihr Debüt-Album ‚4 stages of sleep‘, das Breakbeat, Pop und Electronica vereint. Ihre Liveshows, ausgestattet mit Drum Machine und Synthesizer, bieten energiegeladene Sets mit treibenden Drums, Vocals und Visuals.

Im Zwielicht zwischen Stadt und Leere steht Lener mit ihrer Fender Strat. Ihre Songs sind Hymnen auf Vergangenes, Mögliches und den Mut, weiterzugehen. Unterstützt von Max Wörle und ihrer Band, taucht sie in die Tiefe von Grunge und Emotionen ein. Ihre Gitarre schwankt zwischen der Wucht von Josh Homme und der Eleganz von St. Vincent.

Laundromat Chicks verbinden in ihrem Jangle-Pop Humor, Angeberei und Verletzlichkeit. Von pubertären Power-Pop-Hymnen bis hin zu abstrakteren, sanfteren Ideen zeigen sie auf ihrem neuesten Album ‚Sometimes Possessed‘ eine erweiterte Klangpalette und neues Songwriting.

Eine unplugged Hard Rock Show mit den großen Hits von Deep Purple, Whitesnake, Led Zeppelin und vielen mehr. Zudem werden Songs von Burning Rain, Lynch Mob und anderen Bands präsentiert. Die Show verspricht eine nostalgische Reise durch die Rockgeschichte mit Keith St John und Rowan Robertson.

Ein Gedenkkonzert verbindet japanische Shamisen-Musik, Harmonium und elektronische Taishogoto. Die Musikerinnen Maya Yamao und Masako Ohta würdigen den Jahrestag der Atombombenabwürfe auf Hiroshima und Nagasaki.

Im Rahmen eines besonderen Konzertabends präsentiert die japanische Musikerin Takako Minekawa ihr aktuelles Album traces of the ceiling. Martin Brugger eröffnet den Abend mit einem Soloprogramm zwischen Ambient und Lo-Fi-Folk.

Warmer, cineastischer Jazz trifft auf Indie und Improvisation. Yamirah’s Solar Explorers entführen mit poetischen Melodien und groovigen Rhythmen in eine Welt musikalischer Entdeckungen und atmosphärischer Klanglandschaften.

Filigrane und zugleich kraftvolle Weltmusik zwischen Westafrika, nordischer Weite und modernem Songwriting. Vielschichtige Klangräume tragen den unter die Haut gehenden Gesang. Zu hören sind traditionelle Instrumente wie die malische Laute und die 21-saitige Stegharfe, begleitet von moderner Percussion.

Ein musikalisches Gumbo aus akustischem Saiten-Klang, New-Orleans-Jazz, Funeral-Band-Bläsersätzen, Gospel, Bluegrass und Vaudeville. Ferdinand Kraemer und Theresa Loibl führen mit bekannten Gästen durch eine Nacht voller Staunen und Wunder.

Im Zentrum des Abends steht Anda Morts mit seiner Hektomatik Wöd Tour 2027, die in der Muffathalle für einen unvergesslichen Konzertabend sorgt. Seine Musik, eine Mischung aus Punk, Post-Punk und Alternative Rock, fesselt das Publikum mit treibenden Gitarren, eingängigen Melodien und persönlichen Texten. Die unverwechselbare Bühnenenergie und der kompromisslose Sound machen diesen Auftritt besonders.

Die Icla Tour Germany 2026 bringt die energiegeladenen Rhythmen von Mr. P-Square nach München. Die Show verspricht eine Mischung aus Afrobeats, Pop und kraftvollen Live-Performances. Die Atmosphäre wird durch eindrucksvolle Lichteffekte und eine dynamische Bühnengestaltung verstärkt.

Das verschobene Konzert von Bananafishbones verspricht einen Abend voller Energie und musikalischer Vielfalt. Die Band verbindet Elemente aus Rock, Ska und Punk zu einem einzigartigen Sound.

Im Zusammenspiel von hallenden Gitarren, kühlen Synths und einer Mischung aus Darkwave, Shoegaze und Post-Punk entfaltet Past Self eine Klangwelt, die Entfremdung und kulturelle Identität thematisiert. Die Band vereint koreanische und englische Lyrics zu einem einzigartigen Sound.

Auf der Co-Headlinetour 2026 vereinen Cabal und Employed To Serve ihre energiegeladenen Sounds. Der Abend verspricht eine Mischung aus kraftvollen Metal-Riffs und mitreißenden Live-Performances. Die Bühnenpräsenz und das Zusammenspiel der Bands werden den Konzertsaal in eine elektrisierende Atmosphäre tauchen.

Die Europe 2026 Tour macht Halt in München und präsentiert eine futuristische Klanglandschaft. Elektronische Beats treffen auf orchestrale Elemente, während visuelle Projektionen die Sinne betören. Ein Abend, der die Grenzen zwischen Musik und Technologie neu definiert.

Mit ihrer ACT III European Tour 2026 präsentiert DEATH ANGEL einen Abend voller Thrash-Metal-Power. Die Band verbindet kraftvolle Riffs mit dynamischen Live-Performances. Zu hören sind sowohl Klassiker als auch neue Tracks, die die Energie und Leidenschaft der Gruppe unterstreichen.

Die Konzerttournee ‚Hearts on Fire 2027‘ entführt das Publikum in eine Welt aus pulsierenden Rhythmen und emotionalen Melodien. Mit einer Mischung aus modernen Pop-Elementen und elektronischen Klängen schafft die Band Acht eine mitreißende Atmosphäre.

Das Alien Disko Festival präsentiert außergewöhnliche Bands und Künstler aus aller Welt. Die Musiker kommen für ein Wochenende nach München, um gemeinsam die Alien Disko zu feiern. Ein besonderes Klangerlebnis im Münchner Volkstheater.

Ein weihnachtlich beschwingter Abend mit deutschen, österreichischen und angelsächsischen Christmas-Songs. Blues, Spirituals und Swing verbinden sich mit alpenländischer Folklore und einer Prise Funk & Soul. Sängerin Titilayo Adedokun interpretiert die Songs mal samtig weich, mal kraftvoll, mal berührend.

Im Herzen des Abends steht der frühe Bigband Jazz der 20er und 30er Jahre. Hans Reidels Big 9 interpretiert klassische Stücke mit eigenen Arrangements, die den Geist der Epoche einfangen. Die neunköpfige Gruppe, mit Musikern zwischen 84 und 27 Jahren, verbindet Tradition mit zeitgenössischer Spielfreude.

Radikale Kammermusik zwischen zartesten Obertoninterferenzen und brachialen Geräuschverdichtungen. Der britische Kontrabassist Paul Rogers und der Münchner Multiinstrumentalist Udo Schindler präsentieren ihre individuellen Klangkreationen. Beide Künstler sind bekannt für ihre einzigartigen Instrumententechniken und den offenen Klangkosmos ihrer Musik.

Flügel, Fender Rhodes und Elektronik verschmelzen zu einem atmenden Klangkörper. Martin Kälberer schafft in intuitiven Prozessen schwebende, rhythmische Klanglandschaften. Die Konzerte sind live und handgemacht, mit stillen Momenten und pulsierenden Grooves.

Die Latin-Band Zambo con Son präsentiert ein breites Repertoire aus Salsa, Cha-Cha, Son und Timba Cubana. Tanzbare Rhythmen, Live-Improvisation und Publikumskontakt prägen den Abend. Die Musik vereint klassische und moderne Einflüsse in einer lebendigen Atmosphäre.

Mit seinem einzigartigen Sound, der Afrobeats mit Pop und R&B verbindet, begeistert Ronis Goliath das Publikum. Der aus Kamerun stammende und in Berlin lebende Künstler hat sich von einem viralen Straßenperformer zu einem Hauptact entwickelt. Nach ausverkauften Tourneen in Deutschland und Europa präsentiert er 2026 seine zweite EP „The Game“ auf seiner Headliner-Tour.

Was wäre der heutige Rock, Folk und Pop ohne ihn? Songs wie „Knockin‘ On Heaven’s Door“, „Blowin‘ in the Wind“ und „Like A Rolling Stone“ wurden zeitlose Klassiker. 85 Jahre alt, 65 Jahre on stage und erneut setzt er mit seinem jüngsten Album „Rough and Rowdy Ways“ einen weiteren Meilenstein in seiner Karriere.

Eine kraftvolle Mischung aus Metal-Sounds erwartet das Publikum. Zwischen den elektronischen Klangflächen und den kraftvollen Gitarrenriffs entsteht eine intensive Atmosphäre. Zu hören sind die Bands Sons of Arrakis, Evoken und TodoMal, die gemeinsam für einen unvergesslichen Abend sorgen.

Mit spitzen Texten und eingängigen Melodien tauchen Cousines like Shit in gesellschaftliche Phänomene und menschliche Paradoxien ein. Ihr Stil, selbst als Avant Trash bezeichnet, bietet Raum für Selbstreflexion und Erheiterung über alltägliche Verhaltensmuster.

Zwischen Neoklassik und Experimental Pop entsteht ein faszinierendes Klanguniversum. Die in Berlin lebende österreichische Multiinstrumentalistin, Komponistin und Produzentin Not a Giant öffnet eine eigene musikalische Welt. Ihre Klänge vermischen die Grenzen zwischen Konzerthaus, Club und Popkultur.

Hanna Sikasa präsentiert mit ihrer Band einen warmen, vollen Sound, der Soulpop mit Jazz und R‘nB verbindet. Ihre Songs reichen von poetischen Miniaturen bis hin zu persönlichen Statements als afrodeutsche Künstlerin.

Zwischen Melancholie und Stärke entführt BERGLIND in intime Gedankenwelten. Ihre deutschsprachigen Popsongs erzählen von Verletzlichkeit, Sehnsucht und den schönen wie schmerzhaften Momenten des Lebens.

Elektrokohle, ein Berliner Trio, verbindet Post-Punk, Noise, Krautrock und DarkSurf zu einem hypnotischen Sound. Die chaotischen Live-Auftritte spiegeln den Geist des Undergrounds wider. Trotz des tragischen Verlusts ihrer Bassistin erschien ihr Debütalbum, das ihre gesamte Kraft und ihren Einfluss zeigt.

Mina Richmans Musikreise ergründet Themen wie Identität, kulturelle Entwurzelung und Feminismus. Inspiriert von Soul, Blues, Folk und Hip Hop, präsentiert sie mit ihrer Band ehrliche und tiefgründige Klänge. Ihr Debütalbum spiegelt die Komplexität des Erwachsenwerdens wider.

Maria Moling, bekannt als Maria De Val, präsentiert auf ihrem Debut-Album ‚Mëda Medusa‘ eine einzigartige Mischung aus Indie-Folk, italienischer und südamerikanischer Musikkultur. Ihre Musik spiegelt ihre ureigene Perspektive und die Erfahrung als Schlagzeugerin in einer männerdominierten Welt wider. Mit ihrer unvergleichlichen Stimme und Multiinstrumentalisten-Talent verbindet sie unterschiedliche musikalische Einflüsse und Epochen, von den 70ern bis zu den 00ern.

Im Giesinger Bahnhof entfaltet sich eine akustische Blues Session voller Spontanität und Spielfreude. Unbekannte musikalische Gäste bringen ihre Instrumente und Stimmen mit, um das Bühnengeschehen zu bereichern. Gastgeber ist die Bernd Bauer Blues Band, die den Abend mit einem Set eröffnet.

Ein Abend voller musikalischer Vielfalt und Tanzlust. Boneless Cheese präsentiert einen Mix aus zeitlosen Hits und frischen Interpretationen mit groovigen Basslines und souligen Vocals. Weekend Calling liefert mit starken Vocals die größten Pop- und Rockhits zum Mitsingen und Tanzen.

Eine faszinierende Reise durch elektronische Klangwelten erwartet die Zuhörer. Die Kombination aus Lynnics melodischen Synthesizern und ItsArius’ rhythmischen Beats schafft eine einzigartige Atmosphäre. Die beiden Künstler präsentieren ihre neuesten Tracks und lassen die Grenzen zwischen Techno und Ambient verschwimmen.

Ein außergewöhnlicher Konzertabend mit dem unvergleichlichen Werk Ennio Morricones. Die Musik zu Italowestern-Klassikern und legendären Filmen wird von einem großen Orchester, Sängern und Chor der Milano Festival Opera live aufgeführt. Star-Gast Marc Breitfelder begeistert mit seiner Harmonica. Original-Filmszenen auf einer Leinwand verstärken die Atmosphäre.

Ein großes Orchester, Solisten und Chor verwandeln den Konzertsaal in eine filmische Klangwelt. Die epischen und dramatischen Kompositionen von Hans Zimmer werden durch Leinwand-Animationen und Lichteffekte verstärkt. Ein Erlebnis für Fans der Filmmusik.

Nach dem Erfolg seines DIY-Albums geht Danger Dan mit der „Keine Angst Tour 2026“ auf die Bühne. Mit Bomberjacke, Klavier und politischen Texten verbindet er Zerbrechlichkeit und Wut.

Im Zentrum des Abends stehen rasante Swing-Kompositionen und virtuose Csárdás. Sunny Franz und Elias Prinz präsentieren erfrischenden Sinti-Swing. Das Gigi Electric Quartett kreiert urbanen Groove mit Django-Sound. Im Rahmen der Gypsy Jazz Tage München.

Mit Spielfreude, Virtuosität und einer Prise Humor schafft das Mathias Landtwing Quartett einen Konzertabend zwischen Tradition und Improvisation. Die vier Musiker verbinden Volksmusik, Weltmusik und Jazz zu einer eigenständigen, modernen Klangsprache.

Im Lacanto entsteht eine Klangreise aus Jazz, Weltmusik und freier Improvisation. Roman Seehons melodiöse Stücke schaffen Räume für spontane Dialoge. Marlene Mercedes glasklare Stimme trägt durch traumhafte Klangcollagen, in denen sich verschiedene Klangkulturen vereinen.

Ein Abend voller Swing und Melodien, bei dem das Amati Schmitt Quartett und der Special Guest Dorado Schmitt das Publikum mit Gypsy Jazz verzaubern. Zwischen den Gitarrenklängen und dem leidenschaftlichen Spiel entsteht eine Atmosphäre, die den Charme der 1930er Jahre zurückbringt.

Zweistimmiger Gesang und eine Vielfalt an Saiteninstrumenten prägen den Abend. The Bakery Brothers führen durch Folk, Old Time, Country, Bluegrass und Rock ’n‘ Roll, erzählen zeitlose Geschichten und spiegeln die Gegenwart wider.

Im Schloss Fürstenried erklingen heiße Boogie-Woogies am Flügel. Matthias Heiligensetzer präsentiert sein Programm ‚Rock-A-Boogie‘ mit Boogie-Woogie und Rock’n’Roll-Hits in raffinierten Arrangements.

Auf der Weiherbühne verbinden sich die Höhepunkte weltbekannter Musicals und Opern zu einer mitreißenden Open-Air-Gala. Bekannte Melodien und herausragende Stimmen schaffen eine einzigartige Atmosphäre am Kirchweiher.

Mit der Veröffentlichung seines 4. Albums präsentiert Venjent eine unvergleichliche Live-Show. Drum-and-Bass-Klänge, energiegeladene Performances und ein visuelles Spektakel erwarten die Zuschauer.

Im Zentrum des Abends steht das Kammer Jazz Trio von Karoline Weidt. Zwischen kammermusikalischen Klangflächen und Jazzgrooves entsteht eine besondere Atmosphäre, die den Zuhörer in eine Welt feiner Nuancen und melodischer Schönheit entführt.

Bon Jour präsentiert ihre neue Musik live. Nach dem erfolgreichen Debütalbum Growth und zahlreichen Festivalauftritten geht die Band mit ihrem zweiten Studioalbum auf Tour. Die Musik verbindet Psychedelic-Funk, Pop, Surf-Rock und Indie zu einem luftigen, farbenreichen Sound. Die Konzerte versprechen eine Mischung aus Tiefe und Spontaneität, die zum Tanzen und Versinken in der Musik einlädt.

YAIMA präsentiert eine Fusion aus lateinamerikanischen Rhythmen und modernem Sound. Die Performance verbindet traditionelle Instrumente mit elektronischen Elementen. Zu erleben sind energiegeladene Beats und eindrucksvolle Melodien.

Anna McCarthy präsentiert ihr neues Album mit einer Live-Performance. Die Zuschauer erwartet eine Mischung aus elektronischen Beats und kraftvollen Gesangseinlagen. Die Atmosphäre ist intim und energiegeladen.

In ihren Konzerten entfaltet Joyce Moreno eine Klangwelt, die Bossa Nova mit Jazz und brasilianischem Folk verbindet. Ihre Musik erzählt von einer weiblichen Perspektive, kraftvoll und zart. Ein intimer Dialog entsteht zwischen Künstlerin und Publikum.

Zwischen fragilen Songs, treibenden Grooves und realen wie synthetischen Stimmen erforscht das Quartett um Thomas Köck und Andreas Spechtl die Geister der digitalen Gegenwart. Ein vielschichtiger Klangraum entfaltet sich zwischen analogem Ich und Quasi-Ich.

TREIBAUF entführt das Publikum auf eine musikalische Reise durch Europa. Mit humorvollem, groovendem Mix aus bairischen Landlern, osteuropäischen Tänzen, irischen Jigs und feurigen Ska-Rhythmen sorgt die Band für mitreißende Stimmung und Tanzlust.

Ein Abend der Kontraste und Experimente: Live-Performance, Live-Elektronik und DJ-Sets vereinen sich in der Milla München. ENPALs Art-Pop-Projekt trifft auf Jahy Hwangs zeitbasierte Medienkunst. Water Lily kreiert einzigartige Klanglandschaften, während Slovva mit Dub House die Tanzfläche bespielt.

In der düsteren Atmosphäre der Dunkle Lord Tour 2026 von JONNY5 verbinden sich minimalistische Beats mit melancholischen Stimmungen. Die Live-Performances in Club-Locations bieten eine intensive Konzerterfahrung mit stimmungsvoller Lichtshow und tiefgründigen Texten.

Marten präsentiert eine Mischung aus modernen Pop-Songs, ehrlichen Geschichten und unverwechselbarem Dialekt. Seine Live-Auftritte verbinden mitreißende Refrains mit emotionaler Nähe und energiegeladener Bühnenpräsenz.

Lillis „Kein Schlaf“-Tour 2027 bringt intimen, akustischen Indie-Pop in die deutschen Städte. Die Singer-Songwriterin präsentiert Songs über Herzschmerz, Sehnsucht und schlaflose Nächte.

Die Hallentour von Wincent Weiss verbindet tausende Fans durch Musik. Mit einer beeindruckenden Produktion und einer mitreißenden Band verspricht der Künstler unvergessliche Abende voller Gemeinschaft und Emotionen.

Die Symphonic-Metal-Band Serenity präsentiert ihr neues Album Melancholia und feiert 20 Jahre Bandgeschichte. Die Jubiläumstour bietet neue Songs und Klassiker.

Knox überzeugt mit seinem gitarrenlastigen Indie-Rock, der modernes Alternative-Rock und Pop mit positiven Vibes verbindet. Unterstützt wird er von der Indie-Band modernlove. aus Irland.

Das Berliner Dance-Duo twocolors präsentiert im März 2027 einen unverwechselbaren Mix aus Dance, Pop und elektronischer Clubmusik. Mit Hits und Fan-Favoriten begeistern sie bei zehn Clubshows in Europa.

Eine Wiener Operetten Revue mit unvergesslichen Melodien, kraftvoller Anmut und romantischer Gefühlsseligkeit. Walzer, Märsche und Polkas verschmelzen zu einem Walzerrausch, begleitet von international bekannten Solisten und dem Johann Strauß Ballett.

Ein vielfältiges Programm aus Rock, Pop, Jazz und Klassik präsentiert sich mit den Ensembles der Schule. Chöre, Orchester, Big Band und weitere Gruppen bieten einen bunten musikalischen Abend.

Handgemachter, ehrlicher Classic Rock steht im Fokus. DBNON aus München nimmt das Publikum mit auf eine Zeitreise durch die Rockgeschichte. Songs von Kinks, Deep Purple, Led Zeppelin und vielen mehr sorgen für eine kraftvolle Atmosphäre.

Sechs Musiker und Arbeitskollegen laden zu einem fröhlichen Swing- und Latinabend ein. Mit heißen, sonnengetränkten Melodien wird der Sommer gefeiert. Dazu gibt es Sandwiches und Getränke aus der KopfbaR.

PA69 entführt in eine Welt, in der Rap, Hip Hop und Techno auf einzigartige Weise verschmelzen. Drei Künstlerinnen, die sich hinter rosa Masken verstecken, kreieren einen frischen Sound fernab von Macho-Klischees und erzeugen eine besondere Atmosphäre.

Die wetterunabhängige Stadl Edition des Hohenkammer Openair 2026 verspricht einen abwechslungsreichen Festivalabend. Mit regionalen Live-Acts, Biergarten, Speisen und Getränken entsteht eine besondere Atmosphäre. Im Zentrum stehen Musik und Gemeinschaft.

Austropop – zweistimmiger Gesang, Gitarre, jede Menge Humor und eine Prise Schnungslosigkeit … nennen wir es Realismus.

Ein kraftvoller und lebendiger Flamencoabend mit ausdrucksstarkem Tanz, Gesang und Gitarre. Anette Darda, La Picarona und Miguel Sotelo präsentieren ein Trio voller Emotion, Leidenschaft und Poesie. Ihre Improvisation und Kreativität entfalten eine tiefe, aus der Seele kommende Ausdrucksweise.

Zum 20-jährigen Jubiläum präsentiert der Campus-Chor Garching gemeinsam mit dem Medizinerchor München Carl Orffs Carmina Burana in einer Kammermusikfassung. Unter der Leitung von Markus Teutschbein erwarten die Zuhörer klangvolle Darbietungen und emotionale Tiefe.

Der irische Singer-Songwriter Dave Lofts bringt seinen Indie-Folk-Sound auf die Bühne. Mit rauem, hymnischem Storytelling und Songs, die sowohl tief persönlich als auch universell sind, verspricht der aufstrebende Künstler einen Abend voller ehrlicher Musik und mitreißender Live-Performance. Daves einzigartige Lebenserfahrung als ehemaliges Mitglied der irischen Streitkräfte verleiht seinen Liedern zusätzliche Tiefe und Authentizität.

Raffaele Casarano präsentiert eine Auswahl seiner zentralen Werke und gibt Einblicke in sein kommendes Album. Die Musik verbindet die Klangwelt der afroamerikanischen Tradition mit zeitgenössischen Einflüssen.

Inmitten von verträumten Klanglandschaften präsentiert die Arash Sasan Band ihre neuesten Kompositionen. Die Musik verbindet sanfte elektronische Elemente mit akustischen Instrumenten und schafft eine Atmosphäre, die zum Träumen einlädt.

Ólafur Arnalds präsentiert eine Fusion aus elektronischen Einflüssen und klassischer Instrumentierung. Der isländische Multiinstrumentalist verbindet verschiedene Klangwelten zu einem meditativen Erlebnis. Seine Musik schafft eine einzigartige Atmosphäre, die den Zuhörer in eine Welt zwischen Chaos und Harmonie entführt.

Die Synthwave-Band Boy Harsher sorgt mit ihrer dunklen, atmosphärischen Musik für eine besondere Konzerterfahrung. Begleitet wird der Auftritt von Choir Boy, dessen eindringliche Klänge das Publikum verzaubern.

Die dogma chamber orchestra präsentiert ein Programm von Barockmusik bis zur Moderne. Unter der Leitung von Mikhail Gurewitsch begeistern die Musiker mit akribischer Suche nach dem Geist der Musik. Als Solist ist Thorsten Johanns an der Klarinette zu hören.

In einer vergnüglichen Komödie erleben die Zuschauer eine Reise durch ländliche Idylle und turbulente Missgeschicke. Zwischen Dialog und Situationskomik entfaltet sich die Geschichte zweier Charaktere, die sich auf skurrilen Wegen näherkommen.

Im Mittelpunkt des Theaterabends stehen die Legenden, die zwischen Wahrheit und Mythos changieren. Die Inszenierung lotet die Grenzen des Erinnerns und des Erzählens aus. Die Zuschauer tauchen ein in eine Welt, in der Realität und Fiktion verschwimmen.

Queen Mahoro präsentiert eine musikalische Reise durch verschiedene Lebensthemen. Ihre Songs von Pop und HipHop getränkten Songs verarbeiten Heartbreak und die Erfahrungen als BIPOC.

Beim Tollwood Sommerfestival laden dicht & ergreifend ein in ihr einzigartiges „Dichtiversum“. Das gefeierte bayerische Hip-Hop-Duo präsentiert sein neues Album „Das Zweiländerdreieck“ mit Songs in Dialekt und Hochdeutsch.

Brad Mehldau präsentiert sein neues Album ‚Fourteen Reveries‘ mit einer Mischung aus Klassik und Jazz. Die Klavierkompositionen entführen in eine Welt feiner Nuancen und emotionaler Tiefe.

Knackige Bläsersätze, groovende Rhythm-Section und schmelzender Soulgesang: Die Troubleshooters entführen in eine musikalische Zeitreise durch die Epochen des Soul. Zwischen Blues-Skalen, Funk-Rhythmen und tanzenden Tischen erklingt ein kraftvolles Programm, das Klassiker und moderne Hits harmonisch vereint.

Eine Nacht voller mittelalterlicher Klänge und Folk-Rock-Melodien erwartet die Besucher. Im Zentrum des Abends steht die Band KOENIX, die mit kraftvollen Instrumenten und stimmungsvollen Gesängen die Atmosphäre des Mittelalters einfängt. Die Inszenierung verbindet historische Elemente mit modernem Sound.

Mit ihrem 20-jährigen Jubiläum feiert Purpendicular eine Ära des Rock. Die Band, gegründet von Robby Thomas Walsh, hat sich von ihren Deep-Purple-Wurzeln emanzipiert und ein eigenständiges Repertoire entwickelt. Mit dabei ist Ian Paice, dessen Schlagzeugspiel den Sound prägt. Die Tour bietet eine Mischung aus Klassikern und eigenen Songs.

Ein Abend voller kraftvoller Stimmen und bewegender Melodien. Die Darbietungen spannen einen Bogen von traditionellen Gospel-Hymnen bis hin zu zeitgenössischen Klängen. Die Atmosphäre ist von spiritueller Tiefe und emotionaler Intensität geprägt.

Einmal im Monat verwandelt sich das Münchner Theater Drehleier in eine lebhafte Mitsing-Bühne. Hier erklingt ein Repertoire aus Evergreens, Schlagern und Pop-Rock-Hits. Unter der Leitung von Bastian Pusch und Andreas Speckmann singt das Publikum lautstark mit. Die Texte werden projiziert, sodass jeder mit Freude am Gesang dabei sein kann.

Die gefeierte A-cappella-Gruppe The Magnets präsentiert ihre Weihnachtsshow mit virtuoser Vocal Percussion und Harmonien. Brillante Stimmen, Beatboxing und beliebte Klassiker verzaubern das Publikum. Perfekte Harmonie und kreative Choreografien versprechen einen energiegeladenen Abend.

Unter dem Motto ‚Töne für Bücher‘ präsentieren die Cantaloupe Big Band und BluBanda ein Benefizkonzert. Das vielseitige Programm vereint Jazz, Film, Pop und Funk. Zudem tragen Schüler und Lehrer der Grundschule musikalisch zum Abend bei. Der Erlös dient dem Aufbau einer Schulbücherei.

Auf der Bühne treffen eisige Cold Wave-Beats auf pulsierende Industrial-Rhythmen. Ultra Sunn und Sydney Valette präsentieren eine Nacht voller Kontraste: präzise, asketisch und doch menschlich. Zwischen Elektronik und Körperlichkeit entsteht eine Musik, die nicht um Aufmerksamkeit buhlt, sondern eine Haltung zeigt.

Ein außergewöhnlicher Abend mit zauberhaften Gitarrenklängen und leidenschaftlichem Gesang. Alejandro Carrillo Gamboa, einer der besten Gitarristen Europas, präsentiert ein abwechslungsreiches Programm mit lateinamerikanischen und europäischen Melodien. Seine brillante Ausdruckskraft und der einzigartige Klang verzaubern das Publikum.

Große Melodien und kraftvolle Riffs treffen auf monumentale Orchesterarrangements. SONATA ARCTICA und RAGE treten gemeinsam mit Orchestern auf und feiern Jubiläen. Die Tour verspricht ein episches Konzerterlebnis mit Klassikern und neuen Dimensionen bekannter Songs.

Die Tour ‚meine stadt‘ von bac führt durch eine Stadt im Kopf, wo Erinnerung, Sehnsucht und Gegenwart verschmelzen. HipHop-Drums, Gitarren, Indie-Melodien und raue Beats kreieren eine Atmosphäre des Unterwegsseins und der Ankunft.

Eine Zeitreise durch den Sound von Joy Division. Elektronische Klänge und post-punk Vibes füllen den Raum. Die Musik entfaltet eine düstere, aber faszinierende Atmosphäre. Im Zentrum stehen die ikonischen Melodien und Texte der Band.

All eyes on Deluxe: Die französische Band DELUXE eine unverwechselbare Mischung aus Funk, Hip-Hop, Soul, Pop, Jazz und Rock. Die sechsköpfige Formation ist bekannt für energiegeladene Shows und mitreißende Bühnenpräsenz.

Die mitreißende Liveshow von Connor Skinner, dem 21-jährigen Singer-Songwriter aus Manchester, bringt seine persönlichen Geschichten und Gefühle auf die Bühne. Mit seiner einzigartigen Stimme und rohen, ungeschönten Texten erzählt er von Träumen, Ängsten und Hoffnungen.

Die YBRE REPLAY TOUR 2026 präsentiert eine Mischung aus elektronischen Beats und Live-Instrumentierung. Im Zentrum des Abends stehen die energiegeladenen Performances und die immersive Atmosphäre, die durch innovative Lichteffekte verstärkt wird. Zu hören sind Tracks aus verschiedenen Genres, die für eine einzigartige Klangerfahrung sorgen.

Im Rahmen der Zuhause Solo Tour präsentiert sich Benne in intimer Atmosphäre. Die Darbietung verbindet einfühlsame Akustik-Arrangements mit persönlichen Texten. Die Show taucht das Publikum in eine nachdenkliche und emotionale Klangwelt.

Eine kraftvolle Zusammenkunft von Metal-Bands verspricht einen Abend voller Energie und roher Klanggewalt. Zwischen aggressiven Riffs und treibenden Beats entstehen intensive Momente, die das Publikum in ihren Bann ziehen. Zu hören sind CONVERGE, SANGUISUGABOGG, BLACKBRAID und PUPIL SLICER.

LEMO begibt sich mit seiner ‚höchst persönlich‘ Tour erneut auf die großen Bühnen. Mit neuem Album und frischer Show präsentiert der Wiener Künstler starke Bühnenmomente und persönliche Geschichten. Seine großartige Band bleibt die Konstante.

Die Monika Roscher Bigband entführt das Publikum auf eine musikalische Reise durch die Firebirds Tour. Zwischen swingenden Rhythmen und jazzigen Melodien entsteht eine Atmosphäre, die Großstadtflair mit intimen Momenten verbindet. Die Arrangements sind komplex und doch zugänglich, jedes Stück erzählt eine eigene Geschichte.

Zwei Ikonen des Crossover und NuMetal, Spineshank und (hed) P.E., kehren nach langer Pause zurück. Die Tour präsentiert eine Mischung aus Industrial Metal und roher Ehrlichkeit, verpackt in intensive Live-Auftritte.

Die neue Wellbappn-Formation mit Hans Well, seiner Tochter Sarah und dem vielseitigen Musiker Komalé Akakpo präsentiert politisch akutes, witziges Musikkabarett und bayrische Satire. Im Zentrum steht das Zusammenspiel von Jugendwahn und Altersstarrsinn, vertont durch verschiedene Instrumente wie Hackbrett, Bratsche, Saxofon und Akkordeon.

Die autodidaktische Singer-Songwriterin nothhingspecial präsentiert ihre Musik erstmals auf einer eigenen Europa-Headline-Tour. Ihr Sound vereint verträumten Indie, melancholischen Pop und introspektives Songwriting.

Bei sommerlichen Temperaturen präsentiert die Ming(R)a Sommer Lounge im Glockengrün ein abwechslungsreiches Programm. Die Band Tresmundo spielt instrumentale Musik, die verschiedene kulturelle Einflüsse vereint. Der Abend lädt zu Begegnung, Kunst und Musik ein.

Wes Nelson präsentiert eine faszinierende Mischung aus R&B, Pop und Dance-Elementen. Der Sänger, bekannt aus der TV-Show „Love Island UK“, schafft mit eingängigen Melodien und tanzbaren Beats eine unverwechselbare Atmosphäre. Seine markante Stimme und der internationale Sound ziehen das Publikum in seinen Bann.

Die SUNDER Tour präsentiert eine faszinierende Symbiose aus elektronischen Klanglandschaften und kraftvollen Live-Performances. Im Zentrum des Abends steht die Band ATLAS, die mit ihrer einzigartigen Instrumentierung und dynamischen Bühnenpräsenz die Zuschauer in eine andere Welt entführt.

Lateinamerikanische Rockgeschichte live: El Tri, die Pioniere des Latin Rock, präsentieren ihre kraftvollen Hits und ikonischen Songs. Seit über fünf Jahrzehnten begeistern sie mit energiegeladenen Auftritten und prägen die Rockszene.

Die Show verbindet kraftvolle Rockmusik mit einer intensiven Bühnenpräsenz. Elemente aus Metal und Hard Rock prägen den Abend. Die Band präsentiert ihre neuesten Tracks und Hits aus vergangenen Jahren.

Eine wilde Mischung aus 60s Garage Punk, Rockabilly und Rock’n’Roll füllt den Raum. THE MONSTERS bringen ihren einzigartigen Trash-Rock auf die Bühne. Die Schweizer Band, bekannt für ihre ausgedehnten Tourneen und energiegeladenen Live-Auftritte, verspricht einen unvergesslichen Abend.

Auf der Tournee 2027 präsentiert Bombus Songs aus dem Album ‚No Magic‘. Zwischen elektronischen Klangflächen und kraftvollen Gitarrenriffs entfaltet sich eine musikalische Reise. Die Show verspricht eine eindringliche Atmosphäre und eindrucksvolle Performances.

Mit einer Mischung aus modernem Deutschrock, Pop-Melodien und Emo-Einflüssen trifft Moonkid den Nerv einer neuen Generation. Seine Musik verkörpert die Energie und Attitüde des klassischen Deutschrocks in zeitgemäßer Form. Die anstehende Tour verspricht eine lautstarke und emotionale Gemeinschaftserfahrung.

Waving The Guns präsentiert eine energiegeladene Mischung aus Battlerap-Attitüde, Wortwitz und politischer Haltung. Mit Humor und Selbstdistanz performen sie auf der Bühne und schaffen Abende voller Gemeinsamkeit und Unterhaltung.

Handgemachter Rock und starke Harmonien prägen den Abend. Im Zentrum stehen die Iren Dea Matrona mit ihrer einzigartigen Mischung aus Classic Rock und modernen Klängen. Ihre Bühnenenergie und mitreißenden Live-Auftritte versprechen einen unvergesslichen Abend.

Die Fluchtinstinkt Tour 2027 bringt eine düstere Klanglandschaft nach München. Zwischen elektronischen Beats und intensiven Live-Performances entführen NESS das Publikum in eine Welt zwischen Rebellion und Hoffnung.

Die Burden of Empathy Tour 2026 bietet eine außergewöhnliche Klangreise durch melodische und rhythmische Landschaften. Zwischen emotionalen Texten und eindringlichen Melodien entfaltet sich eine einzigartige Atmosphäre. Zu hören sind King No-One, deren Musik die Grenzen von Genre und Emotion neu definiert.

Ruffiction feiert sein 20-jähriges Jubiläum mit einem Abriss durch zwei Jahrzehnte Bandgeschichte. Die Show präsentiert Klassiker, Fan-Favoriten, neues Material und die typische kompromisslose Live-Energie. Ein Abend für die Ruffamilia und alle, die Teil dieser Geschichte werden möchten.

Alexandra Kay begibt sich mit ihrer Straight for the Heart Tour auf eine Reise durch UK und Europa. Ihre Musik verbindet herzliches Country-Storytelling mit einer enormen Social-Media-Präsenz. Die Tour macht Halt in München, Hamburg und Köln.

Ein besonderes Set zum 20-jährigen Jubiläum des Albums ‚Nocturnal‘, ergänzt durch Fan-Favoriten aus dem gesamten Katalog der Melodic-Death-Metal-Band The Black Dahlia Murder. Die Tournee präsentiert die Meilensteine des Extreme Metal und die Entwicklung der Band.

In der Live-Performance ‚Goldroger‘ erforschen Künstler die Leere und ihre Klangwelten. Zwischen elektronischen Klängen und Ambient-Melodien entsteht eine meditative Atmosphäre. Die Musik entführt in eine andere Dimension und lädt zum Innehalten ein.

Zwischen Easy-Listening-Orchester und Motown-Gitarren präsentiert Betti Kruse charmante, eingängige Songs mit inhaltlichem Biss. Ihre Neue Deutsche Beatmusik vereint Humor, Herz und Haltung. Mit geschmeidigem Klang und frechen Texten entführt sie in eine coole Chanson-Schlager-Welt.

Die Tournee führt durch die Gefühlswelt von error, einem Indie-Pop-Act, der die Lebensthemen der Gen Z mit poetischen Texten und warmen Gitarrenklängen ergründet. Die Arrangements vereinen treibende Drums und analoge Synthesizer-Klänge zu einem tanzbaren Fundament.

Facesoul, der Londoner R&B-Musiker, präsentiert einen überaus gefühlvollen, minimalistischen Sound. Seine Live-Shows verbinden musikalisches Feuerwerk mit gemeinschaftsstiftenden Elementen. Inspiriert von globalen Erfahrungen, thematisieren seine nachdenklichen Lyrics (Selbst)heilung und inneres Wachstum. Typisch sind vielschichtige Gesangsharmonien und atmosphärische Arrangements.

Die Harlem Gospel Singers lassen mit großartigen, stimmungsvollen Songs die ganze Geschichte des Gospels hautnah erleben. Der kraftvolle Chor, sorgfältig ausgewählte Solostimmen und ausgezeichnete Musiker an Orgel, Klavier, Schlagzeug, Bass und Saxofon schaffen eine spektakuläre Atmosphäre.

Unter dem Motto ‚Töne für Bücher‘ präsentiert das Benefizkonzert ein abwechslungsreiches Programm für einen guten Zweck. Zwei Big Bands, die Cantaloupe Big Band und BluBanda, bieten eine Mischung aus Jazz, Film, Pop und Funk. Zusätzlich umrahmen Schüler und Lehrer der Grundschule Krailling den Abend mit musikalischen Beiträgen.

Mit klassischem Piano-Boogie, Jump-Blues und Louisiana-R&B verschmelzen die Klänge der Ludwig Seuss Band zu einem extrem tanzbaren Sound. Der Münchner Blues- und Boogiepianist Ludwig Seuss, bekannt für seine Arbeit mit der Spider Murphy Gang, vermischt diese Stile mit Zydeco aus New Orleans. Die Band, unterstützt von herausragenden Musikern, erzeugt eine unwiderstehliche Groove-Atmosphäre.

Die Allotria Jazz Band präsentiert ihren authentischen Jazz-Sound. Das Ensemble verwebt klassisches Dixieland, Swing und Arrangements mit virtuosen Soli und mehrstimmigen Bläsersätzen. Rhythmen, Humor und Eleganz prägen den Abend.

Ein deutsch-französisches Quintett präsentiert mit „Eternal Baroque“ ein Crossover-Projekt, das barocke Meisterwerke mit modernem Jazz verbindet. Cembalo, Sopransaxofon, Flöte, Kontrabass und Schlagzeug treffen aufeinander und schaffen eine Verbindung zwischen Vergangenheit und Gegenwart.

Atmosphärische Pads und organische Grooves treffen auf raue elektronische Texturen. Tonic Walter präsentiert eine Symbiose aus Live-Band-Tiefe und Melodic House. Intim und weitläufig, melancholisch und treibend zugleich.

Zwischen klassischem amerikanischem Swing und europäischem Gypsy Jazz bewegt sich das German-Italian Swing Quartet. Ihr Programm führt von Benny Goodman bis Django Reinhardt. Französische Musette-Walzer und brasilianischer Choro runden das Repertoire ab. Die Musiker vereinen Tradition und Frische mit virtuosem Zusammenspiel.

Im November präsentiert das Indie-Tropical-Pop Trio aus Manchester, Cassia, einen neuen Sound voller tieferer Selbstreflexion und global beeinflusster Rhythmen. Nach ihrer weltweiten Tournee und dem Debutalbum 2025, erweitern sie ihr kreatives Universum nun auch visuell und mit mehr Kontrolle über ihren kreativen Prozess.

RasgaRasga verwandelt Bühnen in tanzbare Ausnahmezustände. Grooves, Stimmen, akustische Wucht und elektronische Energie verschmelzen zu einem einzigartigen Sound. Die Jubiläumstour vereint Wegmarken der Bandgeschichte mit neuen Songs und spontanen Momenten.

Eine rasante Show voller Spaß und Musik entführt das Publikum in eine Welt voller Kreativität und gemeinsamen Vergnügens. Beim Reparieren ihrer ‚Flugmaschine‘ entfachen die Künstler einen humorvollen Wettstreit, der sogar zur Gründung eines Orchesters führt. Ihre Sprache ist das Lachen.

Eine musikalische Stadtführung durch Paris mit Marie Giroux, Jenny Schäuffelen und Elisabet Iserte López. Sie bieten eine charmante Reise durch die großen Klassiker der französischen Chansons und geben interessante Tipps über Paris.

Eine musikalische Reise nach Andalusien entführt das Publikum in eine weihnachtliche, poetische Bilderwelt. Mit rassigen Flamencogitarren, mehrstimmigem Gesang und ausdrucksstarken Tänzen werden typisch spanische Villancicos und Geschichten vorgetragen.

Im Hofspielhaus Theater München präsentiert Christian Christl am Konzertflügel die renommierten Blueskünstler Georg Schroeter und Marc Breitfelder. Schroeter am Piano und Breitfelder an der Bluesharp bieten einen Abend voller handgemachter Musik, geprägt von jahrzehntelanger Erfahrung auf internationalen Bühnen.

Mit einer Mischung aus Punk und Performance kehrt das Künstlerkollektiv Pussy Riot zurück und präsentiert ‚Riot Days‘. Die Show, die Kunst, Protest und kollektiven Geist vereint, erzählt ihre Geschichte und stellt sich gegen Krieg und autoritäre Gewalt.

Die Misa Criolla und Navidad Nuestra von Ariel Ramírez vereinen traditionelle Liturgie mit lateinamerikanischer Folklore. Unter der Leitung von Alejandro Vila präsentiert vox nova gemeinsam mit Adam Sánchez und dem Ensemble Mestizo diese stimmungsvollen Kompositionen. Die Instrumentierung mit Klavier, Schlagzeug und Andeninstrumenten wie Charango und Zampona schafft eine besondere Atmosphäre.

Ein popmusikalisches Kammerensemble präsentiert sich auf der Bühne. Mit raffinierten Bearbeitungen und ungewöhnlichen instrumentalen Kombinationen werden bekannte Lieder neu interpretiert. Die Band zeigt, wie viel Kraft im Leisen liegt. Der Abend verspricht dichte, warme Klangbilder und überraschende Arrangements.

Am dritten Abend des postmigrantischen Festivals İÇ İÇE in der Therese-Giehse-Halle entfaltet sich eine Konzert- und Partynacht mit vielfältigen Darbietungen. Konzerte, Lesungen, Performances und DJ Sets spiegeln postmigrantische Perspektiven wider. Mit dabei sind Kanax4Life, Junge Arbeiter, Kekik, Rasha Nahas, Rûveyda, Booty & Katscha und Chadee.

Die Bühne vibriert, als BONEZ MC und RAF CAMORA die Geschichte von ‚Palmen aus Plastik‘ zelebrieren. Ein Abend voller Hits, Beats und ikonischer Momente, die die Ära prägten.

Nachdem sich Max Fry als Schöpfer vielschichtiger Electronica etabliert hat, konzentriert er sich nun auf experimentellen und mitreißenden Indie/Alternative-Pop. Unabhängig vom Genre strebt Max danach, mit seinen Songs eine eigene Welt zu erschaffen und lässt sich dabei von den emotional aufgeladenen Szenen inspirieren, die Musik in Filmen hervorbringen kann.

Party 101 entführt das Publikum in die ikonische Ära des Disney Channels und der Nickelodeon-Soundtracks. Matt Bennett präsentiert eine unvergessliche interaktive Tanzerfahrung mit Throwback-Hits und Pop-Hymnen.

Toni Bartl ist ein Meister darin, den Rhythmus des alpinen Alltags in ein audio-visuelles Klangspektakel zu verpacken. Virtuos präsentieren seine Alpin Drums die gesamte Bandbreite der Percussion-Kunst. Als echter „Bergbauernbua“ und Weltmeister an der Steirischen Harmonika weiß Bartl, wie man ein spektakuläres „Alpenglühen“ mit eindrucksvollen Klanginszenierungen auf die Bühne zaubert. Das hat er eindrucksvoll mit…

Im Garten der Antonie-Zauner-Stiftung verschmelzen die Klänge der Jazzgitarre und des Basses zu einem Abend voller Spontaneität und musikalischer Energie. Paulo Morello und Sven Faller, zwei Ausnahmemusiker, präsentieren ihr aktuelles Album Moving und verbinden dabei Eigenkompositionen mit Jazzklassikern und brasilianischen Sounds.

Leidenschaft für den Schlager Vom Schlager-Wirt zur Kult-Ikone: Auf mehr als 30 Jahre seines musikalischen Werdegangs kann Günther Grauer mittlerweile zurückblicken. Der dreiteilige Abend im Silbersaal ist gespickt mit Videoeinspielungen, spannenden Geschichten, aktuellen Schlager-Hits und seinen größten Erfolgen wie „Bavarian Dream“ und „Auszieh’n“. Von der Küche auf die Schlagerbühne 1993 eröffnete Günther Grauer sein erstes…

Jazz, Charme und ein bisschen Gänsehaut Mit emotionaler Dichte und klanglicher Finesse präsentiert Jasmin Bayer samt Band ihr Programm Von Jazz bis James Bond. Mit ihrer Interpretation berühmter 007-Hits wie „Goldeneye“ oder „Diamonds Are Forever“ taucht sie tief in die Welt des Geheimagenten ein. Ihre eigenen Songs sind die ideale Ergänzung und zeigen die ganze…

Von Begegnungen und Abschieden Die deutsch-französische Sängerin Sophie Wegener hat sich ganz dem Bossa nova verschrieben, der Musik, die in den späten 1950er Jahren von Brasilien aus die ganze Welt eroberte und die irgendwie so kosmopolitisch wie fast keine andere klingt. Egal ob in New York, Tokio oder Paris: Überall hat er seine Fans und…

Stephan Schlögl und Daniel Hinterberger entführen mit ihrem Programm das Publikum auf eine musikalische Reise durch Wien. Begleitet von Julia Vogl am Klavier und Veronika Pröbstl an der Geige, präsentieren sie Wienerlieder und Operettenmelodien. Ein Abend voller Melodien, die die Schönheit und Lebensfreude der Stadt widerspiegeln.

Mittwoch, 07.10.202619:30 Uhr – 21:30 Uhr Tickets Kulturelles Gebäude Aschheim, Münchner Straße 8, 85609 AschheimKonzerte Das erwachsene Land Termine & Tickets* Mittwoch, 07.10.2026 19:30 Uhr – 21:30 Uhr Tickets * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten. Veranstaltungsort / Karte Kulturelles Gebäude AschheimAdresse: Münchner […]

ROCKKONZERT FÜR KINDER Als ob DIE ÄRZTE gemeinsam mit den RAMONES und IGGY POP Kindermusik machen würden. Randale machen Rockmusik für Kinder, die auch Erwachsenen Spaß macht. Seit über 20 Jahren begeistert die Band mit geradlinigen Songs, pfiffigen Texten und jeder Menge Energie. Musikalisch reicht das Spektrum von Rock, Punk und Metal bis Ska, Reggae,…

EINE MAGISCHE REISE Mamma Mia, Grease, Cats, Evita, Der König der Löwen, Starlight Express oder Phantom der Oper: Musicals faszinieren seit Generationen, erzählen große Geschichten und wecken Erinnerungen und Gefühle. Das Solina Cello-Ensemble nimmt sein Publikum mit auf eine musikalische Reise durch die schönsten und bekanntesten Musical- Hits. In außergewöhnlicher Besetzung mit zwei Violoncelli, Saxophon…

Marie Giroux und Jenny Schäuffelen entführen das Publikum auf eine musikalische Reise durch Paris. Mit Chansons, Geschichten und Anekdoten vermitteln sie das französische Lebensgefühl. Die Atmosphäre ist geprägt von Musik, Humor und überraschenden Einblicken in die Stadt der Liebe.

Passport würdigt Klaus Doldingers Vermächtnis mit einer besonderen Show. Unter der Leitung von Joo Kraus zelebriert die Band das Leben und Schaffen des Jazz-Pioniers mit unveröffentlichtem Filmmaterial und musikalischen Höhepunkten.

Scott Quinn präsentiert auf seiner Deutschland-Tour intime Popsongs mit starken Hooklines und reduzierten Arrangements. Seine unverwechselbare Stimme und persönliche Texte schaffen eine besondere Atmosphäre. Der britische Singer-Songwriter steht für Authentizität und direkten Publikumskontakt.

Ein Abend mit den besten irischen Rocksongs. Pat McManus, Cormac Nesson und eine großartige Begleitband sorgen für eine kraftvolle Atmosphäre. Die Musik verbindet traditionelle irische Klänge mit rockigen Gitarrenriffs.

Die Magie von Taylor Swifts Musik erwacht in einer außergewöhnlichen Tribute-Performance zum Leben. Charity Eden präsentiert die größten Hits aus allen elf Studioalben in einer Show, die dem Original verblüffend nahekommt. Mit ausdrucksstarkem Gesang, Gitarre, Klavier und Bass sowie liebevoll nachgebildeten Kostümen fängt sie die ikonischsten Momente der Künstlerin ein.

Nach einem erfolgreichen Jahr meldet sich CCOSMO mit neuer Musik und einer neuen Live-Show zurück. Seine Tour ab September 2026 durch Deutschland, Österreich und die Schweiz verspricht intime Texte, warmes Sounddesign und spürbare Emotionalität. CCOSMOs Songs, die vom Erwachsenwerden und Selbstfindung handeln, haben ihn zu einer zeitlosen Stimme gemacht.

Die Parceiros laden zu einem Abend mit Xote, Baião und Forró ein. Im Café Lavan entsteht eine brasilianische Atmosphäre, die zum Tanzen und Feiern einlädt. Musikalisch werden traditionelle Rhythmen und Melodien präsentiert.

Mit über 45 Millionen globalen Streams und einer ausverkauften Europa-Tour präsentiert panicbaby ihren dunklen, cineastischen Alt-Pop. Rawe Texte und emotionale Erzählungen prägen den Sound.

Mit ihrem neuen Album ‚OurHome‘ präsentiert das mexikanische Gitarren-Duo Rodrigo y Gabriela eine Mischung aus akustischer Gitarrenkunst, Rock und cineastischen Klangwelten. Die neuen Stücke verbinden rasante Melodien mit hypnotischen Rhythmen.

Der Schlachthof München wird zum Hotspot für Country-Fans. Die Munich Country Night präsentiert drei Live-Acts mit authentischem Nashville-Sound. Country-Musik wird hier zelebriert.

Eine explosive Mischung aus New-Orleans-Brass, Hip-Hop und Punk-Attitüde prägt den Sound der Youngblood Brass Band. Das zehnköpfige Ensemble verbindet Groove, Energie und Haltung in einem genreübergreifenden Klangerlebnis. Die Band begeistert weltweit mit ihrer einzigartigen Live-Präsenz.

Inmitten verwaschener Gitarren und elektronischer Drumbeats kreiert re6ce einen verträumten Sound zwischen modernem Indie, Alt-Pop und Post-Punk. Dabei greift der nonbinäre Artist aus Liverpool den Flair des Underground-Hip-Hops und des Bedroom Pops auf. Sein experimenteller Ansatz und virale Erfolge zeichnen seinen Weg.

Im März 2027 begibt sich die Berliner Band Haus F auf ihre erste eigene Tournee. Mit der ‚Spinner‘ Tour präsentiert die junge Truppe ein Konzerterlebnis, bei dem Live-Musik Emotionen und Energie freisetzt. Ein Abend voller Schweiß, Euphorie und Herzklopfen erwartet die Fans, die gemeinsam durchdrehen möchten.

Mit ihrem unkonventionellen Sound und progressiven Einflüssen von Indie-Pop bis Metal präsentiert Dead Poet Society eine authentische Alternative-Rock-Performance. Die Band, bekannt für ihre energetischen Live-Auftritte auf großen Festivals, bringt nun neue Musik auf ihre Headline-Tournee.

Alkinoos Ioannidis verzaubert das Publikum mit seiner unverwechselbaren Stimme und poetischen Ausdruckskraft. Zwischen Stille und Kraft, Intimität und Leidenschaft entfaltet sich ein Konzertabend mit Band zwischen Folkpop und Rock, der Raum für Erinnerung, Sehnsucht und Hoffnung bietet.

Zehn Jahre nach ihrem Durchbruchsalbum präsentiert die isländische Band KALEO eine Deluxe Edition und geht auf Tour. Mit Hits wie ‚Way Down We Go‘ und ‚All The Pretty Girls‘ wird die Band in legendären Venues auftreten. Special Guests wie Elle King und Dawes bereichern die Show.

Auf dieser Tour treffen zwei Generationen des Mittelalterrocks aufeinander. In Extremo und Feuerschwanz präsentieren ihre größten Hits und gemeinsame Überraschungen. Historische Instrumente, aufwendige Produktionen und eine Feuer- und Pyroshow sorgen für eine unvergessliche Atmosphäre.

Auf der Presslufthammer Tour 2027 feiert Alexander Marcus sein 20-jähriges Bühnenjubiläum. Die Show verspricht eine Reise durch seine größten Hits und musikalischen Höhepunkte. Zwischen energiegeladenen Auftritten und spektakulären Bühneneffekten wird ein unvergesslicher Abend mitreißender Musik geboten.

Die Band FiNCH präsentiert im Rahmen ihrer FREiKÖRPERKULTOUR 2027 eine Mischung aus elektronischen Beats und kraftvollen Gitarrenklängen. Die Atmosphäre ist energiegeladen und lädt zum Tanzen ein.

Ein abwechslungsreicher Abend mit afrikanischer Live-Musik, traditionellen Trommelrhythmen und Tanzdarbietungen erwartet die Besucher. Die Vielfalt und Lebensfreude der afrikanischen Kultur wird zelebriert.

Im Zentrum des Abends steht die Band Die Dreiviertler mit ihrem einzigartigen Heimatsound. Hermann Beham, Karsten Helmbold und Christian Prüflinger bringen eine Mischung aus traditionellen und modernen Klängen auf die Bühne. Die Musiker, bekannt aus verschiedenen Stilrichtungen, präsentieren eine abwechslungsreiche Show mit überraschenden Übergängen und gute Laune.

Der Gospelchor St. Lukas feiert sein Jubiläumskonzert. Mit unverwechselbarem Klang und abwechslungsreichem Repertoire begeistert der Chor das Publikum. Großartige Solistinnen und Solisten bereichern die Aufführung, die von der Liebe zur Gospelmusik getragen wird.

Der Laienchor Voice-of-Choice präsentiert ein vielfältiges Repertoire, das von Rock und Pop über Gospel und Soul bis hin zu Klassik und Oldies reicht. A capella oder mit Klavierbegleitung performen die Sängerinnen und Sänger eine bunte Mischung aus mitreißenden Rhythmen und tiefen Gefühlen. Das Konzert thematisiert auch die Rolle des Geldes in der Musik.

Ein Abend zwischen Gypsy Swing, Chanson, Latin-Einflüssen und europäischem Jazz. Maria Pascual und Hugo Guezbar führen durch einen Konzertabend voller Spielfreude und musikalischer Raffinesse. Unterstützt werden sie von einer hochkarätigen Rhythmusgruppe mit Giangiacomo Rosso und Julia Hornung.

Die Schlossberghalle präsentiert eine musikalische Reise mit dem Schneeberger & Bakanic Quartett. Die Fusion aus Gypsy-Jazz, Tango und Weltmusik lädt zum Tanzen ein. Virtuose Klänge und mediterrane Vibes wechseln sich ab, während die Kompositionen eine enge Zusammenarbeit zwischen Diknu Schneeberger und Christian Bakanic zeigen.

Die britische Singer-Songwriterin begeistert mit messerscharfen Lyrics, explosiven Gitarrenriffs und politischem Bewusstsein. Ihre Musik ist eine Mischung aus Protest, Grunge, Alternative Pop und Indie Rock. Themen wie Feminismus, Schönheitsideale und politische Ungerechtigkeit stehen im Zentrum ihrer Texte.

KIOSK61 präsentiert in München ihr Debüt-Album mit tanzbarem Indie Pop-Rock. Die Leipziger Band verbindet eingängige Melodien mit deutschen Texten und lädt zum Pausieren des Alltags ein. Nach erfolgreichen Support-Auftritten und der EP ‚Skippen‘ hebt KIOSK61 den Kiosk-Sound live im Bergson auf eine neue Stufe.

Eine Nacht zwischen Darkwave und Techno mit energiegeladenen, neon-dunklen Klangwelten. Die Band Rue Oberkampf präsentiert treibende Beats und atmosphärische Synthflächen. Der Schwede Tobias Bernstrup verbindet Synthpop und elektronische Clubmusik zu einem unverwechselbaren Sound. DJ Philipp Strobel rundet den Abend mit einem facettenreichen Set ab.

Feinsinnig und energiegeladen präsentiert Elbtonal Percussion ein Konzert, das von zarten Klängen bis zum tosenden Orkan reicht. Mit Trommeln, Becken, Schellen, Vibraphonen, Gongs und japanischen Fasstrommeln entfaltet sich eine visuell beeindruckende Bühnenshow. Seit 1996 begeistert das Hamburger Ensemble mit grenzenloser Fantasie von Klangschattierungen.

Traditionelle irische Musik und Irish Showdance verbinden sich zu einem energiegeladenen Abend. Die Band 3 On The Bund präsentiert komplexe Arrangements, während die Emerald Dancers und Summerstorm Dance Company für tänzerische Untermalung sorgen. Eine Nacht voller authentischer irischer Kultur und Begeisterung.

Die Garchinger Blues Night präsentiert eine Nacht voller treibender Sounds und virtuoser Riffs. Im Zentrum des Abends stehen die einzigartigen Künstler der Blues, Soul und Rock’n’Roll Szene. Das Blues Duo Oliver Mally und Peter Schneider ziehen das Publikum von der ersten Note an in ihren Bann. Der 2 Meter große Blues Riese Michael van Merwyk feiert sein 40-jähriges Bühnenjubiläum mit einer tiefen Verbindung zu den Wurzeln des Blues. Als krönender Abschluss tritt Kai Strauss auf, ein Aushängeschild der deutschen Blues-Szene.

Im Bergson Kunstkraftwerk präsentiert die Jazzrausch Bigband eine ekstatische Technojazz-Clubshow. Die zweistündige Performance entführt das Publikum in eine Welt aus tiefen Bässen und elektronischen Klängen.

Im Atrium feiert die Jazzrausch Bigband ihr 1000. Konzert. Die Band präsentiert eine Auswahl ihrer bekanntesten Stücke, die die Entwicklung ihres Sounds über die Jahre widerspiegeln. Zwischen swingenden Rhythmen und kraftvollen Bläsersätzen taucht das Publikum in eine lebhafte Atmosphäre ein.

Die Tanzschlager der 1920er und 1930er Jahre, geprägt von Lebenslust und Jazz, laden zum Tanzen ein. Charleston, Shimmy, Tango und Foxtrott vereinen sich zu glamourösen Partys, begleitet von berühmten Stars und Comedian Harmonists. Das Ballhausorchester La Rose Rouge spielt stilsicher die Hits der Roaring Twenties.

Jazz-Legende Randy Brecker und der innovative Trompeter Konstantin Kölmel verbinden Tradition und Moderne. Ihre Performance erforscht die Grenzen des Genres mit kraftvollen Klängen und virtuoser Improvisation.

Die Original USA Gospel Singers & Band begeistern mit ihrer energiegeladenen Performance. Ihre Musik, eine Mischung aus kraftvollen Gospelklängen und mitreißenden Melodien, verbindet Tradition und Moderne. Die Gruppe, bekannt für ihre Tourneeerfahrung und internationalen Auftritte, bringt eine einzigartige Atmosphäre auf die Bühne.

Die wilden 1920er Jahre erwachen zum Leben, während Peter Wittmann mit dem Ballhausorchester eine Reise durch süßliche Tonfilmschlager, erotisches Kabarett und zartfühlende Balladen anbietet. Im ferrariroten Anzug und mit gepflegter Eleganz erklingen Evergreens von Ikonen wie Marlene Dietrich und Hans Albers. Makabre Chansons runden den glamourösen Abend ab.

Blonder Engel präsentiert fantastische Geschichten und Musik in einem Fantasy-Western-Epos. Die Reise führt durch surreale Abenteuer mit skurrilen Begegnungen und außergewöhnlichen Orten. Die Inszenierung verbindet kraftvolle Texte mit eingängigen Melodien, die das Publikum mitreißt.

Mit Giuseppe Malinconico als Freddie Mercury und einer exzellenten Liveband präsentiert Break Free eine detailgetreue Queen-Tribute-Show. Die energiegeladene Performance mit ikonischen Hits und einer Lichtshow entführt das Publikum in die Rockgeschichte.

Die Musik von Kilian Sladek verbindet elektronische Klangwelten mit melodischen Elementen. Seine Performance unter dem Titel COLORBLIND verspricht eine immersive Erfahrung, die visuelle und auditive Reize vereint. Die Atmosphäre ist geprägt von innovativen Sounddesigns und einer eindringlichen Bühnenpräsenz.

Die dänische Künstlerin Josefine Opsahl präsentiert eine faszinierende Fusion aus Musik, Kunst, Performance, Raumkonzepten und Elektronik. Ihr Cellospiel, kombiniert mit Elektronik, schafft eine einzigartige Atmosphäre zwischen Tradition und Innovation, Expertise und Intuition, Notation und Improvisation.

Ein Abend voller Mitmachfreude und musikalischer Gemeinschaft erwartet die Besucher. Unter dem Motto ‚Mitsingkonzert der Extraklasse‘ stimmen alle gemeinsam beliebte Lieder an. Die Atmosphäre ist lebendig und einladend, perfekt für Musikliebhaber aller Altersgruppen.

Zur Feier des 60-jährigen Bestehens der BEE GEES und 20 Jahren NIGHT FEVER präsentiert die Tribute-Band ein multimediales Konzertspektakel mit aufwändiger Lichtshow und LED-Wall. Ein weiblicher Special Guest aus dem Musicalbereich rundet das Erlebnis ab.

Ein Duo mit unwiderstehlichen Pop-Hooks und der Energie einer Punkband präsentiert einen einzigartigen „Thrash Funk“-Sound. Sonnendurchflutete Melodien und unkonventionelle Instrumentierung verschmelzen zu einem Erlebnis voller Energie und Lebensfreude.

Mit eingängigen Melodien und ehrlichen Geschichten erobert JASCHU erneut die Bühnen. Seine Musik schafft eine besondere Atmosphäre zwischen Euphorie und Melancholie. Die Tournee führt durch acht deutsche Städte und verspricht intime Momente mit dem Publikum.

Mit ihrer neuen EP „Opium“ präsentiert HALF ME viszerale und rohe Heavy-Metalcore-Klänge. Die Band aus Hamburg tourte bereits erfolgreich durch die USA und macht sich nun auf, weitere Kontinente zu erobern.

Die Band DUBIOZA KOLLEKTIV präsentiert ihr neues Live-Programm 2027. Zwischen elektronischen Beats und kraftvollen Gitarrenriffs entsteht eine einzigartige Atmosphäre. Die Musik verbindet gesellschaftskritische Texte mit tanzbaren Rhythmen.

Die anonyme UK-Band President präsentiert ihr Debütalbum in Deutschland. Die Formation, bekannt für ihre Maskierung und mysteriöse Identität, verbindet modernen Metal, Alternative-Rock und Elektro-Elemente. Erwartet wird ein roher, brachialer Sound, der Genregrenzen sprengt.

Die niederländische Metalband BLACKBRIAR präsentiert eine Mischung aus düsteren Melodien und kraftvollen Klängen. Die Atmosphäre des Abends ist von intensiven Emotionen und dunklen Klangwelten geprägt.

Mit einer Mischung aus Ska, Rock’n’Roll, Reggae und Punk, plus einer energiegeladenen Bläsersektion, präsentiert die Band eine Geburtstagsshow, die laut, wild und voller Haltung ist. THE BUSTERS stehen seit jeher für eine klare Botschaft gegen Rassismus und Ausgrenzung.

Auf der Bühne entfaltet sich ein energiegeladener Abend mit den Klängen der Band Jugo Ürdens. Zwischen kraftvollen Beats und intensiven Texten taucht das Publikum in eine Atmosphäre ein, die zum Mitgehen und Mitsingen einlädt.

Die Tour verspricht eine kraftvolle Mischung aus Rock und elektronischen Beats. Verschiedene Künstler treten auf, die für ihre dynamischen Live-Auftritte bekannt sind. Die Bühne ist mit moderner Technik ausgestattet, die für eine intensive Atmosphäre sorgt.

Die European ‚No Magic‘ Album Tour 2027 präsentiert eine außergewöhnliche Fusion aus elektronischer Musik und Live-Instrumentierung. Die Performance verbindet innovative Klanglandschaften mit einer immersiven Bühnenatmosphäre. Zu hören sind Tracks des neuen Albums, die eine Reise durch verschiedene Soundwelten ermöglichen.

Das Festival präsentiert eine Auswahl an Extreme Metal, Doom, Sludge und Post-Metal. Zu hören sind Bands wie Cult of Occult, Aufhebung, Earthbong, Malm, Greh und Vast Pyre, die mit intensiven Klängen und kraftvollen Darbietungen für einen denkwürdigen Abend sorgen.

In einer der schönsten Kirchen Münchens erklingen Werke von Händel, Bach, Mozart, Fauré, Gounod und anderen. Andreas Haas an der Flöte und Stefan Moser an Cembalo und Orgel schaffen eine Atmosphäre zwischen barocker Pracht und sommerlicher Leichtigkeit.

Im Doppelkonzert feiern der Posaunenchor Neuperlach und Gospels&more ihre Jubiläen. Gospelgesänge und Spirituals des Posaunenchores treffen auf Gospels und Chorsätze von Gospels&more. Unter der Leitung von Sabine Ludwig und Michael Armann erwartet das Publikum ein besonderes Programm.

Madeline Juno präsentiert auf ihrer Anomalie Pt.2 Tour persönliche Songs, die von Aufbruch, Begegnungen und Selbstfindung handeln. Die Fortsetzung ihrer erfolgreichen Anomalie-Reihe setzt die emotionale Reise fort und zeigt neue musikalische Facetten.

Im Kupferhaus entführen Gospels at Heaven die Besucher mit traditioneller Gospelmusik, Popsongs und Weihnachtsliedern in eine bezaubernde Atmosphäre. Der Chor, bekannt für sein musikalisches Können und seine gesangliche Bandbreite, präsentiert ein facettenreiches Repertoire.

Die aufwendige Show der Coverband Floyd Division lässt die große Zeit von Pink Floyd wieder aufleben. Mit einer tollen Lightshow und perfekt umgesetzten Songs aus fünf Jahrzehnten bieten sie ein Muss für Fans. Die Band, eine der besten Pink-Floyd-Tribute-Acts Europas, atmet die Musik des Originals förmlich nach.

In der Barbastelle präsentiert die Jazzrausch Bigband ihr neues Album ‚Euphoria‘. Treibende Beats, massive Bläsersätze und ein unverkennbarer Stil verbinden Komposition und Improvisation. Die engen Clubmauern fördern das Wir-Gefühl zwischen Band und Publikum.

Das österichische Duo Helbock und Hofer präsentiert einen Abend voller Kreativität und Klangfarben. Mit einer Mischung aus ruhigen, träumerischen Eigenkompositionen und groovigen Jazzstücken bieten die beiden Virtuosen ein unverwechselbares Klangerlebnis. Die dynamischen Wechsel zwischen Cello und E-Bass versprechen ein besonderes Hörvergnügen.

Im Zentrum des Abends steht die musikalische Begegnung zwischen Guy-El Mabiala und Aidana Riza. Die Künstlerin aus Kasachstan präsentiert einen intimen, offenen und zeitgenössischen Sound, inspiriert von traditionellen Liedformen ihres Heimatlandes. Zwischen den Improvisationen entsteht ein neuer musikalischer Dialog.

Im Zentrum des Abends steht ein musikalischer Dialog zwischen Guy-El Mabiala und dem nigerianischen Künstler Rab-i. Die beiden bewegen sich rhythmisch und präsent zwischen Afrobeat, Improvisation und zeitgenössischen Einflüssen. Ein neues Miteinander entsteht durch Klangimprovisation und offenen Austausch.

Die Unterbiberger Hofmusik präsentiert ein immersives Konzerterlebnis, das Live-Musik mit Szenen aus dem Dokumentarfilm ‚Über Unterbiberger‘ vereint. Traditionelle bayerische Volksmusik trifft auf Jazz und globale Einflüsse. Eine Reise zwischen Bühne und Leinwand.

Im Zentrum des Abends steht das Duo 9ms, das mithilfe von Sensoren und analoger Technik ihre Körperbewegungen in Klangparameter übersetzt. Ihr neues Album ‚Lunch‘ bringt ein Pendel als konzeptionelles Element ein, das die Interaktion von Mensch und Maschine auf eine neue Ebene hebt.

Ein lauer Sommerabend, Sonnenuntergang und A-cappella-Musik des Munich Show Chorus. Ein bunter Mix bekannter und unbekannter Songs, nur Stimmen, keine Instrumente. Eine musikalische Reise durch Genres und Jahrzehnte: Pop-Hits, Balladen, groovende Rhythmen und Gänsehaut-Harmonien. Live und aus vollem Herzen auf der Bühne der Tonhalle München.

Don Toliver bringt mit seiner OCTANE TOUR immersive Klangwelten auf die Bühne. Seine innovative Mischung aus Hip-Hop, Rap, R&B und cineastischem Storytelling schafft eine einzigartige Atmosphäre. Im Herbst erwartet das Publikum ein energiegeladenes Konzerterlebnis.

Eine Mischung aus Funky Boogaloos und Mellow Slow Drags bildet den musikalischen Rahmen des Abends. Die Band um Ludwig Seuss präsentiert eine facettenreiche Performance, die Stile und Stimmungen nahtlos verbindet.

Im Zentrum des Bühnengeschehens steht das von schrägen Gestalten bevölkerte Örtchen Dietenhofen. Schelmische Anekdoten, halsbrecherische Akrobatik und eine spektakuläre Enthüllung mit Bohrmaschine treffen auf rasante Melodien und charmante Bühnenfiguren.

Die neunköpfige Band THE SWEET SIMONES präsentiert ein musikalisches Programm, das Swing-Klassiker und Eigenkompositionen vereint. Mit einer Bläsersektion und charismatischem Frontmann Jimmy Buford zelebrieren sie die goldene Ära des Swing. Die Show ist eine Hommage an den Bigbandsound der 30er und 40er Jahre.

Auf der Bühne verschmelzen Chelsea Wolfes schwere Doom-Gitarren mit einer intimen, neuartigen Gesangsqualität. Ihre Musik, eine Wiedergeburt in Echtzeit, verbindet Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Die Raumklang-Atmosphäre und dunklen Melodien sorgen für eine skulpturale Klangerfahrung.

Joachim Liebens präsentiert mit The Haunted Youth einen einzigartigen Dreampop-Sound, der zwischen 80er-Jahre-Nostalgie und moderner Punkrock-Erzählung changiert. Die Musik verbindet emotionale Tiefe mit kraftvollen Klängen und erzählt eine Coming-of-Age-Geschichte.

Geballte Frauenpower und ein unvergesslicher Konzertabend erwarten das Publikum, wenn Suzi Quatro den Circus Krone zum Beben bringt. Mit kraftvollem Bassspiel und markanter Stimme präsentiert sie ihre größten Hits.

Im Night Club präsentiert sich Josh Smith mit einer Mischung aus Jazz und weiteren Stilrichtungen. Die Atmosphäre verspricht intime Klangerlebnisse und ein Zusammenspiel von Improvisation und Harmonie. Zu hören sind sowohl bekannte Jazzstandards als auch Eigenkompositionen.

Codefendants vereinen Alternative, Hip-Hop und Rock zu einem einzigartigen Sound, den sie als ‚Crimewave‘ bezeichnen. Gegründet von Fat Mike, Julio ‚Ceschi‘ Ramos und Sam King, verbindet die Band rohe Punk-Aggression mit scharfsinnigen Texten und schwarzem Humor. Ihr erstes Album, This Is Crime Wave, wurde 2023 im Studio von Baz The Frenchman aufgenommen.

Auf der Bühne entlädt sich die Energie der Alex Mofa Gang in einer seltenen Form von Gemeinschaft. Ihre Konzerte vereinen Tanzschweiß, Euphorie und Widerspruch. Mit ihrem neuen Album ‚Euphorie am Abgrund‘ reflektiert die Band gesellschaftliche Zweifel und politische Verschiebungen.

Kulturhighlights am Irschenberg beim Festival-Zirkuszelt vor beeindruckendem Alpenpanorama: hochkarätige Konzerte mit besonderer Atmosphäre, Kulinarik und einem erweiterten Rahmenprogramm. Mit Mnozil Brass, Maxjoseph, Willy Astor u.a.

Mariam Kiria und Beka Buchukuri entführen mit georgischen Liedern und urbanen Klängen aus Tiflis in eine Welt voller Klangvielfalt. Die beiden Künstler präsentieren traditionelle Volksmusik, begleitet von Gitarren. Ihre besondere Mehrstimmigkeit und die reichen musikalischen Traditionen Georgiens versprechen ein außergewöhnliches Erlebnis.

Die Musik von 2DCAT verbindet düstere Synthpop-Klänge mit modernem Darkwave und Coldwave. Melodisch, magnetisch und cineastisch entstehen emotional aufgeladene Songs, die sowohl für die Einsamkeit als auch für die Tanzfläche gemacht sind.

Die Band Sigi Großstadt präsentiert eigenen Deutschrock mit tiefgründigen Texten und melodischen Arrangements. Eine ausdrucksstarke Stimme und abwechslungsreiche Songs prägen den unverkennbaren Sound der Gruppe.

In Céline Rudolphs neuem Album Amaré vereinen sich brasilianische Musik und Jazz zu einem emotional aufgeladenen Projekt. Mit den brasilianischen Begleitern Henrique Gomide und João Luis Nogueira an Klavier und Gitarre präsentiert sie eine Musik, die sich wie eine Gezeitenwelle bewegt und den Zuhörer auf eine Reise durch neue Ufer und Lebensformen mitnimmt.

Auf der Bühne präsentiert Guy-El Mabiala sein Projekt KIMUNTU, das eine harmonische Lebenseinstellung aus der kongolesischen Kultur vermittelt. Begleitet von Video-Projektionen und Songtexten auf einer Leinwand, lädt die Performance das Publikum ein, die universelle Botschaft von Harmonie, Wahrheit und Solidarität zu erleben.

Vier lokale Bluesbands bringen Gitarren, Mundharmonika und Soulstimmen auf den Rotkreuzplatz. Black Patti, Sheep Lost, T.G. Copperfield und San2 & His Soul Patrol sorgen für ein vielfältiges Programm. Der Eintritt ist frei.

Die Tradition des amerikanischen Blues trifft auf bairische Mundart. Schorsch Hampel präsentiert ein Programm mit Songs, die Werktagsgedanken und Sonntagsgefühle vereinen. Dazu kommen bairische Adaptionen von Springsteen und Dylan. Musikalisch zurückgelehnt und stimmlich authentisch.

Die Rockband OBAZDA präsentiert seit drei Jahrzehnten einen einzigartigen Sound, verwurzelt im progressiven Rock der 80er Jahre. Die bayerischen Texte, nah am Leben und voller Höhen und Tiefen, verbinden sich mit leidenschaftlichen, melodiösen und kraftvollen Klängen.

Im Mittelpunkt steht der Kontrabass in all seinen Facetten. Henning Sieverts präsentiert ein abwechslungsreiches Programm, das von zarten Klängen bis zu groovigen Rhythmen reicht. Gezupft, gestrichen, gestreichelt und geklopft – der Bass wird zum vielseitigen Instrument in dieser Solo-Performance.

Ein außergewöhnliches Zusammenspiel aus klassischem Klavier und elektronischer Musik. Zwischen den präzisen Klängen des Klaviers und den pulsierenden Beats der elektronischen Instrumente entsteht eine faszinierende Symbiose. Die Performance lotet die Grenzen zwischen Tradition und Moderne aus.

Die faszinierende Verbindung von multimedialen Klangexperimenten und ethnologischer Recherche steht im Mittelpunkt. Mit selbstgebauten Instrumenten und elektronischen Effekten entführen Garth Erasmus und Micha Acher in eine Klangwelt, die sich zwischen Tradition und Moderne bewegt. Die Performance zeigt die Transformation indigener Musiktraditionen durch moderne Technologie.

Cleo Reed präsentiert eine Verschmelzung von partizipativer Kunst, Musikkomposition und Instrumentenbau. Ihre Werke reichen von Installationen bis hin zu Textilkunst, verwurzelt in klassischer Ausbildung und modernem Sounddesign.

MUCK AND THE MIRES bringen 60s Beat und High-Energy Rock’n’Roll zurück. Ohrwurmverdächtige Melodien, treibender Beat und Garagerock vereinen sich. Die Band, bekannt für ihre weltweite Anerkennung und Auftritte mit Größen wie The Sonics und Ray Davies, präsentiert ihr neuestes Werk.

Die vier Schwestern Maid Of Ace präsentieren ihren adrenalingeladenen Punkrock, der seit 2005 eine treue Fangemeinde begeistert. Mit ihrem aktuellen Album und Auftritten auf großen Festivals haben sie sich einen Namen gemacht.

Auf der Bühne treffen zwei Punk-Bands aufeinander: Total Chaos, die seit den späten 80ern für ihre rauen Klänge bekannt sind, und Rumkicks, das südkoreanische Trio, das mit seiner ersten Europatournee und dem Album ‚Born rude‘ für Aufsehen sorgt. Die Musik verbindet Freude und Wut zu einer Botschaft für eine bessere Welt.

Auf der Bühne entfacht WONK UNIT ein Feuerwerk aus Energie, Wut und Ironie. Mit ihrem einzigartigen Sound und DIY-Hintergrund bietet die Band ein Konzerterlebnis, das Genregrenzen sprengt und das Publikum begeistert. Die Texte, die persönliche Erlebnisse und Beobachtungen widerspiegeln, runden das außergewöhnliche Live-Erlebnis ab.

moé präsentiert ungefilterte Gedanken und Gefühle in seiner Musik. Mit schwarzer Jeans und Lederjacke schafft er einen Safe Space für Geschichten, die sonst ungesagt bleiben. Sein kommendes Album ‚Geschichten die wir niemandem erzählen‘ thematisiert Selbstzweifel und den Drang nach Freiheit einer ganzen Generation.

Eine immersive Klangreise mit elektronischen Soundscapes und minimalistischem Lichtdesign erwartet die Besucher. Die Atmosphäre baut auf dem Zusammenspiel von rhythmischen Beats und Ambient-Klängen auf.

Vincent Fenton, bekannt als FKJ, schafft mühelos eine warme, rhythmische Atmosphäre, die Genres wie French House, Soul, Jazz und Funk vereint. Seine Live-Performances bestechen durch Spontanität und Vielseitigkeit.

Yung Pepp, einer der aufregendsten Newcomer, begeistert 2026 mit ausverkauften Shows und Auftritten auf achtzehn Festivals. Seine dynamischen Bühnenauftritte und die Unterstützung renommierter Acts wie Kraftklub und Clueso unterstreichen seinen rasanten Aufstieg.

Auf der Europa-Tour 2026 präsentiert Two L ein Klangerlebnis zwischen Klavier, Electronica und Melodic Techno. Die Performance verbindet klassische Elemente mit elektronischen Beats und schafft eine einzigartige Atmosphäre.

Die Band Ochmoneks präsentiert auf ihrer ‚Wir Bleiben Live! Tour 2027‘ eine Mischung aus Punk und Rock. Erwartet werden energiegeladene Auftritte und eindringliche Texte. Die Show verspricht eine authentische Atmosphäre mit interaktivem Publikumskontakt.

Die Pioniere des Dark Wave und Gothic Rock, Clan of Xymox, entführen das Publikum in eine ätherische Welt. Zwischen düsteren Synthesizer-Klängen und melancholischen Melodien entsteht eine intensive Atmosphäre, die den Zuhörer in ihren Bann zieht.

Der Kölner Rapper Timey präsentiert auf seiner ersten großen Tour sein aktuelles Album ‚Tutto Passa‘ mit neuen Songs und Hits. Seine Musik, eine Mischung aus emotionaler Lyrik und kraftvollem Rap, verbindet tiefe Texte mit persönlichen Geschichten. Das vielseitige Live-Programm verspricht Emotionen, Leidenschaft und Rap mit Substanz.

Ein Abend voller musikalischer Vielfalt erwartet das Publikum. Jude York präsentiert eine Mischung aus modernen Pop- und klassischen Rockelementen. Die Show kombiniert kraftvolle Gitarrenklänge mit eindringlichen Melodien und energiegeladenen Rhythmen. Die Atmosphäre wird durch eindrucksvolle Lichteffekte und eine dynamische Bühnenpräsenz verstärkt.

Die BLOODLETTING TOUR 2027 von RØRY verspricht einen Abend voller elektronischer Klangflächen und intensiver Atmosphäre. Im Zentrum stehen die neuesten Tracks und die energiegeladene Performance der Band.

Die Musik von Ghøstkid verbindet düstere elektronische Klangwelten mit kraftvollen Rockelementen. Im Zentrum des Abends steht eine einzigartige Atmosphäre, die durch intensive Live-Performance und visuelle Effekte verstärkt wird.

Die c4rl Tour bringt elektronische Musik und innovative Klanglandschaften auf die Bühne. Im Zentrum stehen die neuesten Tracks und eine immersive Show, die Grenzen zwischen Musik und visuellem Erlebnis verwischt.

Die Blockkids Tour 2026 bringt energiegeladene Performances in die Stadt. Im Zentrum des Abends stehen der Detutschrapper und seine eindringlichen Beats, die für eine unvergessliche Atmosphäre sorgen.

Auf der El Ritmo Tour präsentiert sich die Gruppe Delinquent Habits mit einer Mischung aus Hip-Hop, Reggae und Latin-Klängen. Die Show verspricht ein energiegeladenes Zusammenspiel von Musik und Tanz.

Im Zentrum des Abends steht die Rockband Papa Roach mit ihrem Programm ‚Rise of the Roach‘. Die Show verbindet kraftvolle Gitarrenriffs mit eingängigen Melodien und energiegeladenen Live-Performances. Die Zuschauer erwartet eine Mischung aus neuen Songs und alten Hits, die für eine mitreißende Atmosphäre sorgen.

Benjamin Steer, ein aufstrebender Newcomer im akustischen Pop und Indie, präsentiert seine The Not-So-Nonchalant Tour. Seine persönlichen Geschichten und eingängigen Melodien begeistern bereits über 1,4 Millionen Spotify-Hörer:innen.

Die Nachricht macht Furore: Im April und Mai 2027 gehen Peter Maffay und Johannes Oerding gemeinsam auf Arena-Tour! Die Tournee folgt auf ihr gemeinsames Album „Nashville“, das im Oktober erscheint. Die beiden Musiker verbindet eine langjährige Freundschaft und musikalische Zusammenarbeit.

Brian Fallon, bekannt von The Gaslight Anthem, präsentiert mit seiner Band The Painkillers eine rasante Mischung aus Power Pop und Heartland-Rock. Die Live-Konzerte, geprägt von roher Energie und gemeinsamer Melancholie, stehen im Zentrum seines Schaffens.

Marten setzt seine Erfolgstour fort und bringt im Frühjahr 2027 seine einzigartige Mischung aus Dialektpop, ehrlichen Geschichten und modernem Sound in größere Hallen. Die Shows versprechen mitreißende Refrains und emotionale Nähe.

Die österreichische Gypsy-Balkan-Band feiert das 10-jährige Jubiläum ihres Albums „Tanzverbot“. Die virtuosen Instrumentalist*innen begeistern mit herrlich durchdachten Arrangements, die durch alle denkbaren Musikrichtungen führen. Wer Folk, Rock, HipHop, Swing und Balkan-Musik liebt, ist hier bestens aufgehoben.

Eine Fusion der heutigen kubanischen Stars und das Erbe der weltberühmten musikalischen Tradition aus Kuba. THE SONS OF BUENA VISTA ist eine Reise in die passionierte Welt der kubanischen Musik. Hier werden das Herz Kubas, die Hoffnungen, Sehnsüchte, Liebe, Leidenschaften und Freude seines Volkes spürbar wie am ersten Tag.

Ein energiegeladenes Konzert feiert die Musik der Rolling Stones mit klassischen Hits, fantastischer Produktion und dem besten Mick Jagger-Doppelgänger. Die Show verspricht ein authentisches Spektakel mit den besten Musikern.

Mit Leidenschaft und Lebensfreude präsentiert Quadro Nuevo ein nostalgisch-akustisches Programm voller Melodien aus vergangenen Zeiten. Ein Konzerterlebnis für Kenner und Genießer, das ferne Welten musikalisch erweckt.

Martin Schmid präsentiert mit seinem Programm Swingtime eine vergnügliche Reise durch Evergreens und Raritäten. Unterstützt von seiner fabelhaften Band, die mit mitreißenden Soli und viel Humor begeistert, erlebt das Publikum deutsche Klassiker in HD-Qualität. Eine Liebeserklärung an den Swing mit Melodien wie „Mackie Messer“ und „Bei mir biste scheen“.

Die Golden Notes begeben sich auf die Spuren der Beatles und interpretieren die größten Hits von 1965-1970. Von ‚Blackbird‘ bis ‚When I’m Sixty Four‘ reichen die packenden Arrangements. ‚Yesterday‘, der meistgecoverte Song, zieht sich als roter Faden durch das Programm, präsentiert in verschiedenen Stilen von Walzer bis Reggae. Ein abwechslungsreicher Abend voller Spielwitz und Eleganz erwartet die Zuhörer.

Black Patti präsentiert ein facettenreiches Programm ländlicher Blues- und Roots-Musik. Das Duo Peter Crow C. und Ferdinand „Jelly Roll“ Kraemer entführt das Publikum mit Songs zwischen Delta Blues, Ragtime und Spirituals in eine vergangene Zeit. Ihre Musik, zweistimmig und handgemacht, erzählt authentische Lebensgeschichten.

Blues, Spirituals und Swing treffen auf alpenländische Folklore, gemixt mit Soul und Funk. Bekannte Weihnachtslieder werden überraschend neu interpretiert. Der Silbersaal bietet mit barockem Ambiente einen stimmungsvollen Rahmen.

Ein unverschämter Abend mit Andreas Martin Hofmeir und Barbara Schmelz entführt in die Welt der Musikinstrumente. Hofmeir stiehlt Meisterwerke für die Tuba und trägt Schmähgedichte vor. Schmelz begleitet am Klavier. Anspruchsvoller Humor und Musik verbinden sich zu einem außergewöhnlichen Konzerterlebnis.

Verschiedene Jazzprojekt-Workshop Ensembles und die Bigband präsentieren jedes Mal ein neues, abwechslungsreiches Programm. Die Darbietungen reichen von jazzy über groovy bis hin zu coolen Klängen.

Die Tiroler Band Saltbrennt präsentiert eine Mischung aus Alpengroove und Blues. Mit Tuba, Mundharmonika, Schlagzeug, Gitarre, Bass, Piano und vierstimmigem Gesang entführen sie in eine Welt ungeschminkten und ehrlichen Klangs. Herzhafte Texte mit österreichischem Schmäh sorgen für eine besondere Atmosphäre.

Das Jubiläumskonzert der Filmfoniker entführt in die Welt der Filmmusik. Große orchestrale Klänge und eindrucksvolle Melodien aus Blockbustern und Kultfilmen vereinen sich zu einem außergewöhnlichen Klangerlebnis. Mit Anna Veit und Danny Shelton als Gästen erwartet das Publikum eine besondere Mischung aus bekannten Hollywood-Klassikern und persönlichen Favoriten.

Das Schneeberger & Bakanic Quartett präsentiert mit „Bella Via“ eine stilistische Reise, die von Gypsy-Jazz über Tango bis zur Neuen Volksmusik reicht. Die Kompositionen, entstanden in enger Zusammenarbeit zwischen Diknu Schneeberger und Christian Bakanic, verbinden virtuose Höhenflüge mit eingängigen Melodien und mediterranen Vibes.

Im Zentrum des Abends steht die unmittelbare Kraft von Tamara Banez‘ Präsenz. Ihre Lieder verbinden klare Haltung mit Alltagspoesie und intimen Klaviermomenten. Voller Frauen* Power und Lebensfreude trotz globaler Krisen rütteln sie wach, bringen zum Lachen und hinterlassen lange Nachklänge.

Die Jazzrausch Bigband präsentiert in der Kesselhalle ihr neues Album ‚Euphoria‘. Treibende Beats, massive Bläsersätze und ein kollektives Wir-Gefühl verbinden Band und Publikum. Komposition und Improvisation, akustische und elektronische Elemente verdichten sich zu einem musikalischen Rausch.

Ein Abend mit zwei herausragenden A-cappella-Ensembles aus München und Köln. SoulFood Delight und Die Erben präsentieren eine bunte Mischung aus Pop, Rock, Jazz und Gospels. Das Publikum erwartet eine musikalische Zeitreise mit Hits von Justin Timberlake bis zu Coldplay.

Bei der Irish Folk Night verschmelzen irische Musik und Tanz zu einem Erlebnis. Das Matching Ties Quintett und die O’Brannlaig Rinceoir Tanzgruppe bieten eine facettenreiche Darbietung. Die Musiker spielen auf traditionellen Instrumenten und die Tänzer zeigen preisgekrönte Choreographien.

Jeden Donnerstag präsentiert die Bühne regionale Acts. Am 30.07.2026 ist die Psychedelic-Pop-Rock-Band Cat City zu Gast. Mit groovigen Rhythmen, poppigen Melodien und sphärischen Synthesizer-Sounds trifft die Band den Zeitgeist und die Herzen ihrer Zuhörer. Die Formation überzeugt mit mehrstimmigem Gesang, treffsicheren Soli und einer Prise Heavy Riffing.

Die Musik von Queen wird in einem Cello-Quartett neu interpretiert. CelloNation präsentiert die größten Hits der Rockband in einem klassischen Gewand. Ein emotionales Konzerterlebnis, das die unsterblichen Songs mit orchestraler Tiefe verbindet.

Die britische Metalcore-Band Bury Tomorrow präsentiert ihre 2027-Tour mit einer Mischung aus kraftvollen Riffs und melodischen Refrains. Begleitet werden sie von Stick To Your Guns, Elwood Stray und Windwaker, die für zusätzliche Energie und Vielfalt sorgen.

Die Generations Tour 2027 präsentiert eine Reise durch Musikepochen. Verschiedene Künstler und Bands bringen ihre Stile auf die Bühne und verbinden Generationen durch Sound und Performance.

Tom Gaebel und sein Orchester sorgen mit amerikanischen Weihnachtsklassikern und modernen Hits für festliche Stimmung. Die Show verspricht Glanz, Glamour und gute Laune im Stil von Frank Sinatra und Dean Martin.

Im Prinzregententheater präsentiert Richard Galliano mit seinem New Viaggio Trio eine neue Version seines Albums »Viaggio«. Die Musik, eine Mischung aus französischer Tanzmusik und Jazz, schafft eine zeitlose Atmosphäre. Galliano, einer der bedeutendsten Akkordeonisten, führt das Publikum durch eine Klangwelt, die Tradition und Moderne vereint.

Die Doe or Die 30th Anniversary Tour 2026 feiert ein Jahrzehnte überspannendes musikalisches Erbe. Zwischen Hip-Hop-Klassikern und modernem Sound bietet das Konzert eine Reise durch die Ära des legendären Albums.

Die European Summer Tour 2026 bringt internationale Klänge nach München. MÚR präsentiert eine Mischung aus elektronischer Musik und traditioneller Instrumentierung, die für eine besondere Atmosphäre sorgt. Die Tour verbindet Kulturen durch einzigartige Klanglandschaften.

Mit seinem Album ‚Auf die harte Tour‘ präsentiert AK Ausserkontrolle eindrucksvolle Straßenrap-Klänge. Die Show verbindet kraftvolle Beats mit intensiven Texten und energetischer Bühnenpräsenz.

Mit ihrer Tour ‚Wer hat dir das beigebracht?‘ öffnet fiora einen Raum für Ehrlichkeit und Selbstfindung. Ihre Musik verbindet Verletzlichkeit mit Befreiung und lädt das Publikum zum Mitsingen und Loslassen ein. Zwischen alten Wunden und neuem Wachstum entstehen live Momente der Katharsis.

Mit kraftvollen Stimmen und mitreißenden Rhythmen entführen die New York Gospel Stars das Publikum auf eine musikalische Reise in die Kirchen New Yorks. Zu hören sind emotionale Interpretationen bekannter Weihnachtslieder und klassischer Gospelsongs.

Die Live-Show von Ty Freeman entführt das Publikum in eine Welt aus rauem Soul, gitarrenlastigem Rock und emotionaler Konfrontation. Mit eindringlicher Stimme und instinktiven Gitarrenklängen schafft die Band eine Atmosphäre, die gefährlich, intim und kraftvoll zugleich ist.

Das Berliner Produzenten-Trio Kitschkrieg präsentiert mit seinem neuen Album „KITSCHKRIEG ZWEI“ eine einzigartige Mischung aus puristischem Sound und minimalistischer Ästhetik. Unterstützt von 255 und Blumengarten, lädt die Band zu einem Konzertabend, der die Vielfalt ihrer Kollaborationen und ihren Einfluss auf die deutsche Musikszene zeigt.

Zwischen Waldrand und Einöde entstanden, präsentiert Lener raue und ehrliche Texte, die wie Skizzen auf zerknülltem Papier wirken. Ihre Stimme, irgendwo zwischen Courtney Barnetts Lässigkeit und Patti Smiths Unruhe, rollt über verzerrte Gitarrenwände und erzählt von Aufbruch, Abgrund und dem Mut, weiterzugehen.

Coilguns, bekannt für ihren einzigartigen Mix aus Punk und Noise-Rock, präsentieren rohe und kompromisslose Live-Performances. Die Band, die ihre letzten Alben selbst produzierte, nahm ihr viertes Studioalbum in Norwegen auf, gemischt von einem Grammy-nominierten Produzenten. Im Zentrum des Konzerts stehen die euphorischen und entfesselten Auftritte der Gruppe.

Deutschlands führende Artrock-Band RPWL präsentiert ihr neues Album „Human“ live. Die Freisinger Band um Yogi Lang und Kalle Wallner bietet epische Klanglandschaften und emotionale Tiefe. Fans erleben eine audiovisuelle Reise mit neuen Songs und Klassikern.

Sofie Royer präsentiert auf der Bühne eine Fusion aus klassischer Tradition und zeitgenössischem Electro-Pop. Die Wiener Künstlerin, bekannt für ihre komplexen Texte und melodischen Kompositionen, verbindet Elemente aus Wiener Oper und Ballett mit moderner Pop-Produktion. Ihr neues Album ‚before/after‘ reflektiert die inneren Konflikte und die Suche nach Identität.

Die Harmony’s Brass Band aus Porto-Novo, Benin, verbindet traditionelle afrikanische Blechblasmusik mit Jazz- und New-Orleans-Einflüssen. Unter der Leitung von Florentin Koudjou präsentiert sich die Band als moderne Interpretation der westafrikanischen Brass-Band-Tradition.

Zwischen Indie, Wienerlied und Austropop erzählt das Trio Laurenz Nikolaus vom Alltag des jungen Wiens. Mit der ersten Single des kommenden Debütalbums werfen sie einen Blick auf ihre neue Gen-Z Melancholie. Neue Songs und tanzbare Momente erwarten die Zuschauer.

Andy Platts und Shawn Lee, die kreativen Köpfe hinter Young Gun Silver Fox, präsentieren ihr neues Album ‚Pleasure‘. Das Duo verbindet anspruchsvollen Pop-Soul mit zeitgenössischem Groove. Die Musik spiegelt eine stetige Weiterentwicklung und die unverkennbare Verbindung der beiden Musiker wider.

Pure Lebensfreude und unbändige Energie vereinen sich, wenn Jamaram die Bühne betritt. Zwischen Reggae, globalen Club-Sounds und Urban Grooves entsteht ein einzigartiger, tanzbarer Sound. Die Shows sind analog, ehrlich und verbinden Menschen weltweit.

Fred Wesley, ein gefeierter Sideman des Soul und Funk, bringt seine reiche musikalische Erfahrung auf die Bühne. Gemeinsam mit Maceo Parker hat er den Funk maßgeblich geprägt. Sein umfangreiches Repertoire und seine Kompositionen haben die Musikwelt nachhaltig beeinflusst.

Im Zusammenspiel von Klavier und Trompete entsteht eine faszinierende Fusion aus klassischer Musik, zeitgenössischen Klängen und Jazz-Improvisation. Die musikalische Reise von Masako Ohta und Matthias Lindermayr verbindet unterschiedliche Stile zu einem stimmigen Ganzen. Ihre Darbietung ist eine Empfehlung für Liebhaber vielfältiger Musikerlebnisse.

Die „Memories Tour 2026“ bringt nostalgische Melodien und zeitlose Hits auf die Bühne. Mit einer Mischung aus klassischen Songs und neuen Stücken entführt Mic Donet das Publikum in eine musikalische Reise durch vergangene Jahrzehnte.

Eine Klangreise durch Chanson, Jazz und Weltmusik entsteht, wenn das Trio Café Voyage auftritt. Die Musik lebt vom Zusammenspiel von Cello, Gitarre und markanter Stimme. Ein Programm, das zum Träumen und Schmunzeln anregt.

Eine unvergessliche Zeitreise erwartet das Publikum mit den Welthits von ABBA. Partystimmung, mitsingen und mittanzen bei Songs wie ‚Dancing Queen‘ und ‚Mamma Mia‘. Professionelle Künstler entführen in eine schillernde Welt voller Glitzer und Discofeeling.

Die Kieler Band Leoniden präsentiert ihr neues Album mit einer Tour. Das Quintett thematisiert Nostalgie und Vergänglichkeit. Bekannt für ihre emotionale Musik und enge Freundschaft, haben sie bereits vier Alben veröffentlicht und große Erfolge gefeiert.

Ein persönlicher Abend mit Geschichten, Erinnerungen und Einblicken aus dem außergewöhnlichen Leben von Iron Maidens Schlagzeuger Nicko McBrain. Die Tour bietet humorvolle Erzählkunst, Publikumsinteraktion und autobiografische Momente.

East Forest präsentiert eine immersive Klangreise, die Ambient, Neoklassik, Electronic und Avant-Pop verbindet. Der Künstler erforscht Klang als Werkzeug für innere Reisen und Bewusstseinserweiterung. Ergänzt wird der Abend durch geführte Meditationen und eine spirituelle Atmosphäre.

Eine Tournee durch die besten Konzerthallen Europas, präsentiert von Novulent. Die Band verbindet elektronische Beats mit orchestralen Elementen zu einem einzigartigen Klangerlebnis. Ein Abend voller Innovation und musikalischer Vielfalt erwartet die Zuhörer.

Boo Seeka präsentiert sein neues Album ‚Cigarettes on Sundown‘ mit einer Reihe intimer Konzerte. Nach über zehn Jahren Bühnenpräsenz und Erfolgen feiert Boo Seeka sein Comeback in Europa. Die Shows versprechen eine Mischung aus neuen Songs und Publikumslieblingen, verpackt in gefühlvollen Gesang und warme Produktion.

Die UZAY TOUR taucht das Publikum in futuristische Klangwelten. Elektronische Beats treffen auf kraftvolle Live-Performances. Im Zentrum des Abends stehen innovative Sounds und visuelle Effekte.

In einer sich stetig wandelnden Musiklandschaft stehen THE CORONAS für Beständigkeit. Die irische Indie-Rock-Band begeistert mit einem unverwechselbaren Mix aus Alternative Rock und eingängigen Pop-Melodien. Mit hymnischen Refrains und emotionaler Tiefe kehrt die Band nach zwei Jahren Pause mit einer Jubiläumstour zurück nach Deutschland.

Hannah Köpf präsentiert mit ihrer Band ein Konzert zwischen Country, Folk und Jazz. Intime Texte und grandiose Arrangements verbinden sich zu einem Sound, der sowohl tröstende als auch aufrüttelnde Elemente enthält. Die Musiker schaffen eine Atmosphäre voller Wärme und Intensität.

AZUDEM feiert 10 Jahre Jubiläum und präsentiert gleichzeitig neues Material. Zwischen nostalgischen Klassikern und unveröffentlichten Tracks entsteht ein einzigartiger Abend. Die Band liefert eine Mischung aus bewährten Hits und frischen Klängen.

Im Zentrum des Abends steht die norwegische Band Kakkmaddafakka mit ihrer unverwechselbaren Mischung aus Indie Pop, Funk und Rock. Warme Melodien, eingängige Rhythmen und eine fröhliche Gemeinschaftsatmosphäre prägen den Sound. Die Band, bekannt für ihre mitreißenden Liveshows, nimmt das Publikum mit auf eine Reise durch Freundschaft, unbeschwerte Momente und endlose Sommernächte.

Ein musikalischer Alchemist präsentiert einen einzigartigen Mix aus Folk, elektronischer Musik und einer Prise Exzentrik. Matthew Mole, der mit Platin ausgezeichnete Singer-Songwriter, erschafft Songs, die zwischen Fantasie und Realität changieren. Seine ätherischen Klänge und fantasievollen Melodien haben bereits Millionen von Streams und Auszeichnungen gesammelt.

Mit Riot-Grrrl-Energie, progressiven Gitarrenriffs und provokanten Texten präsentiert War On Women neue Songs ihres kommenden Albums. Die feministische Punk-/Rockband begeistert durch ihre Bühnenpräsenz und die vielseitigen Talente ihrer Mitglieder.

Die genreübergreifenden Instrumental-Rock-Pioniere Polyphia kehren mit ihrer Welttournee 2026 auf die Bühnen zurück. Unterstützt werden sie von RJ Pasin, Ladrones, Intervals, Plini und Perturbator. Die Band präsentiert ihre neue Single „CAN YOU FEEL IT“ mit einem mitreißenden Musikvideo.

OG Keemo präsentiert die 360GRAD Tour, die den Hörer durch eine Klangreise voller Verlust, Schmerz und Neubeginn führt. Mit seiner kraftvollen Stimme und unverwechselbarem Stil schafft er eine Atmosphäre, die sowohl Wut als auch Weitsicht widerspiegelt.

Sanfte Stimmen, zarte Harmonien und warme E-Gitarrenklänge vereinen sich zu einer vertrauten Umarmung. Fennel & Friends erzählen mit ihrer Musik traurige, aber auch hoffnungsvolle Geschichten über Freundschaft, Liebe und das Erwachsenwerden. Die neue Indie-Rock-Ära der Band beginnt mit Songs, die wie warmer Sommerwind durch die Ohren wehen.

In einer Verschmelzung von Psychedelic-, Stoner- und Blues-Rock präsentiert Mossdrift einen einzigartigen Sound, der die späten 60er mit modernen Einflüssen verbindet. Die drei Musiker, Mirko Müller, Tom Wegert und Lino, entführen das Publikum in eine treibende, expressionistische und verspielte Atmosphäre.

Drei Bands, eine Bühne: Arbeitsgruppe Lobotomie, Enter Tragedy und Infektum vereinen kompromisslose Energie und intelligente Provokation. Ihre Shows verbinden aggressive Elektronik mit theatralischen Elementen und kraftvollen Gitarrenriffs.

Im legendären Circus Krone entfaltet sich ein musikalisches Feuerwerk. Alexander Wurz und Sašo Avsenik eröffnen mit ihren Ensembles die Herbsttournee. Ein Abend voller Klassiker, aktueller Hits und Überraschungen, der die Traditionen der Blas- und Volksmusik zelebriert und grenzüberschreitende Freundschaften bekräftigt.

Eine Verschmelzung von Neo-Klassik, Ambient, Techno und Trip-Hop. Filigrane Klavierklänge treffen auf elektronische Klangwelten, begleitet von Licht und Visualisierungen. Ein immersives Erlebnis, das akustische und synthetische Texturen vereint und die Grenzen zwischen Musikgenres verwischt.

Auf der Bühne präsentiert sich Belle & Sebastian mit einer Mischung aus Songs ihres Albums ‚If You’re Feeling Sinister‘ und beliebten Fan-Favoriten. Die schottische Indie-Pop-Band verzaubert mit harmonischen Melodien und lyrischen Texten. Zwischen nostalgischen Klängen und eingängigen Refrains entsteht eine Atmosphäre, die zum Träumen einlädt.

The Lottery Winners kehren im Sommer 2026 mit ihrem aktuellen Album KOKO für mehrere Shows nach Deutschland zurück. Die Indie-Pop-Band präsentiert ihr Programm auf verschiedenen Festivals und als Support für Foreigner.

Auf der 2ORTAKS TOUR 2027 verbinden Delil & Avie elektronische Klangflächen mit energiegeladenen Beats. Die Atmosphäre ist geprägt von intensiven Lichtshows und interaktivem Publikumskontakt. Geboten wird ein futuristisches Klangerlebnis, das die Grenzen zwischen Musik und visueller Kunst auflöst.

Im Herbst 2026 kehren HAKEN mit neuen Shows nach Deutschland zurück. Die britische Progressive Metal Band präsentiert ihre erste Single seit 2023, In A Fever Dream, und markiert damit einen neuen Abschnitt. Die Band, bekannt für ihre emotionalen und komplexen Kompositionen, tritt in München und Berlin auf.

HGich.T, die Speerspitze der elektronischen Hauruck-Konzepte, präsentiert auf ihrer 30 JAHRE TOUR Club-Kultur zum Anfassen. Kenner*Innen erwarten elektronische Klangflächen, Schwarzlicht und ein Maximum an Energie.

Die European Shuffle Tour 2026 bringt John Corabi nach München. Der Abend verspricht eine Mischung aus kraftvollen Rock-Balladen und energiegeladenen Hits. Corabi, bekannt für seine Zeit bei Mötley Crüe, präsentiert eine facettenreiche Show mit herausragender Bühnenpräsenz und musikalischer Vielfalt.

The Hirsch Effekt präsentiert ein besonderes Konzertformat, das sich ihrem aktuellen Album widmet und einen umfassenden Blick auf ihre Karriere ermöglicht. Ein Abend voller dramaturgischer Kraft und musikalischer Tiefe.

Zwischen Rave und Prog-Rock entführen HENGE das Publikum auf eine musikalische Reise durch ferne Galaxien. Ihre Live-Auftritte sind bekannt für Energie, Subversion und verspielte Klangexperimente. Die Band verbreitet eine Botschaft der Hoffnung und des Friedens.

Matze Rossi präsentiert auf seiner „WUNDER.punkt“-Tour neue Songs und Klassiker. Seine Musik verbindet Liebe, Verlust und Hoffnung. Die Konzerte entfalten eine warme, familiäre Atmosphäre und intensive Verbundenheit mit dem Publikum.

Mit einer Mischung aus Brass, Hip Hop, Reggae, Soul und Funk schafft die LowDown Brass Band eine musikalische Brücke zwischen Tradition und Moderne. Ihr tanzbarer und vielseitiger Sound begeistert das Publikum weltweit.

Eine Zeitreise mit Turbolader erwartet das Publikum. South Arcade präsentiert einen ungezähmten Hybrid, der Genregrenzen sprengt. Im Zentrum stehen brachiale Gitarren und eingängige Pop-Hooks, die an die späten Neunziger und frühen Nullerjahre erinnern.

.PHRE präsentiert über 30 Künstler und Ensembles aus fast allen Kontinenten. Zwischen experimentellem Pop und dekolonialen Perspektiven entstehen frische musikalische Begegnungen jenseits etablierter Genregrenzen. Im Rahmen der PHRE Residency entwickeln Künstler ein neues Werk, das exklusiv präsentiert wird. Erstmals bringt Manuel da Coll alias Cpt. Yossarian sein Projekt Fela Kuti in Dub auf die Bühne.

Die Eight Cylinder Bigband unter der Leitung von Matthias Bublath vereint kraftvolle Jazzklänge mit der außergewöhnlichen Präsenz der Hammond Orgel. Das Repertoire reicht von Blues und Gospel über Soul und Funk bis hin zu Afrokaribischem und Latin.

Rhythmik und das Rauschen von Wasser verbinden sich in einem musikalischen Gesamtkunstwerk. Die Schlagzeuger Daan Wilms, Felix Kolb und Patrick Stapleton kreieren eine Klangwelt, die ursprünglichste Wahrnehmungen neu interpretiert. Tropfen, Rauschen, Fließen, Pochen – ein besonderes Hörerlebnis mit einer zweiten Ebene.

Mit dem Projekt ‚Jokers‘ präsentiert Vincent Peirani gemeinsam mit Federico Casagrande und Ziv Ravitz eine Jazzperformance, die durch unvorhersehbare Wendungen und bildhafte Musikalität besticht. Die Interaktion der drei Musiker steht im Zentrum, wobei Peiranis Akkordeon die Rolle einer Kameralinse einnimmt.

Marie-Josefin Melchior und Johann Zeller entführen das Publikum in eine bunte Welt konzertanter Weltmusik. Von feurigem Czárdás bis verträumter Valse Musette reichen die Eigenkompositionen und Werke, kombiniert mit kabarettistischen Liedern. Melchior an Geige und Akkordeon, Zeller mit Flügelhorn und Gesang, sorgen für einen Ohrenschmaus voller Virtuosität und Witz.

Die Bühne erstrahlt im warmen Schein, während die kraftvollen Akkorde und rhythmischen Riffs von Sébastien Kauffmanns Gitarre den Raum erfüllen. Der Gypsy-Jazz, bekannt als Jazz Manouche, entfaltet sich in einer melodischen Reise, die die Zuhörer in eine Welt aus Klang und Emotion entführt.

In der elften Gautinger Bluesnacht begeistern Henry Heggen und Titus Vollmer mit erstklassigem Mundharmonika-Sound und herausragender Bluesstimme. Gemeinsam mit San2 und seiner Soul Patrol entführen sie das Publikum in eine Welt voller Blues und Soul. Die Bühnenshow von San2, bekannter Hohner Botschafter, ist eine leidenschaftliche Darbietung, bei der jeder Ton zelebriert wird.

Eine weite Landschaft eröffnet den Reigen der Geschichten. Der glühende Mond ist verheißungsvoll wie eine neue Liebe. Die Geige flüstert wehmütig und verspricht viel. Melodien, überirdisch schön und innig, treffen auf eine frische Prise virtuosen Wirbelwinds. Begleitet wird die virtuose Geigerin von einem herausragenden Ensemble.

Die Sternzeichen Boss Tour bringt eine Mischung aus Hip-Hop und elektronischer Musik auf die Bühne. Zu hören sind Beats, Rhymes und melodische Hooks, die das Publikum mitreißen. Die Show verspricht eine visuelle und akustische Reise durch verschiedene Sternzeichen-Themen.

Mit ihrem neuen Album REDEFINE wagt sich Alma Naidu thematisch an Identität und gesellschaftliche Rollenbilder heran. Ihre Musik, eine Mischung aus puristischer Intimität und orchestraler Weite, lädt zu einer Reise durch ihre Gedanken und Gefühle ein. Begleitet wird die preisgekrönte Sängerin und Pianistin von einer herausragenden Band.

Im Zusammenspiel von Pianistin Johanna Summer und Saxofonist Jakob Manz entsteht eine besondere Magie. Beide vereinen Jazz, Pop, Klassik und Improvisation zu einem einzigartigen Dialog. Ihre Musik lebt von spontaner Interaktion und unerwarteten Wendungen.

Europäische Klassik und kubanische Rhythmen verschmelzen zu einem außergewöhnlichen musikalischen Erlebnis. Elegante klassische Themen treffen auf Salsa, Son und Jazz. Ein Abend voller Energie, Virtuosität und südamerikanischer Lebensfreude.

Voodoo Jürgens und die Ansa Panier kehren 2026 mit neuem Sound und frischem Material zurück. Nach einer kreativen Pause präsentiert die Band ihr viertes Album und verspricht eine Erweiterung ihrer lyrischen und musikalischen Palette. Die Live-Show wird eine Mischung aus vertrauten Klassikern und neuem, innovativem Material bieten.

Zwischen Art-Pop, Jazz und Neoklassik entführt Yumi Ito das Publikum in grenzenlose musikalische Welten. Ihre kraftvolle Stimme und ihr virtuoses Klavierspiel verschmelzen zu einem einzigartigen Klangerlebnis. Begleitet wird sie von einer herausragenden Band mit Iago Fernández am Schlagzeug, Nadav Erlich am Kontrabass und Alessio Cazzetta an der Gitarre.

Die irische Folk-Pop-Band Kingfishr präsentiert melodische, von traditioneller Musik und Geschichten geprägte Songs. Gegründet von Eddie Keogh, Eoin Fitzgibbon und Eoghan McGrath, spiegelt ihre Musik die reiche Kultur Irlands wider. Mit über 300 Millionen Streams und einer ausverkauften Tournee zeigen sie, wie persönliche Geschichten und Gemeinschaftsgefühl durch Musik entstehen.

Mit einer Mischung aus Shoegaze, Postpunk und Punkrock begeistern Tramhaus durch ihre intensive Live-Performance. Die fünfköpfige Band schafft es, das Publikum von Anfang an in ihren Bann zu ziehen und mit ihrer rohen und direkten Musik zu begeistern.

Die neuseeländische Indie-Band Borderline präsentiert ihre Debütsingle „Spinning“ und liefert mit ihrem selbstbetitelten Album den Indie-Soundtrack des Sommers. Die vier Musiker, seit ihrer Kindheit befreundet, zeigen eine eindrucksvolle Verbindung aus Indie-Rock, Pop, Funk und Synthesizern.

Mit ihrem neuen Album ‚The Haunted‘ betritt THE HARA musikalisches Neuland. Die Band, die sich gegen Erwartungshaltungen und Autopiloten in der Musikindustrie stellt, präsentiert eine Mischung aus Post-Hardcore, Alternative Rock und moderner Emo-Kante. Die Songs, die aus einem Ort unverfälschter Absicht entstehen, bilden die Grundlage für ihre energiegeladenen Live-Auftritte.

Nathan Ball, bekannt als Frontmann von Faithless, präsentiert mit seiner Live-Band sein neues Album ‚What’s New Old Friend?‘. Die intime Tour durch Liveclubs verspricht eine warme, nostalgische Atmosphäre mit reichhaltiger Klangtextur.

Mit über 40 Millionen monatlichen Hörern auf Spotify und einer der prägendsten Stimmen unserer Zeit präsentiert Swae Lee sein Album ‚Same Difference‘. Der US-Amerikaner, bekannt für Hits wie ‚Black Beatles‘ und ‚Sunflower‘, verbindet melodische Pop-Hooks mit Hip-Hop und R&B. Die Europatournee macht viermal in Deutschland Halt.

Tonic Walter entführen das Publikum auf eine dunkle Reise durch ihre neue Welt von ‚II‘. Mit atmosphärischen Klängen, organischen Grooves und elektronischen Texturen schafft das Duo eine intime, doch expansive Atmosphäre. Melancholie und Euphorie verbinden sich zu einer immersiven Live-Erfahrung.

Die Musik des Country-Superstars Morgan Wallen live erleben. Matt Andrews und eine Spitzen-Liveband aus Großbritannien präsentieren die größten Hits und das einzigartige Konzertflair des US-Stars. Nach der erfolgreichen Tour 2026 nun wieder in Deutschland.

Die Beginner Again Tour präsentiert eine Mischung aus modernen Beats und klassischen Melodien. Die Show verbindet elektronische Klangflächen mit akustischen Instrumenten. Im Mittelpunkt stehen die Band Saint Stacy und ihre eindringlichen Texte.

Claudia Koreck präsentiert ihr neues Live-Programm ‚NEO ALPIN‘. Sie interpretiert traditionelle Volksmusik neu und verbindet alpine Elemente mit ihrem unverwechselbaren Sound. Auf der Bühne entsteht eine besondere Klangwelt mit vielfältigen Instrumenten und großer musikalischer Freiheit. Bekannte Songs erscheinen in neuem, alpinem Gewand.

Die australische Metalcore-Band Melrose Avenue beeindruckt mit einem Mix aus eingängigem Pop und druckvollem Metalcore. Harte Riffs, Breakdowns und eingängige Refrains prägen ihren Sound. Die Band, die ohne Album bereits weltweit tourt, begeistert Fans mit Songs wie „Suffering“ und „Through Hell“.

Mit einer explosiven Mischung aus Emo, Pop Punk, Alternative Rock und Metal Einflüssen präsentiert TX2 seine neue Tour im Technikum. Die Musik thematisiert mentale Gesundheit, Identität und Selbstbestimmung und begeistert durch energiegeladene Liveshows.

Die 2027 March in Silence Tour bringt eine düstere Atmosphäre auf die Bühne. Zwischen harten Gitarrenriffs und eindringlichen Texten entsteht eine intensive Konzerterfahrung. Zu hören sind die Metalcore-Band Ice Nine Kills mit ihren neuesten Hits und Klassikern.

Mit ihrem neuen Album ‚An Ending in Itself‘ präsentiert Sleeping With Sirens eine Symbiose aus ihrer ruhelosen Essenz und den Erfahrungen der letzten Jahre. Frontmann Kellin Quinns einzigartige Stimme und die kraftvollen Hymnen der Band bieten Zuflucht und Heilung für ihre Hörer.

Im Zentrum des Abends steht der mitreißende Electronica-Sound des französischen Multi-Instrumentalisten Thylacine. Seine Musik, geprägt von Freiheit, Abenteuer und Reisen, verbindet klassisch-zeitlose Klänge mit moderner Elektronik. Ein Erlebnis zwischen Mozart und Moderat.

In Neuhausen verwandelt sich die Nacht in ein musikalisches Fest. 50 Bands an 43 Orten laden zum Entdecken ein. Von Jazz und Swing bis Punk und Latin ist alles dabei. Lokale Talente und Nachwuchsbands sorgen für Abwechslung. Besucher können zwischen den Auftritten leicht zu den nächsten Bands wechseln.

In der Black Box feiert Yatsus die Veröffentlichung seiner Debüt-EP ‚500€ & ein Raum im FATCAT‘. Die EP, gefördert durch den MUNICH MUSIC BOOSTER, enthält sechs Songs, die eine Hommage an das Fat Cats sind. Begleitet wird Yatsus vom DJ Naïm, sowie den Support Acts GG SOPRANO und FORWARD RAIN BOY.

Im Innenhof der Glyptothek findet ein Open-Air-Frühschoppen statt. Musik und Texte laden zu einem genussvollen Sonntagsmorgen ein. Jazzklänge vereinen sich mit literarischen Darbietungen zu einem besonderen Erlebnis.

Ein energiegeladener und ehrlicher Band-Sound entsteht durch das Zusammenspiel von vier eigenwilligen Musikern, die sich von modernen Meistern und Impressionisten inspirieren lassen.

Ein Abend voller Blues und Boogie Woogie. Axel Zwingenberger präsentiert sein außergewöhnliches Klavierspiel in einem Solokonzert. Die Musik entführt das Publikum in eine Welt kraftvoller Klänge und rhythmischer Melodien.

Die Band Nothing But Thieves kehrt zurück zu ihren Wurzeln und präsentiert ihre neue Single ‚Evolution‘. Mit roher Energie und organischer Dynamik schafft die Gruppe eine Klangerfahrung, die ihre Live-Shows widerspiegelt. Gitarrist Joe Langridge-Brown beschreibt den Song als chaotisch und kraftvoll, während Sänger Conor Mason textlich seine Erinnerungen an die Anfänge in Southend-on-Sea aufarbeitet.

Kult-Punk aus Vancouver: Die kanadische Band Gob präsentiert ihre bekanntesten Hits wie „I Hear You Calling“ und „Soda“. Ihre Musik, geprägt von Punk-Energie und eingängigen Melodien, begeistert seit Jahren Fans weltweit. Gob, bekannt für ihre Juno-Awards-Nominierungen und Soundtrack-Beiträge, liefert einen Abend voller Nostalgie und mitreißender Live-Performances.

Andreas Martin Hofmeir, begleitet von Barbara Schmelz, präsentiert frech geklaute Meisterwerke für Tuba und Klavier. Mit Schmähgedichten aus seiner „Hundsgemeinen Instrumentenkunde“ sorgt er für einen unterhaltsamen Abend voller Humor und Musikalität.

Ein Abend voller Emotionen mit Valery Meladze. Das Publikum erwartet ein Konzerterlebnis mit Meladzes unverwechselbarem Timbre und seiner emotionalen Bühnenpräsenz. Sein Repertoire vereint Pop, Rock und Balladen mit tiefer Emotionalität. Bekannte Songs erscheinen in neuen Arrangements, ergänzt durch musikalische Überraschungen. Die Live-Band, hochwertige Produktion und das Bühnenbild schaffen eine romantische und nostalgische Atmosphäre.

Im Rahmen der Jubiläumstour feiert Serum 114 zwei Jahrzehnte Musik. Die Band präsentiert eine Auswahl ihrer größten Hits und besonderen Momente. Elektronische Beats und energiegeladene Live-Performances versprechen einen unvergesslichen Abend.

Das Alternative-Metal-Duo aus Brighton, bestehend aus Sängerin Alice Guala und Gitarrist Blake Cornwall, präsentiert eine faszinierende Verbindung von Heavy Metal und modernem Hyperpop. On Tour mit ihrem frisch erschienen Debutalbum!

Alex Stephens, bekannt als „Strawberry Guy“, schafft majestätische Klanglandschaften. Seine Musik verbindet wahrheitsgetreue Texte mit aufwendigen Arrangements und spiegelt die Wirkung der Natur auf Emotionen wider. Inspiriert von der Romantik und klassischen Künstlern, entsteht eine abwechslungsreiche Dynamik mit dramatischen Tonartwechseln.

Im Rahmen ihrer ‚America‘ 20th Anniversary Tour präsentiert Razorlight eine Auswahl ihrer bekanntesten Songs. Die Rockband, bekannt für ihren Indie-Pop-Sound, taucht das Publikum in nostalgische Klänge und eine energiegeladene Atmosphäre. Fans dürfen sich auf ein Wiedersehen mit den Hits der letzten zwei Jahrzehnte freuen.

Auf dem Tollwood Sommerfestival präsentiert MEUTE ihr neues Studioalbum mit einer revolutionären Live-Show. Die Hamburger Band, bekannt für ihre einzigartige Mischung aus Techno und Marching-Band-Elementen, sorgt mit akustischen Instrumenten für elektronische Ekstase.

Blues-Rock-Fans dürfen sich auf einen Abend mit Joe Bonamassa freuen. Der Ausnahmegitarrist präsentiert sein facettenreiches Spiel, das Bluestradition mit Rock, Soul und Americana vereint. Als Special Guest begeistert Marc Broussard mit souliger Stimme und Südstaaten-Blues.

Die Jubiläums-Tournee von Matthias Reim führt in die Tollwood Musik-Arena. Mit Hits wie „Verdammt, ich lieb‘ Dich“ und emotionalen Live-Shows präsentiert er 35 Jahre musikalisches Schaffen.

Der „King of Rap“ Kool Savas kommt in die Tollwood Musik-Arena nach München. Der vielfach ausgezeichnete Rapper überzeugt mit seiner einzigartigen Live-Präsenz. Als Support ist Yako OK dabei.

Mit beeindruckenden Visuals und modernster Lichttechnik präsentiert die weltweit bekannteste Pink Floyd Tribute-Band eine Hommage an die legendären Alben und Hits der Rockikonen. Die Show taucht das Publikum in die Atmosphäre der 1970er Jahre ein und bietet ein Live-Erlebnis mit unvergesslichen Momenten.

Blue52 vereint unterschiedliche Blues-Stile zu einem neuen Sound. Satte Grooves, funkelnde Gitarren und eindringliche Vocals leuchten Abgründe aus und reißen zu Höhenflügen mit. Die Münchner Band spielt Klassiker und neue Entdeckungen.

Mit einer üppigen Bläsersektion, funky Rhythmen und kraftvollen Vocals präsentiert The Admission Office eine einzigartige Mischung aus Funk, Rock und Blues. Die Band bewegt sich souverän zwischen Jazz, Pop und Latin und sorgt für eine mitreißende Atmosphäre.

Kathi Deakins Debütalbum ‚Perennial‘ präsentiert eine Klangreise durch vielschichtige Emotionen. Ihre Musik verbindet die Themen Verlust, Angst und emotionale Überforderung mit einer einzigartigen Instrumentierung und gefühlvoller Stimme. Die Einflüsse von Sufjan Stevens und Bon Iver sind spürbar.

Sanfte Melodien und warme, retro-inspirierte Klänge vereinen sich zu einer Geschichte. Die Indie-Folk/Americana-Band erzählt mit ehrlichen Texten und einem charakteristischen Gesang. Atmosphärischer Sound zwischen Melancholie und tanzbaren Rhythmen.

Wolfgang Netzer und Manuel Schubert präsentieren ein Gitarrenkonzert, das verschiedene Musikwelten und Generationen vereint. Mit 6- und 7-saitigen Gitarren, Oud, Mandocello und Irish Bouzouki verbinden sie klassische Virtuosität mit modernen Klangwelten.

Ein Abend, der die Musik von Wally Warning ehrt. AMI WARNING und JAMARAM verbinden ihre Klänge zu einer Hommage an den legendären Musiker. Zwischen Rock und Reggae entsteht eine Atmosphäre, die an die Botschaft der Liebe erinnert.

Nach Jahren der Pause kehren Raised Fist mit roher Energie und leidenschaftlichen Texten zurück. Ihre explosive Mischung aus Hardcore, Metal und Punk verspricht ein unvergessliches Live-Erlebnis. Die Band, bekannt für ihre intensive Bühnenpräsenz und groovelastige Riffs, bringt ihre legendäre Intensität auf die europäischen Bühnen.

Die Christmas Soberphobia Tour 2026 bringt Punk-Rock-Vibes nach München. Peter and the Test Tube Babies liefern eine Mischung aus energiegeladenen Hits und gesellschaftskritischen Texten. Die Show verspricht eine Mischung aus Rebellion und Weihnachtsstimmung.

Die Metal-Legende Victory präsentiert ihre wichtigsten Werke auf der großen Tournee durch Deutschland, Holland und die Schweiz. Mit kraftvollen Gitarrenriffs und eingängigen Refrains entführen sie das Publikum in die goldene Ära des Metal.

Die schwedische Metal-Band thrown präsentiert ihr hochgelobtes Debütalbum »EXCESSIVE GUILT« auf ihrer Europa- und UK-Tour 2025. Unterstützt werden sie von CRYSTAL LAKE, UNITY TX und GRAPHIC NATURE. Mit ihrer charakteristischen Mischung aus auraler Gewalt und enigmatischen Live-Performances haben thrown bereits über 105 Millionen Streams weltweit generiert.

Ein Abend mit der Band Walk Off The Earth und ihren besonderen Gästen, den Luminati Suns. Elektronische Klänge treffen auf akustische Instrumente und sorgen für eine einzigartige Atmosphäre. Die Zuschauer erwartet eine Mischung aus Pop, Rock und experimentellen Sounds.

Ein Abend voller Magie und Kunst verspricht wundervolle Momente. Zwischen den Klängen und der Atmosphäre entsteht ein besonderes Zusammenspiel, das die Sinne berührt.

Auch 2027 wartet auf die Besucherinnen und Besucher ein stimmungsvoller Open-Air-Sommerabend unter dem funkelnden Himmel mit Konzerten und Shows.

Im Katzenclub steht ein Abend mit düsteren elektronischen Klängen an. LIGHT ASYLUM kehrt mit ihrem einzigartigen Mix aus Darkwave, EBM und Post-Punk zurück. Als Vorgruppe präsentiert sich AUTOMELODI mit eingängigen Synthpop-Melodien. Nach den Konzerten erwarten die Besucher Tanzflächen und DJ-Sets von K-DJs, Pagan DJ Michi und Dreamstalker DJ Tom.

JILUKA präsentiert eine Fusion aus aggressivem Metal und vielfältigen musikalischen Einflüssen. Die Band verbindet melodiöse Musik mit eindrucksvollen Klängen. Ihr moderner Visual-Kei-Metal, gewachsen aus Deathcore-Wurzeln, zeichnet sich durch energiegeladene Live-Auftritte und eine kontinuierliche musikalische Entwicklung aus.

Foreigner kehren mit ihrer 50th Anniversary Arena Tour zurück und bringen Europe als Special Guest mit. Die Rockikonen vereinen zwei beständige Kapitel des Classic Rock auf der Bühne.

Im Zentrum des Abends stehen komplexe Metal-Kompositionen und melodische Gitarrenriffs. Die Band präsentiert eine Mischung aus Progressive Metal und kraftvollen Melodien. Die Bühnenshow verbindet intensive Lichteffekte mit dynamischen Instrumentierungen.

Im Rahmen der Pounding the Past Tour 2026 präsentiert sich eine seltene Gelegenheit, die frühen Jahre einer ikonischen Band zu erleben. Songs aus den ersten drei Alben stehen im Mittelpunkt. Begleitet wird die Tour von den belgischen Heavy-Metal-Pionieren KILLER.

Im September präsentiert GANS ihren energiegeladenen Post-Punk-Sound in intimer Clubatmosphäre. Die Band, bekannt für treibende Beats und clevere Texte, hat sich durch internationale Touren und ihr Debütalbum einen Namen gemacht.

Tyler Braden begeistert mit modernem Country, Southern Rock und emotionalem Storytelling. Seine energiegeladenen Liveshows haben ihm internationale Aufmerksamkeit eingebracht. Nach dem Erfolg beim C2C Festival 2026 in Berlin tourt der US-amerikanische Sänger nun durch Deutschland.

Lugatti & Traya präsentieren ihr neues Album „Mit der Concorde über den Atlantik“ auf Tour. Die Weiterentwicklung ihres ersten Albums zeigt das Duo besser denn je. Die Shows stecken voller Energie und begeistern sowohl alte als auch neue Fans.

Die Deutschland Tour 2027 von CASCADA bringt energiegeladene Dance-Pop-Performances in die Städte. Mit ihren eingängigen Melodien und treibenden Beats verspricht die Band ein mitreißendes Live-Erlebnis.

Weihnachtsklassiker im Stil der 1930er bis 1950er Jahre, präsentiert von David Hermlin and his Swing Dance Orchestra. Mit maßgeschneiderter Garderobe und Originalinstrumenten werden besinnliche Momente mit festlichem Swing vereint.

Lostboi Lino lädt zum 5-jährigen Jubiläum seines ‚Lost Tape‘ in den Club. Mit seiner Band präsentiert er das Album, das alles begann, in einer exklusiven Show. Neben bekannten Hits gibt es unveröffentlichte Songs live zu erleben. Eine intime Atmosphäre mit 500 Gästen, nah und direkt, wie zu Beginn seiner Karriere.

Die niederländische Indie-Pop-Band Son Mieux präsentiert ihre mitreißenden Liveshows, bekannt für Hits wie ‚Tonight‘ und ‚Multicolor‘. Die siebenköpfige Gruppe um Frontmann Camiel Meiresonne überzeugt mit eingängigen Melodien und energetischen Auftritten. Ihr Album ‚The Mustard Seed‘ wurde mit dem Edison Award ausgezeichnet.

Seb Lowe, der aufstrebende britische Indie-Star, präsentiert seine Musik, die von Sinead O’Connor bis David Bowie inspiriert ist. Mit Kate Couriel an der Violine und Joel Goodwin am Schlagzeug thematisiert er gesellschaftliche Ungerechtigkeit und Politik. Seine humorvollen und melodischen Songs regen zum Nachdenken an.

Jesse Barnett präsentiert sich als Singer-Songwriter in intimer Atmosphäre. Mit akustischer Gitarre und markanter Stimme performt er Solomaterial und neue Interpretationen bekannter Stücke. Die Shows bieten einen persönlichen Einblick in die emotionale und tiefgründige Seite des Hardcore-Ikons.

Zwei Bands, ein Abend: Shearwater und Loma, musikalische Geschwister aus Austin, Texas, präsentieren ihre jüngsten Werke. Shearwaters extrovertierte Klänge treffen auf Lomas hypnotische Ruhe. Ein Abend, der die Vielfalt und Tiefe beider Projekte zeigt.

Im Rahmen der SAN TOUR präsentiert sich eine unvergessliche musikalische Reise. Zwischen kraftvollen Beats und melodischen Hooks entfaltet sich ein energiegeladenes Konzerterlebnis. Die Bühne wird zum Treffpunkt für Fans und Musikliebhaber, die eine Nacht voller Leidenschaft und Rhythmus erleben möchten.

Die Not Broken Enough Tour 2027 von Catch Your Breath bringt einen Abend voller intensiver Rockmusik. Zwischen kraftvollen Gitarrenriffs und eindringlichen Texten entsteht eine elektrisierende Atmosphäre. Fans dürfen sich auf eine Mischung aus neuen Songs und Klassikern freuen.

Suicide Commando, Pioniere des härteren Electro, begeistern mit energiegeladenen Live-Auftritten. Mit Hits wie ‚See You in Hell‘ und ‚Die Motherfucker Die‘ setzen sie genreprägende Akzente. Die Band, bekannt für ihren einzigartigen Sound, feiert 2026 ihr 40-jähriges Jubiläum.

Die New Yorker Band Krallice präsentiert ihren experimentellen, technisch anspruchsvollen Black Metal. Mit vierzehn Studioalben und vier EPs haben sie sich als eine der interessantesten Bands im modernen Black Metal etabliert. Ihr Sound verbindet Progressive Metal mit avantgardistischen Elementen.

Die Echte Berliner Tour 2026 präsentiert eine Mischung aus elektronischer Musik und urbanen Klängen. Im Zentrum des Abends steht die Band Undacava, die für ihren einzigartigen Sound bekannt ist. Zu hören sind energiegeladene Beats und eindringliche Melodien, die die Atmosphäre des Abends prägen.

Zwischen Pop, Haltung und persönlicher Ehrlichkeit erzählen Bahar und Simona von Sichtbarkeit, Selbstbestimmung und den leisen Kämpfen des Alltags als Frau. Die beiden Künstlerinnen verbinden cineastische Sounds mit klaren Botschaften – direkt, emotional und kompromisslos. Ein Raum für Stimmen, die überhört werden.

Zwischen eingängigen Melodien und modernen Sounds präsentiert Tkandz eine intensive Atmosphäre. Mit emotionalen Texten und charismatischer Bühnenpräsenz begeistert der Newcomer das Publikum. Seine Musik verbindet Energie und Emotion, authentische Geschichten und urbane Klänge.

Ein energetischer und atmosphärischer Mix aus Drone, Shoegaze, Doom- und Post-Metal steht im Zentrum des Abends. Die Musik erinnert in ihrer Intensität an Chelsea Wolfe.

Im Zentrum der Show steht Sarah Engels mit ihrer I’M ON FIRE-Tour. Ihr neues Programm verspricht eine Mischung aus kraftvollen Balladen und mitreißenden Pop-Hits. Die Zuschauer erwartet eine emotionale Reise durch ihre Musikwelt, begleitet von einer beeindruckenden Live-Band.

Die KNAX Tour 2026 präsentiert eine Mischung aus elektronischen Beats und Live-Instrumentierung. Im Zentrum des Abends steht die Band Wa22ermann, die für ihren innovativen Sound und ihre dynamischen Auftritte bekannt ist.

Die The Oddly Flexible Tour präsentiert Noah Guthrie, der mit seiner facettenreichen Stimme und seiner energiegeladenen Performance das Publikum verzaubert. Zwischen modernen Pop-Melodien und kraftvollen Balladen bietet Guthrie einen Abend voller musikalischer Vielfalt und Emotionen.

Zwischen Kopfnicker-Sound, technischen Skills und Haltung am Mic treffen Generationen des Deutschraps aufeinander. Lyrischer Tiefgang, Beats mit Seele und Live-Energie verbinden sich zu einem außergewöhnlichen Konzerterlebnis. Rougher Ruhrpott-Flavour, jazzige Golden-Era-Vibes und druckvolle Bühnenpräsenz sorgen für eine authentische Rap-Atmosphäre.

Endless Wellness aus Wien präsentiert eine Mischung aus Indie, Fuzz-Folk und roher Intimität. Die Band verbindet schrammelnde Gitarren, übersteuerte Klangflächen und poetische Texte über Depression und Verletzlichkeit. Ihre Musik schafft einen kollektiven Moment zwischen Melancholie und Wärme.

Wenn musikalische Exzellenz auf italienische Leidenschaft trifft, entfaltet sich ein Konzerterlebnis voller Emotion, Nostalgie und mediterraner Lebensfreude. Till Brönner und die SWR Big Band präsentieren ein Programm, das die Schönheit italienischer Musik mit modernen Jazz-Arrangements verbindet.

Die NEVER 2LADE TOUR präsentiert eine Mischung aus elektronischer Musik und kraftvollen Live-Performances. Ein Abend voller Energie und mitreißender Klänge, der die Konzertbesucher in seinen Bann zieht. Zu erleben sind innovative Sounds und visuelle Effekte.

Die Kölner Funkband Tilar sorgt mit ihrer perfekt aufeinander abgestimmten Spielweise und schweißtreibenden Energie für ausverkaufte Häuser. Mit Good-Vibe-Gesang, einer kraftvollen Hornsektion und grooviger Rhythmusarbeit bringt die Band selbst hüftsteife Zuschauer zum Tanzen.

Harte Attitüde, ehrliche Emotionen und moderner Rock ohne Filter. Mit gerade einmal 22 Jahren bringt Yaris eine Reife auf die Bühne, die man im modernen Deutschrock selten findet. Sein Sound ist druckvoll, authentisch und direkt. Zwischen ungeschönter Härte und verletzlicher Nähe liefert Yaris mit seiner Band eine Show, die unter die Haut geht.

Die Tour 2027 von Druckluft verspricht eine Kombination aus elektronischen Beats und kraftvollen Live-Performances. Im Zentrum des Konzerts steht die energiegeladene Musik, die das Publikum in eine einzigartige Klangwelt entführt.

Die aufstrebende Newcomer-Band Cordoba78 präsentiert ihre Debüttour mit einer Mischung aus Indie, Pop und katharischem Größenwahn. Verschwitzte Hemden, übergroße Anzüge und Gitarrensoli verwandeln jeden Club in ein Stadion. Zwischen Röhrenden Blues-Gitarren und Soul-Klavier entsteht eine kollektive Ekstase.

Ein besonderer Abend mit Tom Appel und Häns Czernik wartet auf die Zuhörer. Neben den Songs amerikanischer Songwriter werden auch weihnachtliche Melodien präsentiert. Die musikalische Leichtigkeit und Spielfreude der beiden Künstler verspricht eine stimmungsvolle Einstimmung auf die Weihnachtszeit.

In der dunklen Atmosphäre des Abends vereinen sich die Klänge von CRAWLSPACE und PINTGLASS. Die Kombination aus intensiven Gitarrenriffs und kraftvollen Beats schafft eine einzigartige Stimmung.

Uuhai präsentiert im Frühjahr 2027 ihre Human Herd Tour. Nach Erfolgen 2026 kehren sie mit neuer Produktion und Setlist zurück. Traditionelle mongolische Instrumente und Kehlkopfgesang treffen auf Metal. Support bieten ACYL und Blossom Cult.

ELDER präsentiert auf ihrem neuen Album „Through Zero“ eine faszinierende Mischung aus Heavy Rock, Psychedelia und progressiven Elementen. Mit kraftvollen Riffs, melodischen Ausflügen und einer hypnotischen Atmosphäre schafft die Band ein fesselndes Hörerlebnis. Unterstützt werden sie von Temple Fang, die den Abend mit ihrer Musik einleiten.

Mit einer Mischung aus Gewalt und Melancholie, Sanftheit und Brutalität kreiert SIERRA VEINS ein einzigartiges Klanguniversum. Der Sound, inspiriert von Synthwave, EBM und Darkwave, changiert zwischen dunkler Melancholie und aggressivem elektronischem Druck. Die Live-Auftritte der französischen Künstlerin sind für ihre starke visuelle Ästhetik und kraftvollen Vocals bekannt.

Das Theatron Pfingstfestival ist ein dreitägiges Open-Air-Festival im Olympiapark, organisiert vom Jugendkulturwerk München. Es bietet eine Vielzahl von Musikrichtungen und Künstlern.

Im Lindenkeller erwartet Besucher eine musikalische Reise durch die USA. Zwischen Folk und Country über Rock ’n‘ Roll bis hin zu Blues-Rock versprechen vier Live-Acts einen abwechslungsreichen Abend. Die Atmosphäre einer ‚good old American Bar‘, begleitet von Live-Videoprojektionen und einer USA-Slideshow, taucht das Publikum in amerikanische Stimmung.

Elektronische Vielfalt mit vier unterschiedlichen Sound-Profilen, die eins eint: Sie sind konsequent tanzbar und kommen mit Herz. Ein Abend, der im Raum und im Kopf bewegt, unterstützt zudem ein lokales Charity-Projekt.

Im Rahmen der Verbrecherfunk Tour 2026 präsentiert sich IVO DER BANDIT mit einer Mischung aus Punk und elektronischer Musik. Die Show verspricht eine energetische Atmosphäre mit eingängigen Riffs und rebellischem Charme.

Wildes Holz zelebriert 25 Jahre Bandgeschichte mit einzigartiger Instrumentierung. Gitarre, Kontrabass und Blockflöte verschmelzen zu einem facettenreichen Klangerlebnis. Rock, Pop, Jazz, Klassik und Elektronik werden nahtlos vereint.

In adventlicher Atmosphäre erklingen bekannte und weniger bekannte Weihnachtslieder im Stil der Comedian Harmonists. Zwischen den Liedern überraschen die Sänger mit persönlichen Weihnachtsgeschichten und runden den Abend ab.

Federspiel präsentiert mit ‚Wir und Jetzt‘ ein Programm, das die großen Fragen unserer Zeit vertont. Die sieben Musiker nutzen gemischte Bläser und Gesang, um die Magie des Augenblicks einzufangen und eine tiefgreifende Verbindung zum Publikum herzustellen.

Im Mittelpunkt des Konzerts steht die rhythmische Interpretation klassischer Weihnachtsmelodien mit unkonventionellen Instrumenten wie Kuchenblech und Schneebesen. Double Drums präsentiert eine humorvolle und energiegeladene Show, die Jung und Alt begeistert. Das Publikum ist eingeladen, bei bekannten Weihnachtsliedern mitzuklatschen und zu raten.

Moderne Country-Musik mit warmen Vocals und charakterstarken Gitarren. Caro von Brünken und Chris Kaufmann bringen ihre emotionale und energiegeladene Musik in den Lindenkeller. Der Abend verspricht eine besondere Atmosphäre mit Songs aus ihrem aktuellen Programm und weihnachtlichen Überraschungen.

Zeit für Scheinachten! Schein präsentiert Funk-Rock mit Bläser-Power und treibenden Rhythmen. Zwischen Sprechgesang und Refrain, direkt und pointiert, immer tanzbar. Freu dich auf Shaken und Mitsingen.

Ein außergewöhnlicher Abend für Country-Pop-Liebhaber: Van de Forst und Michael Voss, eine der markantesten Stimmen der deutschen Rockszene, treten gemeinsam auf. Begleitet werden sie von Ralf Richards Acoustic Duo, das mit ehrlichem New Country für Atmosphäre sorgt.

Eine dynamische Hommage an Deep Purple erwartet die Fans. Klassiker und seltene Schmankerl sorgen für Gänsehaut. Die Tribute-Band aus internationalen Musikern bringt die Energie der Rock-Giganten auf die Bühne. Nach UK-Tour folgen Shows in Spanien, Großbritannien und Deutschland.

Leidenschaft und der Klang von damals stehen im Mittelpunkt. Hymnen der Nuller-Jahre werden charmant und lebendig intoniert. Grunge und Punk-Rock wechseln sich ab, jeder Song ist mehr als ein Cover, er ist eine Liebeserklärung an ein Lebensgefühl.

Die facettenreiche Show erzählt Nina Simones Leben durch Songs, Bilder und Filmausschnitte. Die Musik und Persönlichkeit der legendären Künstlerin werden von Fola Dada und Florian Dohrmann, unterstützt von einer herausragenden Band, authentisch wiederbelebt.

Die Trost & Trotz Tour 2026 präsentiert eine Mischung aus kraftvollen Texten und eindringlichen Melodien. Im Zentrum des Abends steht FRAU LEHMANN mit ihrem unverwechselbaren Sound und ihrer authentischen Bühnenpräsenz.

Zwischen wuchtigem Hammond-Sound und rohen Roots-Klängen entfaltet sich ein Abend voll Soul, Blues und Jazz. Raphael Wressnig und seine Band, verstärkt durch die charismatische Gisele Jackson, entführen das Publikum in eine Welt aus Groove und Energie.

Die legendäre Band SMOKIE begeistert mit ihren zeitlosen Hits und energiegeladenen Live-Shows. Songs wie „If You Think You Know How To Love Me“ und „It’s Your Life“ werden dargeboten. Pete Lincoln und Luke Bullard bringen frischen Wind in die Besetzung.